Con Reconocimiento Especial al “Big Three” del cine chileno: Maite Alberdi, Pablo Larraín y Sebastián Lelio: SANFIC20 da a conocer programación para celebrar su edición 20 aniversario.
SANFIC20 anuncia las películas que serán parte de la Competencia de Cine Chileno
• La edición n°20 del Santiago Festival Internacional de Cine exhibirá 92 películas nacionales e internacionales en sedes de Cinépolis (Cine Hoyts), Sala Ceina del Centro Arte Alameda y en la Cineteca Nacional de Chile, entre el 18 y el 25 de agosto.
Los 20 años del Santiago Festival Internacional de Cine se celebrarán en Santiago con 92 producciones, entre las que se encuentran 20 premieres mundiales, 13 latinoamericanos y 52 nacionales. Asimismo, SANFIC entregará un reconocimiento por su aporte al cine chileno a tres de los cineastas más destacados de la industria nacional: Maite Alberdi (Nominada al Oscar por El Agente Topo y La Memoria Infinita), Pablo Larraín (Nominado al Oscar por No) y Sebastián Lelio (Ganador de un Oscar por Una Mujer Fantástica).
SANFIC20 anuncia producciones que participarán de la Competencia Cortometraje Talento Nacional
En la conferencia de prensa, realizada este martes 23 de julio en Hotel Plaza San Francisco, estuvieron presentes José Tomás Palma, director ejecutivo de Fundación CorpArtes; Ismael Negrete, jefe de programación, educación y participación de Fundación CorpArtes; Carlos Núñez, cofundador y director artístico de SANFIC; y Gabriela Sandoval, directora de SANFIC Industria y cofundadora de SANFIC, quienes dieron a conocer las esperadas novedades de la edición aniversario del festival.
Entre las sorpresas que tendrá el festival destacan el estreno de: La Sustancia (The Substance), película ganadora a mejor guion en la reciente edición del festival de Cannes y protagonizada por Demi Moore; Problemista, película producida por Emma Stone y protagonizada por Tilda Swinton con la participación de la actriz nacional Catalina Saavedra; y The Empire, película ganadora del Oso de Plata en el Festival de Cine de Berlín 2024, dirigida por Bruno Dumont. Asimismo, se exhibirán las producciones más recientes de los reconocidos cineastas Paula Hernández, Andreas Dresen, Bertrand Bonello, Michel Gondry, Aldo Garay, Fiona Gordon, Dominique Abel, Isabel Coixet y Karim Aïnouz, entre muchos otros.
Exhibidores de SANFIC20
La programación del certamen se proyectará en la Región Metropolitana a través de las sedes oficiales del certamen: Sala Centro Arte Alameda, CEINA; Cinépolis La Reina; Cinépolis Mall Plaza Los Domínicos; Cinépolis Vivo Imperio; y la Cineteca Nacional de Chile. Mientras que la programación de la sección SANFIC Educa se exhibirá para públicos de instituciones culturales y educacionales a lo largo del país que mantienen alianzas colaborativas con el festival.
La selección de películas de SANFIC20 podrá ser vista por el público durante la realización del festival exclusivamente en las salas y sedes del certamen. Las entradas se podrán comprar durante el mes de agosto en las sedes del certamen o en el sitio web www.sanfic.com .
“En estos 20 años de festival quisimos impulsar un circuito del cine en Santiago, gracias a la alianza con salas de tres comunas de la Región Metropolitana, que exhibirán producciones de gran nivel para todos. Asimismo, mediante SANFIC Educa, y con el apoyo de diversas instituciones a lo largo de Chile, presentaremos 16 películas dirigidas especialmente a públicos significativos para nuestra labor como festival, que considera a niños, adolescentes, educadores, personas mayores, privadas de libertad, vulneradas de derecho, con discapacidad y neuro divergentes”, valora José Tomás Palma, director ejecutivo Fundación CorpArtes.
Producciones destacadas
Una de las secciones más esperadas por los cinéfilos es Maestros del Cine. En esta ocasión, las personas podrán disfrutar de las más recientes producciones de destacados directores y directoras, algunas de las cuales fueron estrenadas y galardonadas en el Festival Internacional de Cine de Cannes, Venecia, San Sebastián y Berlín, entre otros.
