Guía Revelado RAW Principiantes

La atrapa de imágenes digitales en formato RAW deja lograr los mejores desenlaces en tanto que se aprovechan todas y cada una de las capacidades del sensor de nuestra cámara. En este artículo repasamos ciertas claves para sacar el mejor partido a nuestras imágenes con la ayuda de Lightroom cuatro, entre los programas más completos para el fotógrafo digital.

¿Qué es un archivo RAW?

Una foto en formato “raw”, crudo en inglés, es un archivo que guarda toda la información que es capaz de producir el sensor de una cámara digital. En el instante de la atrapa, la cámara graba asimismo un archivo JPG que se embebe al lado del raw y que es el que podemos ver en la pantalla de la cámara y después después al descargar la targeta en el computador.

La información en un archivo RAW no forma una imagen digital y para poder serlo debe convertirse en un fichero de formato estándar como el JPG o bien el TIFF; o sea, precisa ser “revelada”. A efectos prácticos, es el equivalente a un negativo de película que ha de ser revelado para transformarse en una foto.
Ventajas y también inconvenientes de trabajar en RAW

Lo primero que llama la atención la primera vez que retratamos en formato RAW es el peso de las imágenes, que pueden llegar a superar los veinte MB. en el caso de cámaras de dieciseis-veintidos megapíxeles. Esto implica que la tarjeta cobijará muchas menos fotografías y más pesadas y que por si fuera poco precisan de ser tratadas para su visionado y edición. Atraparlas en JPG nos da fotografías ya listas para ser usadas.

Otro aspecto que en un inicio se aprecia en los raws es que se ven peor, equiparados con las fotografías en JPG: están poco contrastadas y los colores pueden aparecer apagados. Además de esto, cada modelo de cada marca presenta un formato levemente diferente, lo que fuerza a trabajar con las últimas versiones del software de revelado.

Mas estos inconvenientes ocultan unas ventajas incuestionables, como son la enorme capacidad de procesamiento, el extenso rango activo de hasta cinco-seis diafragmas que nos dejará lograr ajustes de exposición muy precisos aun con fotografías mal expuestas. Aspectos como el cómputo de blancos o bien la exposición pueden ser cambiados sin pérdida alguna de calidad; el estruendos puede ser reducido y asimismo podemos aplicar un filtro degradado digital a un paisaje con un cielo sin detalle a raíz de la sobrexposición de las zonas más claras de la escena.

Trabajar en RAW frente al JPG puede suponer la diferencia entre lograr un buen desenlace o bien tener una fotografía a la que no podamos sacar todo el partido. Al contener el raw toda la información que es capaz de captar el sensor de la cámara, esta se halla libre para lograr los mejores desenlaces. La calidad de imagen que vamos a lograr va a ser la máxima libre.
Adicionalmente, los archivos RAW por su naturaleza no pueden ser cambiados y nos van administrar como originales de cámara; van a ser los negativos de nuestro fichero.

Reveladores RAW

En el momento de descubrir una imagen RAW disponemos de múltiples opciones, por una parte tenemos el software que ofrece el fabricante de nuestra cámara (Canon DPP, Nikon Capture, etc) y por otro programas desarrollados por terceros para el revelado de RAWs, como son el módulo Camera RAW incluido en Photoshop o bien programas concretos como Capture One.

Los programas originales de las marcas presentan como primordial ventaja la calidad de imagen conseguida, cuentan con una perfecta integración entre las cámaras y el software que es capaz de reconocer todos y cada uno de los ajustes efectuados en la cámara y aplicarlos de forma transparente.

Canon DPP es el software de revelado RAW incluido en las cámaras de Canon.

Mas todos pecan de ser limitados y lentos; no están pensados para trabajar con velocidad con grandes cantidades de fotografías, lo que es un serio inconveniente cuando debemos encararnos a descargas de cientos de imágenes, y no están muy capacitados para administrar el fichero digital o bien para hacer labores alén del visionado y el procesamiento de los RAW.

Hace unos años se desarrolló una nueva categoría de software para fotografía digital famosa como suites de edición factores, que incluye programas como Apple Aperture y Adobe Lightroom. Estos programas presentan en un único software todas y cada una de las funcionalidades precisas para el trabajo de un fotógrafo, desde la descarga de imágenes, pasando por el visionado a la catalogación y como no, ofertando avanzadas herramientas para el revelado.

