«El artista es como un receptáculo de sentimientos y sensaciones que vienen de todas partes: del cielo, de la tierra, de un pedazo de papel, de una figura pasajera o de una telaraña» – Pablo Picasso
El corazón de Vaduz es la calle Städtle, en donde se concentran los edificios gubernamentales, los comercios y el arte del principado. En cuanto a este último, además de todos los museos, esta vía pública cerrada al tráfico exhibe esculturas de grandes artistas de renombre internacional propiedad del municipio y/o del Museo de Arte y, además, acoge la trienal de arte conocida como Bad RagARTz.
Del 6 de mayo al 4 de noviembre de 2018, la mayor exposición escultórica de Europa ha vuelto a las calles de la ciudad balneario Bad Ragaz (Suiza) y a las de Vaduz por séptima vez.
He tenido la suerte de haber visitado Liechtenstein durante la muestra, así que el recorrido que os propongo por la obra escultórica urbana de la ciudad engloba también esta muestra temporal.
*Inicio: esquina de Äulestrasse con Städtle (metros antes del ayuntamiento)
*Final: Kirchstrasse
1 Gerry Mayer (Lusteau, Austria, 1960) | Situación: esquina de Äulestrasse con Städtle
El artista suele concentrarse en composiciones de gran formato realizadas preferiblemente en bronce.
Más información en www.gerrymayer.com
2 Nag Arnoldi (Locarno, Suiza, 1928 – Lugano, Suiza, 2017): «Tre Cavalli» (Tres caballos, 2002), bronce | Situación: a las puertas del ayuntamiento | Propiedad del municipio de Vaduz
El recientemente fallecido pintor, escultor y profesor tesinés Nag Arnoldi fue el más reconocido artista de la Suiza italiana y uno de los más importantes del país helvético. Prueba de su gran proyección internacional es que sus esculturas pueden encontrarse en ciudades como Nueva York, San Francisco, Roma, San Petersburgo o Sídney, entre muchas otras.
Sus expresivas obras en bronce muestran influencias del italiano Marino Marini y de Pablo Picasso, así como del arte precolombino. Su arte exhibe una identidad inequívoca: el carácter único de la estructura dividida en superficies rugosas en contraste con las parcialmente pulidas, en las que la luz y los reflejos juegan un papel esencial. El tema es el mito del caballo y el humano representado entre la felicidad y el dolor.
Tras veinte años veraneando en Menorca y como muestra de arraigo y agradecimiento, el artista donó en 2015 otro conjunto escultórico ‘Tre Cavalli’ a la isla, que en la actualidad se encuentra situado en la plaça del Carme de Maó
3 Robert Indermaur (Coira, Suiza, 1947): «Hochsitz» (Mirador de cazadores, 2003), hierro y bronce | Situación: al otro lado del ayuntamiento | Propiedad del municipio de Vaduz
Como pintor, Indermaur acostumbra a trabajar en series y en esta obra escultórica también lo ha hecho, ya que «Hochsitz» forma parte de la serie «Höhenluft» (Aire de montaña).
La idea de un mirador en lo alto del bosque es una metáfora recurrente en la obra de Indermaur para aquellas situaciones que requieren una visión global. Hace referencia a la necesidad humana de comprender, de mejorar la percepción de las correlaciones del mundo y la sociedad desde un asiento privilegiado —unas correlaciones que no serían visibles desde nuestro cómodo sofá delante del televisor—.
Se trata también de enfrentarse al mundo como un observador sensible y atento y, al mismo tiempo, como un procesador consciente de lo que ha observado y experimentado.
«Quiero que mi obra siga las aspiraciones, intenciones y sueños del ser humano. Intento crear espacios espirituales en los que se mantenga viva la esperanza de que tenemos un futuro y que somos capaces de formularlo positivamente»
Más información: www.indermaur.net
4 Doris Bühler (Liechtenstein, 1970): Phoenix (Fénix, 2003), bronce | Situación: al lado de la plaza del ayuntamiento | Propiedad del municipio de Vaduz
«Como artista visual, me interesa sobre todo el ser humano. El cuerpo humano, en todo su poder y belleza, es lo que me cautiva y ocupa. A través de él, siempre intento dibujar los misterios más profundos de la naturaleza y expresarlos en mi obra. Puesto que la crecida del Nilo siempre iba seguida, en primer lugar, por la aparición de pájaros, los egipcios establecieron una conexión entre Fénix y Osiris, la responsable de la renovación anual de la naturaleza. El ‘pájaro de fuego’ simboliza la vida eterna, la resurrección y la vida después de la muerte»
5 Bad RagARTz 
Giò Pomodoro (Italia): «Sole deposto» (1982)
6 Bad RagARTz 
Giò Pomodoro (Italia): «Colloquio con figlio» (1975)
7 Herbert Albrecht (Bregenzerwald, Austria, 1927): «Stehende Figur» (Figura de pie, 1970), bronce | Situación: Städtle 22 | Propiedad del municipio de Vaduz
La obra de Albrecht se concentra en el tema de la figura y su transformación a través de diversos puntos de vista. Los cuerpos elementales se han convertido en paisajes corpóreos con formas diferenciadas que, a veces, adoptan un carácter vegetativo y están sujetas a una complicada dirección de la luz.