Carmín (Uruguay, Argentina), de Aldo Garay, retrata el mundo de la polifacética creadora Sofía Saunier, realizadora travesti, y de Carmen, su anciana compañera de casa; El viento que arrasa (Argentina, Uruguay), de Paula Hernández –exhibida en el Festival de San Sebastián, La Habana y Toronto)–, acompaña a Leni junto a su padre, el reverendo Pearson, en una reflexiva misión evangélica que los enfrenta; De Hilde, con amor (In Liebe, Eure Hilde) (Alemania), de Andreas Dresen –Festival de Cine de Berlín–, muestra la apasionada historia de amor de Hilde y Hans que corre peligro cuando deciden involucrarse en la resistencia antinazi; The Beast (La Bête) (Francia, Canadá), de Bertrand Bonello –Festival de Cine de Venecia, Toronto y Nueva York), una epopeya de ciencia ficción que transcurre en tres épocas diferentes en las que Gabrielle se enamora continuamente de distintas encarnaciones de Louis; The Book of Solutions (Le Livre Des Solutions) (Francia), de Michel Gondry –Quincena de Realizadores Cannes–, donde Marc se escapa a un pueblo para terminar su película y empieza a escribir una guía de consejos prácticos que podría ser la solución a todos sus problemas; The Empire (L’ Empire) (Francia), de Bruno Dumont –Festival de Cine de Berlín– , transcurre en un pueblo de pescadores donde nace un bebé peculiar que desata una guerra secreta entre fuerzas extraterrestres; The Falling Star (L’ Etoile Filante) (Francia, Bélgica), de Fiona Gordon y Dominique Abel –Festival de Cine de Telluride y Locarno–, sobre un activista retirado que vive en la clandestinidad hasta que su pasado culpable resurge; Un amor (España), de Isabel Coixet –Festival de San Sebastián–, es un conmovedor relato sobre la duda existencial y el poder transformador del deseo carnal, que explora la naturaleza subversiva de los roles de género; y Motel Destino (Brasil, Francia, Alemania), de Karim Aïnouz – nominada a Mejor Película en el Festival de Cannes–, muestra un motel ubicado al borde de la carretera en Brasil que ve su orden alterado tras la llegada de un joven prófugo.
“Para celebrar este vigésimo aniversario del festival, contaremos con una gran selección de películas de cineastas jóvenes y con trayectoria, tanto nacionales como internacionales. Muchas de ellas ganadoras de premios y que han participado en los festivales más importantes del mundo, tales como Cannes, Venecia, San Sebastián, Berlín o Toronto. Otras que se verán por primera vez, haciendo del festival una vitrina imperdible con una programación variada y para todas las edades.. Asimismo, contaremos con la presencia de cineastas presentando sus películas en las salas de cine y un gran jurado. A esto, se suma la participación de tres grandes cineastas nacionales como Maite Alberdi, Pablo Larraín y Sebastián Lelio”, comenta Carlos Núñez, director artístico y cofundador de SANFIC.
Retrospectiva Aniversario 20 años
Este año, la retrospectiva está compuesta por seis películas de destacados cineastas chilenos que han acompañado al festival desde el inicio de sus carreras y han llevado el nombre de Chile a festivales internacionales; El pejesapo (2007) del director José Luis Sepúlveda, exhibida en SANFIC3; La memoria del agua (2015), de Matías Bize, premiada por Mejor Dirección Festival Iberoamericano de Huelva; La once (2014), de la directora Maite Alberdi (“El agente topo”, “La memoria infinita”), nominada al premio Goya a la mejor película iberoamericana ; La vida me mata (2006), ópera prima de Sebastián Silva (“La Nana”, “Rotting in the Sun”); Navidad (2009), de Sebastián Lelio (“Gloria”, “Una mujer fantástica”, “The wonder”), y Tony Manero (2008), de Pablo Larraín, estrenada en el Festival Cannes 2008 y premiada en diversos festivales internacionales.
Asimismo, durante la Ceremonia de Inauguración del Festival, que se realizará el domingo 18 de agosto en el teatro CA660 de Fundación CorpArtes, por primera vez en Chile, SANFIC entregará un reconocimiento por su aporte al cine chileno a tres de los cineastas más destacados de la industria nacional: Maite Alberdi, Pablo Larraín y Sebastián Lelio.
Competencias y jurados 2024
Al igual que en años anteriores, la edición n°20 de SANFIC contará con tres competencias: Competencia Internacional, de Cine Chileno y Cortometraje Talento Nacional, a través de las cuales el festival busca promover las más recientes producciones de directores nacionales e internacionales.