La manera que tienen Aperture y Lightroom de trabajar con las imágenes que se procesan deja un enorme ahorro de espacio en disco. Cuando se trata una imagen, así sea un RAW, un TIFF o bien un JPG, todos y cada uno de los ajustes efectuados se guardan como factores, algo tal como la receta de revelado, que se aplican a la visualización de la imagen en pantalla mas conservando la imagen original sin tocar. Es lo que llamamos edición no destructora. Si exportamos esa imagen vamos a crear un archivo derivado del formato y tamaño que decidamos, que presentará los ajustes efectuados en Lightroom.

Al haberse guardado los ajustes vamos a poder crear en el futuro todas y cada una los imágenes que deseemos, pudiendo por consiguiente desechar estos archivos derivados una vez empleados sin que sea preciso guardar un fichero de estas imágenes, en tanto que en cualquier instante vamos a poder crear una copia idéntica desde el original de cámara.

En este artículo vamos a desgranar ciertas capacidades para el revelado RAW de Lightroom cuatro y las posibilidades que ofrece a los fotógrafos de naturaleza para trabajar con sus imágenes de forma veloz y también intuitiva logrando desenlaces muy impactantes.
Pasos clave en el revelado de una imagen RAW

En el momento de encararnos al revelado de una imagen digital RAW, es esencial continuar una serie de pasos en el ajuste, una metodología que sea simple y que deje lograr el mejor desenlace de manera sencilla.
Con el empleo de los controles del panel Básico y algún complemento es posible dejar preparada la mayor parte de las fotografías en unos minutos.

Veremos los ajustes clave.

BALANCE DE BLANCOS

Este ajuste controla la temperatura de color de la imagen. Para tomas efectuadas con luz natural y trabajando con el equilibrio de blancos automático en la cámara, los desenlaces serán muy precisos por norma general y se requerirán muy pocos o bien ningún ajuste.

Un deslizador de temperatura de color que altera el color cara el naranja o bien al azul deja ajustar este aspecto de la imagen sencillamente, opcionalmente podemos usar ajustes prestablecidos para diferentes géneros de luz (sol, nuboso, tungsteno, etcétera. Un cuenta gotas deja buscar en la imagen tonos neutros (grises y blancos) sobre los que hacer una lectura para con un clic ajustar los blancos.

Ajustes extremos como luz de tungsteno o bien afines aplicados a fotografías efectuadas con luz día pueden lograr desenlaces creativos interesantes.

EXPOSICION GENERAL DE LA ESCENA

Entre los aspectos claves del procesamiento de una imagen, y donde el formato RAW ofrece una clara ventaja, es en el ajuste de la exposición final de la fotografía. Podemos dejar apropiadamente expuesta una imagen que presente múltiples puntos de sobre o bien subexposición. La enorme capacidad de información de un RAW deja corregir sin pérdida de calidad.

Lightroom cuatro ha mejorado y simplificado el ajuste de la iluminación de la escenacon un control de exposición renovado que deja dejar la fotografía prácticamente acabada tocando solo los deslizadores de exposición y contraste.

CONTROL DE SOMBRAS E ILUMINACIONES

Frecuentemente nos hallamos con imágenes en las que existen zonas de altas luces (blancos o bien zonas de cielos) o bien sombras en las que podemos ganar detalle. Para esto Lightroom cuatro incorpora 2 nuevos deslizadores bajo el control de exposición (iluminaciones y sombras) que dejan desvelar detalles ya antes invisibles en un cielo o bien que las sombras ganen en detalle iluminándolas.

A veces se generan zonas extremas de claros y oscuros que se delatan en el histograma. Es estos casos, con las herramientas blancos y negros es posible dejar el histograma ajustado y supervisar como deseamos estos tonos en la imagen final.

