Revista Cultura y Ocio

Nuestra línea de trabajo dentro del campo de Expresión Corporal Creativa

Por Ridocci
Nuestra línea de trabajo dentro del campo de Expresión Corporal Creativa

Las fuentes de la Expresión Corporal dentro de nuestra línea se remontan a la renovación cultural-artística-educativa relacionada con el movimiento y el arte, que surgió en Alemania a principios del siglo XX, donde confluyen 3 aspectos: la dimensión orgánica del movimiento cuyos padres fueron, entre otros, R. BODE y H. MEDAU; la educación rítmica y musical a través del movimiento promovida por Emile. J. DALCROZE; los nuevos planteamientos sobre la danza y el movimiento investigados por Rudolf V. LABAN.Nuestra metodología se basa en procesos profundos de sensibilización y conciencia sobre las leyes que rigen el movimiento y sus diferentes interrelaciones, dando con ello lugar a las infinitas y subjetivas calidades que el movimiento obtiene. Se ahonda en la vivencia y en el reconocimiento sensorial del espacio, en la simbología que este adquiere, en la significación plástica y o dramática, según sea el uso estructural que de él se haga en el desarrollo del movimiento.   Se penetra en la implicación emocional que conlleva la vivencia del tempo y del ritmo en el movimiento.

La expresión corporal es un mundo complejo, sistémico podríamos decir, donde factores físicos, psíquicos y culturales entran en juego, interrelacionándose continuamente. De ahí que cada individuo a través de la sensibilización, del conocimiento y de la experimentación de los factores que componen el movimiento, se encuentre con un mundo interior propio y con un lenguaje que le permite expresarlo. Cuando esta expresión se dirige hacia el otro, que a su vez “escucha” y “responde” desde el sí mismo, la comunicación adquiere una gran profundidad emocional, comunicación que pertenece al ámbito de lo esencial del ser.Es importante reseñar, en cuanto a la metodología empleada, cómo desde conceptos en principio “abstractos”: el espacio -direcciones, ejes, planos, etc.-; el tempo -grados de vivacidad que puede adquirir el movimiento-; el ritmo -acentuación, figuras rítmicas, etc.-; los diferentes grados del antagonismo muscular; las relaciones que el cuerpo puede establecer con la gravedad -pesado o liviano-; etc., será el propio alumno quién a través de los recursos y las pautas proporcionadas por el profesor, así como por su propia implicación enmarcada dentro de su bagaje cultural, intelectual y afectivo, los concrete en expresión de sentimientos y emociones. A medida que los canales de la sensibilidad se afinan y se van dominando los elementos empleados en el trabajo, su lenguaje corporal se va enriqueciendo, sus registros expresivos serán cada vez mayores y más matizados, excluyendo el gesto estereotipado y codificado desde el exterior.
Fragmento del libro:EXPRESIÓN CORPORAL – ARTE DEL MOVIMIENTOLas bases prácticas del lenguaje expresivoMercedes RidocciEd. Biblioteca Nueva / Manuales Universidad. Madrid 2009 España

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