8 Daniel Spoerri (Galati, Rumanía, 1930): «Renaissance» (Renacimiento, 1985), bronce | Situación: Städtle 22 | Propiedad del municipio de Vaduz
Spoerri es un artista suizo de objetos cotidianos de ascendencia rumana. Los de esta obra son una columna renacentista, una mano, un corazón y una cabeza de ángel; todos ellos combinados y unificados a través del bronce que los recubre.
El tema lo inspiró el terremoto que asoló catorce poblaciones de Sicilia en 1968, entre ellas Gibellina: la columna, en su función de soporte, simboliza todas las construcciones en contraposición a las que quedaron destruidas tras el seísmo; también representa la resurrección de la ciudad.
El renacimiento, el inicio de una nueva época, da pie a que el observador proponga una interpretación nueva y personal de la obra
9 Nag Arnoldi: «Cavallo» (Caballo) | Situación: delante del grupo bancario LGT
10 Bad RagARTz 
Pieter Obels (Holanda): «Runzelnder Widerschein» (2017)
11 Bad RagARTz 
Carin Grudda (Alemania e Italia): «Papagena» (2017)
12 Fernando Botero (Medellín, Colombia, 1932): «Reclining Woman» (Mujer recostada, 1993), bronce | Situación: al norte del Museo de Arte de Liechtenstein | Propiedad del Museo de Arte de Liechtenstein (donación de la Fundación Lampadia, Vaduz, 2002)
La escultura, que representa una figura de mujer desnuda y recostada, es un símbolo del alma dormida y se encuadra en la tradición de la escultura monumental, destinada a colocarse al aire libre.
«El arte es siempre una exageración de la realidad, de su color, de su forma, de su significado espiritual»
En sus obras, Botero ilustra la sensualidad, belleza y fertilidad de la mujer
13 Bad RagARTz 
Werner Zemp (Suiza): «Serpentine» (2017) | Situación: delante del Museo de Arte de Liechtenstein
14 Bad RagARTz 
Paolo Selmoni (Suiza): «Figura con semi 1» (2004 – dcha.)
15 Bad RagARTz 
Paolo Selmoni (Suiza): «Figura con semi 2» (2005 – izqda.)
16 A mi escultura preferida la he bautizado con el título Mis zapatos porque tengo un par idénticos, ¡incluso el color!, y me encantan 
No encontré ninguna información del artista.
17 Bad Ragartz 
Angelika Summa (Alemania): «Structangle», 2015
18 Gunther Stilling (Srpski Miletic, Yugoslavia, 1943): «African King» (Rey africano, 2000), bronce | Propiedad del municipio de Vaduz
Stilling parte de las leyes de la estética clásica en muchos de sus planteamientos formales. El aspecto inacabado de sus obras viene determinado por la fragmentación y alternancia de superficies pulidas y rugosas. Usa las fisuras para visualizar la fugacidad de la vida, el poder y la violencia. Los surcos, arañazos, las capas de material y los añadidos geométricos otorgan a sus esculturas gran profundidad.
Más información: www.stilling.de
La mayor parte de la obra de Stilling está dedicada a la cabeza humana
19 Bad RagARTz 
Riccardo Cordero (Italia): «Cometa di Henke» (2017)
20 Bad RagARTz 
Ingrid Hartlieb (Alemania): «Pendel» (1992)
21 Bad RagARTz 
Gertjan Evenhuis (Holanda): «I Already Told You A Dozen Times» (2015-2018)
22 Este monolito tampoco mostraba información alguna, pero aquí está, tan bonito él.
23 Roman Signer (Appenzell, Suiza, 1938): «Swiss Fountain» (Fuente suiza, 2003), aluminio cromado y cemento reforzado | Situación: justo delante de la plaza de la oficina de correos | Propiedad del Estado de Liechtenstein
«Desearía poder ver a cámara lenta»
La «Swiss Fountain», un obsequio de la Asociación de Ciudadanos Suizos de Liechtenstein, no es una fuente en el sentido tradicional; se trata de una instalación escultórica basada en el tema del agua formada por dos placas huecas enfrentadas entre las que corre agua por un circuito cerrado.
Signer pretende transferir la percepción del agua desde lo visible a lo audible, reduciendo la experiencia al nivel del individuo, que «entra» física y simbólicamente en la obra a través de la apertura (puerta) central.
Más información: www.romansigner.ch
24 Georg Malin (Mauren, Liechtenstein, 1926): «Z-Cube» (Cubo-Z, 1997), acero al cromo-níquel | Situación: plaza de la oficina de correos | Propiedad de la Colección Nacional de Arte de Liechtenstein
A lo largo de dos décadas, el tema principal de la obra de Georg Malin han sido los cubos que, adornados con letras, emergen de pequeños trozos de bronce pulido.