CONTRASTE

El ajuste del contraste es al lado de el control de la exposición uno los aspectos clave del revelado de una imagen. Como hemos comentado, entre los puntos flojos de una fotografía RAW sin ajustar es que aparece tal y como si tuviese un velo delante que deja la imagen plana, esto se debe a que no tiene contraste suficiente.
El nuevo control de contraste ubicado bajo el deslizador de exposición deja ajustar la imagen logrando un efecto de limpieza en la fotografía y una sensación de mayor definición al “contrastar” tonos claros y oscuros.

Para complementar la acción de ajuste global que logra la herramienta contraste, Lightroom cuenta con la herramienta claridad que actúa selectivamente sobre los tonos medios de las escena (grises, pardos, verdes…) y que logra en un efecto de mejora de la textura.

En este punto la imagen presenta ya una aspecto prácticamente acabado. Se ha fijado el ajuste de blancos corrigiendo dominantes de color, se ha ajustado la exposición global y se han corregido las sombras y las zonas alumbradas para darles más detalle. El contraste ha quitado el aspecto lavado que presentan muchas fotografías RAW y con la claridad hemos ganado textura en los tonos medios.

AJUSTES SELECTIVOS: FILTRO DEGRADADO Y PINCEL DE AJUSTE

Hasta acá los ajustes se aplicaban de forma global en toda la escena, si por contra deseamos trabajar de forma selectiva, Lightroom ofrece 2 herramientas de retoque: el filtro degradado y el pincel de ajuste que dejan aplicar la suma de diferentes ajustes (exposición, contraste, claridad, saturación, reducción de estruendos, etcétera) a zonas específicas de la escena.

El filtro degradado es el equivalente digital a los filtros degradados físicos que tanto se emplean en fotografía de paisaje. Se aplica de forma sencillísima y aparte de un control de la iluminación (exposición) deja incorporar diferentes ajustes a la zona sobre la que se despliega de forma gradual, como contraste y claridad, lo que deja lograr efectos muy potentes en la corrección de cielos. Es posible conjuntar múltiples filtros en una misma toma logrando desenlaces sorprendentes.

La segunda opción de retoque selectivo es el pincel de ajuste. Deja pintar con diferentes efectos en las zonas que deseemos. Es el equivalente al ajuste por zonas que podemos hacer en Photoshop mas trabajando con un RAW.

Con esta herramienta es posible obscurecer y entregar volumen al cielo con una corrección de exposición y aclarar una zona de sombras en un rincón a la que por si fuera poco le podemos corregir el equilibrio de blancos suprimiendo el tono azulado que dejan las sombras en esa zona.

AJUSTE DEL COLOR: SATURACIÓN

Entre los aspectos que presentan un RAW sin ajustar es un aspecto deslustrado desde la perspectiva del color. Con el ajuste de la saturación se pueden prosperar mucho los desenlaces. Hay que ser moderado con deslizador del nivel de saturación o bien podemos crear un “cromo” de colores irreales.

Este ajuste se puede hacer usando 2 herramientas, saturación o bien intensidad, esta última controla mejor la saturación de los tonos colorados, naranjas y amarillos eludiendo sobresaturalos con lo que se emplea en especial en fotografías de retratos para eludir caras “coloradas”.

PROBLEMAS: RUIDO Y ELIMINACIÓN DE MOTAS

Tras los pasos precedentes la imagen está visualmente muy terminada puesto que se han ajustado los aspectos más esenciales como el contraste y la exposición, se ha fijado un equilibrio de blancos si este estaba incorrecto y con un toque de saturación se va a haber dado la viveza justa a los colores.
Es el instante de remates como la reducción de estruendos que va eliminar los efectos perjudiciales de ISO altos o bien de ajustes de exposición extremos que pueden producir estruendos en las zonas de sombra. Para esto, en el panel detalle contamos con los controles que dejan reducir el estruendos de al imagen.

Entre los inconvenientes que aparecen con cierta frecuencia en las imágenes es la presencia de manchas producidas por suciedad en el sensor que son singularmente perceptibles en zonas de colores planos claros como por servirnos de un ejemplo cielos. Podemos adecentar esta suciedad con la ayuda de la herramienta de supresión de máculas. Un clic en todos y cada mancha obra el milagro.

Esperamos que esta guía de introducción al revelado RAW os haya sido útil, podéis compartirla en cualquiera de vuestras redes sociales favoritas.