Mi crimen; Ozon y el acto de la simulación

Por Victor Fernández.

No es la primera vez que el cineasta François Ozon se acoge a la idea de representación o simulacro en su cine. Podríamos decir, incluso, que es uno de los temas clave de su filmografía, desde su primer cortometraje, Victor (1993), donde el adolescente protagonista aparenta una convivencia normal con sus padres, a los que él mismo ha asesinado, hasta Mi crimen (2023), donde una aspirante a actriz de cine confiesa falsamente el asesinato de un famoso productor para conseguir fama. Todo el cine del francés ha estado siempre plagado de humor negro, perversidad y un doble filo teatral donde la habitual invención narrativa de sus personajes ha jugado un papel determinante en el desarrollo estilístico de su filmografía. Mi crimen; Ozon y el acto de la simulación La ficción, la representación de una realidad como medio para cuestionar la forma en la que es percibida por los demás, es clave en la composición de muchas de las películas que componen la obra de Ozon. Desde sus primeros cortometrajes, pasando por la laureada En la casa (2012), sin olvidar las que probablemente sean las cintas que más conectan con Mi crimen, Ocho mujeres (2001) y Potiche, mujeres al poder (2010), donde todo el cuestionamiento mordaz del baile de máscaras y realidades parte de libretos teatrales que el cineasta hace suyos adaptando su estilo lúdico y perverso al universo representativo que los sustenta. Por ejemplo, en Mi crimen, haciendo gala de un estilo de vodevil y comedia sofisticada tan característico de la época que se nos muestra. Mi crimen; Ozon y el acto de la simulación
De este modo, Ozon habla de la representación partiendo de una representación. Sus personajes hacen un gran guiñol, construyen una realidad a partir del montaje y la invención, mientras el cineasta lo traslada a pantalla con esas mismas formas de reinterpretación de la realidad. Es decir, Ozon observa la época y el mundo que rodea a su historia con los ojos de aquellas representaciones coetáneas que han instaurado en nuestro imaginario unos modos y formas estilísticas concretas, como de algún modo practicó en el fassbinderiano simulacro de su anterior película Peter von Kant. Mi crimen; Ozon y el acto de la simulación En este caso, Mi crimen es una comedia sofisticada que se acerca de manera vertiginosa al estilo de Ernst Lubitsch, Mitchell Leisen o Gregory La Cava, directores de la década en la que se desarrolla la película, sin olvidar a Billy Wilder, que incluso tiene un homenaje directo con la aparición del estreno en cines de su primera película Curvas peligrosas, la única que rodó en Francia. François Ozon se lanza de nuevo a los brazos de lo teatral y la pura comedia, tras Ocho mujeres y Potiche, para construir una nueva simulación con la que hablar del presente desde la representación del pasado. Y lo hace con la vena humorística y lúdica que muchas veces ha sacado a relucir.Desde una mordaz y desenfadada representación, Ozon vuelve al terreno de la pura comedia haciéndonos ver que la simulación siempre es un medio sorprendente para alcanzar aquello que se pretende. Una cinta realmente divertida que, aupada por un excelente reparto, consigue plasmar debates del presente a través de una obra teatral de hace 100 años que recuerda, y mucho, al mejor cine cómico de la era dorada de Hollywood.

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##check## Lo bueno

Es una película muy entretenida.
Las interpretaciones son fabulosas.
Tiene un ritmo trepidante que engancha al espectador, con sus homenajes al cine y al teatro son muy lúdicos.