Al observar esta obra, nos parece que el eje de la letra que conecta el travesaño superior e inferior va en la dirección equivocada: en lugar de unir la parte superior derecha con la inferior izquierda, conecta la superior izquierda con la inferior derecha, como si la Z se reflejara en un espejo. Sin embargo, si miramos a través de la escultura hacia la cara opuesta del cubo, la letra Z es visible en su forma correcta, de manera que la parte frontal del cubo muestra la parte trasera de la letra.
Las letras pueden llegar a los cinco metros de altura, pero siguen parafraseando al cubo
25 Otra divertida obra, a ras de suelo y de pequeñas dimensiones, que tampoco tenía información.
26 Bad RagARTz 
Thomas Röthel (Alemania): «Balance Version» (2017)
27 Bad RagARTz 
Thomas Röthel (Alemania): «Auf gebogen» (2017)
28 Bad RagARTz 
Sibylle Pasche (Suiza): «Nodl» (2013)
29 Sin información, aunque a los niños les encantó porque todos se subían encima…
30 Henry Moore (Castleford [Yorkshire], Inglaterra, 1898 – Much Hadham [Hertfordshire], Inglaterra, 1986): «Figure in a Shelter» (Figura en un refugio, 1983), bronce | Situación: (plaza) Peter-Kaiser-Platz | Propiedad de la Colección Nacional de Arte de Liechtenstein (donación de la Fundación Lampadia, Vaduz, 1990)
Moore es uno de los escultores más importantes del siglo XX. Esta escultura ilustra tanto el modelo de la forma interna y externa como el contenido del motivo básico de la forma humana escondida y, a la vez, desvelada. Consiste en tres esculturas parciales montadas sobre un pedestal circular; dos barreños fragmentados y enfrentados forman el espacio protector, abierto por los lados (refugio), y una tercera parte, más pequeña y aparentemente figurativa, que puede interpretarse como un torso de mujer en pie.
Resulta razonable pensar en la figura femenina como en una madre, a pesar de que Moore se abstuviera de representar al niño; únicamente el profundo movimiento del amplio pliegue diagonal ante el cuerpo indicaría el tema madre – hijo tan recurrente en la obra del artista.
31 Heinz Mack (Lollar [Hesse], Alemania, 1931): «Das Gebet» (La oración, 1994) | Situación: delante del edificio del Parlamento
«Lo ideal sería que un determinado espacio, una determinada luz, una determinada escultura y un determinado observador confluyeran; parece un supuesto natural, pero no lo es»
Más información: www.mack-kunst.com
32 Bad RagARTz 
Marc Moser (Suiza): «Innocence» (Inocencia, 2018) | Situación: delante del edificio del Gobierno
33 Franz Marcel Fischer: monumento Rheinberger (1940) | Situación: muy cerca de la catedral de San Florián
Josef Gabriel Rheinberger (Vaduz, 1839 – Múnich, 1901) es considerado un niño prodigio de la música. El compositor y profesor liechtensteiniano tocaba el órgano de San Florián con siete años y, a los doce, entraba en el conservatorio de Múnich; un año después era nombrado organista adjunto de la iglesia de San Miguel y, a los diecinueve, el conservatorio le ofreció impartir clases de piano. No pasó mucho tiempo hasta que también aceptara enseñar órgano y composición.
Rheinberger fue famoso no solo como compositor, sino que también fue internacionalmente conocido como profesor de música. Más de 600 alumnos de todo el mundo disfrutaron de sus enseñanzas y, a su muerte, dejó casi 200 obras publicadas, que engloban música para piano y órgano, conciertos para órgano, misas, himnos, música de cámara, sinfonías y oberturas de concierto.
Para conmemorar el centenario del nacimiento del músico en 1939, se convocó en Liechtenstein un concurso para crear un memorial en su nombre. El proyecto ganador fue un diseño de Franz Marcel Fischer, que se erigió delante de la casa Rheinberger en 1940.
El monumento consta de un busto central de bronce representando al compositor, un relieve de una lira —símbolo de la música— a su derecha, y una placa con una inscripción a su izquierda
34 Bertrand Freiesleben (Berlín): bustos del príncipe Franz Josef II y de la princesa Gina | Situación: al lado de la catedral de San Florián
Con motivo de la conmemoración del 70 aniversario de bodas de la anterior pareja principesca, los dos bustos creados por el artista berlinés Bertrand Freiesleben se inauguraron en otoño de 2013.
Más información: www.bertrandfreiesleben.com
35 Heinz Mack: «Two Light Prisms» (Dos prismas de luz, 2002) | Situación: (calle) Kirchstrasse | Propiedad de la Fundación Familia del Dr. Ludwig Marxer, Vaduz
Los temas centrales de la obra de Mack son la luz, el movimiento, las estructuras, el espacio y el tiempo. Las dos esculturas están hechas en un vidrio especial con vapor que altera continuamente su apariencia según las condiciones de luz y la posición desde la que se miran. Los prismas reflejan todo el área, documentando otra realidad en un punto central de Vaduz. Según el autor, «son los sueños que se sueñan cuando la luz se acuesta con lo material».
¡Espero que os haya gustado!
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