El director
Matthew Vaughn (casado con la modelo Claudia Schiffer) ha rodado una serie de películas del género detectivesco basadas algunas de ellas en el mundo de los cómics del Universo MARVEL: "Kick-Ass: Listo para machacar" (2010), una pre-cuela de la serie "X- Men" titulada "X-Men: First Class" (2011) y ahora ésta última. A estos tres títulos hay que añadir otros dos: la primera que dirigió, "Layer Cake (Crimen organizado)" (2004) y"Stardust" (2007) adaptación a la pantalla de una novela de fantasía ilustrada escrita por Neil Galman.
La película
Claramente el film supone una entrada de aire fresco en el género de los superdetectives. Los personajes y sus actores renuevan el género al tiempo que lo parodian. Estamos ante una parodia del servicio secreto inglés que en la película se organiza utilizando los nombres y la estructura jerárquica de los caballeros del Rey Arturo:
- Michael Caine es el Rey Arturo, cabeza de los Kingsmen
- Colin Firth es Galahan / Harry
- Jack Davenport es Lancelot
- Taron Egerton es Gary Egssy Unwin, aspirante a caballero y nuevo Kingsman
- Sophie Cookson es Roxy, aspirante a caballero y nueva Lancelot en los Kingsmen
- Mark Strong es Merlin, un mago manejando e inventando gadgets para los Kingsmen.
También hay personajes malos, pero a diferencia de los malos malísimos de James Bond, tarados desde su infancia por algún déficit o tarados por su adscripción ideológica, ahora estamos ante un encantador Valentine (Samuel L. Jackson) cuya aspiración es mejorar el mundo superhabitado en que vivimos; es un hombre que, paradójicamente, no soporta la violencia y eso que está en el ojo del huracán de una violentísima organización. Su asistente, una bellísima Gazelle (Sofía Boutella), sólo tiene un pequeño inconveniente: acostumbra partir por el eje (je, je) a quien se oponga a sus planes.
El ritmo es frenético, la imagen tiene el colorido propio del cómic (colores sólidos, brillantes), la acción se acompaña de una música muy variada, -eclectica, diría yo-, que incluye temas conocidísimos de Dire Strait ("Money for Nothing"), los Doors ("Five to One"), Bryan Ferry ("Slave to Love") o el de los KC & The Sunshine ("Give it Up") que ocupa un lugar central. En el film hay dos momentos cumbre acompañados de una muy bien elegida música: la escena de la pelea en una iglesia del sur que se arropa con el tema "Free bird" de Lynyrd Skynyrd, y la memorable situación en que se aúnan imágenes explosivas rodadas a cámara rápida con coreografías bellísimas de un colorido impresionante, envuelto todo esto en la música de Edward Elgar ("Pompa y Circunstancia").
Sin lugar a dudas la elección musical es uno de los activos del film. [En la página "Música que me gusta escuchar", se pueden escuchar la mayor parte de los temas incluidos en la película].
Homenajes
John Steed y Emma Peel ('Los Vengadores'); Napoleón Solo e Illya Kuryakin
('El agente de CIPOL') y los agentes 86 -Max- y 99 ('El super agente 86')
El otro grandísimo homenaje es el que se hace a Quentin Tarantino con esas escenas de estilo gore envueltas en unos diálogos humorísticos por surrealistas al estar claramente desubicados. En este sentido es en el que hay que interpretar el chiste sexual final del film que según parece le ha sido muy criticado al director. En mi opinión esa escena final es también un homenaje al género del "hard boiled" en el que muchas de estas narraciones de serie B nacieron y que siempre se acompañaban de algún aditamente de corte erótico.
Conclusión
Es una película que recomiendo sabedor de que no hay grandes mensajes en ella, pero sí un magnífico producto cinematográfico de entretenimiento. Aquí os dejo el trailer