Reseña: De-mente, el brutal debut de Incordian

Incordian – De-mente

Fecha de lanzamiento: 6 de octubre de 2025
Género: brutal crossover / thrash-crossover (con influencias de death, hardcore)

Cuando una banda decide congregar en un primer larga duración todo lo que ha venido incubando —rabia, técnica, agresión y personalidad— la apuesta es arriesgada, pero Incordian lo hace con tal convicción que hace que De-mente sea un manifiesto de brutal crossover que cumple (y excede) las expectativas.

Incordian «De-Mente»

Estructura compositiva & momentos clave

El tracklist oficial incluye canciones como Su ley su dios, Gasolina y llamas, De una jodida vez, L.B.Y.D, Pestes, Cerdo, De-mente, Siniestro lugar, Muerte × churro, Abono infecto y Destino.

Algunos puntos que destacar:

• «Gasolina y llamas” se erige como uno de los momentos más explosivos de De-mente, y no es casualidad que haya generado gran expectación antes del lanzamiento. La canción combina brutalidad, técnica y energía contenida de manera impecable, y las colaboraciones de peso marcan la diferencia.

  Los solos incendiarios de Jimmy (Soziedad Alkoholika) aportan un punto melódico-agresivo que corta a través de la densidad rítmica, creando contrastes que multiplican la tensión del tema. Al mismo tiempo, la dosis extra de rabia en las voces de Iván (Frakture) refuerza la agresividad y añade matices de intensidad emocional que complementan la voz principal de Incordian, generando un diálogo vocal que atrapa al oyente.

• “La bestia ya despierta (L.B.Y.D.)” se presenta como uno de los momentos más intensos de De-mente, y la participación de Diva Satánica (Bloodhunter) eleva el tema a otro nivel. Su voz, cargada de agresividad y matices emocionales, refuerza la identidad brutal del grupo y aporta un contraste perfecto frente al registro habitual del vocalista de Incordian.

  El tema juega con cambios de ritmo constantes, alternando pasajes vertiginosos de brutal crossover con secciones más pesadas y cadenciadas que intensifican la tensión. Cada transición está medida para mantener al oyente al borde, y la voz de Diva Satánica no solo acompaña, sino que acentúa cada golpe, cada riff y cada explosión rítmica, otorgando a la composición una fuerza dramática poco común en el género.

• “De-mente” (canción homónima): suele ser el núcleo conceptual del disco. Aquí, Incordian demuestra su capacidad para construir tensión atmosférica antes del estallido rítmico.

• “Cerdo” y “Pestes”: temas muy directos, casi sin concesiones, con riffing afilado, blast beats esporádicos y una voz que no deja respiro.

• “Destino” como cierre: una elección sólida para cerrar la obra, condensando la intensidad, con momentos de pausa o efectos que dan aire antes del último embate.

La sucesión de temas mantiene una progresión energética: arranca fuerte, no baja el pistón, y termina con un golpe final que deja huella.

Contexto y formación

La banda se formó a finales de 2018 en La Mancha, con Adrián al bajo, los hermanos Dani y Manu como guitarristas, y después sumando batería y voz en 2019. En sus anteriores dos EPs —Oscura realidad y ¿Dónde está la muerte?— ya dejaban entrever ese pulso agresivo, pero este álbum es el salto al terreno mayor que merecían.

Producción, sonido y estética

El álbum ha sido grabado por la propia banda junto a JFT Producciones, encargándose también de mezcla y masterización. La estética sonora que logran es “oscura, cruda y directa”, según sus propias palabras. En efecto, el resultado es un álbum que no busca adornos innecesarios: la instrumentación es compacta, contundente, y muchas pasajes transmiten urgencia más que virtuosismo por el virtuosismo.

El equilibrio entre claridad y brutalidad está muy bien conseguido: las guitarras no saturan hasta emborronar, el bombo golpea con pegada sin opacar al resto, y la voz se mezcla justo en el filo, sin reinar por encima pero manteniéndose como punta de lanza del ataque.

Un detalle a destacar es cómo Incordian alterna pasajes más cercanos al groove y al hardcore con ráfagas técnicas, punteos agresivos y cambios de compás. Esto hace que el disco, aunque agresivo de principio a fin, mantenga variedad y sorpresa.