Estamos siendo testigos de algo importante: cada vez hay iniciativas que unen cada vez más a la publicidad y el arte. Ello se debe al hastío de los viandantes de ver la publicidad tradicional en la calle, y de la aparición de nuevas formas de hacer arte en el medio urbano.
Pero...¿Qué ocurre con el arte más tradicional? Hablamos de pinturas, esculturas que se exponen en museos y no salen de ellos. ¿Se pueden seguir consumiendo con la misma intensidad con la que se consume un graffiti? ¿Pueden formar parte de la vía del viandante? La respuesta es sí, y un proyecto que lo demuestra es el que se ha llevado a cabo en diferentes puntos de Reino Unido.
Durante dos semanas, el arte británico ha invadido 22.000 soportes publicitarios (vallas, marquesinas, mupis, etc.) de varias ciudades de Reino Unido. Se han expuesto a los ciudadanos 57 de las pinturas más famosas en la historia de Inglaterra. Han salido de los museos, para estar más cerca de la gente, ocupando grandes áreas del medio urbano.
Este proyecto ha sido organizado por Sir Peter Blake, popular por crear la portada del álbum Sgto. Pepper's Lonely Hearts Club Band, de los Beatles. Además, la iniciativa ha unido a varias entidades como el Tate Modern, el Fondo de Arte, varias agencias de publicidad, ClearChannel y JC Decaux.
Revista Comunicación
La mayor exposición de arte, en varios puntos de Reino Unido
Publicado el 06 septiembre 2013 por Inventia @Rosalia_LopezSus últimos artículos
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