La Competencia Internacional contará con ocho producciones, las cuales competirán por las categorías a Mejor Película , Mejor Dirección y Mejor Interpretación: El ladrón de perros (Bolivia, Chile, México, Ecuador, Francia, Italia), de Vinko Tomičić Salinas; En vos confío (Argentina), de Agustín Toscano; Estado de silencio (México), de Santiago Maza; La teoría del todo (Die Theorie Von Allem)(Alemania), de Timm Kröger; Las chicas están bien (España), de Itsaso Arana; The Successor (Le Successeur) (Francia, Canadá, Bélgica), de Xavier Legrand; That They May Face The Rising Sun (Irlanda), de Pat Collins; y Simón de la montaña (Argentina, Chile, Uruguay), de Federico Luis.
El jurado de la Competencia Internacional está compuesto por el productor chileno, fundador y presidente de honor de los Premios Platino del Cine Iberoamericano, Adrián Solar; la cofundadora y directora de programación del Festival de Cine de Río de Janeiro, la brasileña Ilda Santiago; y Javier García Puerto, comisario de cine y video español, además de programador en Tallin Black Nights Film Festival de Estonia.
En tanto, la Competencia de Cine Chileno tendrá diez películas, las cuales competirán a su vez por los premios a la Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Interpretación: Las cenizas, de Stjepan Ostoic; La primera dosis, de Roberto Salinas Vergara; Los afectos (Chile, Ecuador), de Diego Ayala y Aníbal Jofré; No estoy en el mar (Chile, México, Argentina), de Luis Cifuentes Saravia; Aullido de invierno (Chile, Colombia, Argentina), de Matías Rojas Valencia; Primera persona, de Daniel Peralta; Sariri, de Laura Donoso; La fabulosa máquina de cosechar oro (Chile, Holanda), de Alfredo Pourailly De La Plaza; Raíz (Perú, Chile), de Franco García; y Una luz negra, de Alberto Hayden.
El jurado de la Competencia de Cine Chileno está compuesto por el galardonado director y guionista alemán Timm Krögger (La teoría del todo); el documentalista mexicano Santiago Maza (Duda razonable, Estado de silencio); y la actriz y guionista chilena con casi 40 años de carrera en cine teatro y televisión, Luz Croxatto (Algo habrán Hecho por la Historia de Chile, Bimbambum).
Mientras que la Competencia Cortometraje Talento Nacional estará compuesta por 21 cortometrajes, los cuales competirán en la categoría a Mejor Cortometraje. Estos son: Al fin del mundo, de Antonia Sánchez e Isaac Brand; Corazón de pollo, de Matías Echeverría, Alfonso Ferrer e Isidora Barros; Desde tu sombra, de Víctor Soto Castillo; El día de mi independencia, de Constanza Majluf; El silencio del mar, de Tomás Caniulao; El vuelo de Chaika, de Eduardo Bunster y Belén Abarza; Entrará una brisa preguntando por mí, de Francisca Droppelmann; Fiesta de cumpleaños (o la venganza de la hijastra), de Anastasia Ayazi; Humboldt, de Beatriz Molina Páez; Lágrima seca, de Martín Pizarro Veglia; María Mar, de Rocío Huerta; Paisaje prohibido, de Matías Alarcón; Todo se quemará, de Simón Vargas; Transfixion, de Diego Fierro-Lablée; Familia💖💎, de Picho García y Gabriela Peña; Frascos vacíos, de Guillermo Ribbeck; Helechos, de Paz Ramírez; Marahoro, de Sofía Rodríguez; Al sol, lejos del centro, de Pascal Viveros y Luciana Merino; Cinco formas de borrar un chupón, del Colectivo Niñita Perversa; y El canon, de Martín Seeger.
El jurado de la Competencia Cortometraje Talento Nacional está compuesto por la galardonada productora y cineasta boliviana, Viviana Saavedra, presidenta de la Red Iberoamericana de Laboratorios de cine y directoria del Bolivia Lab; el director de programación del Festival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG), el mexicano Pavel Cortés; y el destacado director chileno J.G. Biggs (Pleure en Silence).
Visiones del mundo y Función especial
En SANFIC20 también se podrá disfrutar de la sección Visiones del Mundo, dedicada a presentar en sus distintas subsecciones de drama, comedia y documental, reconocidos largometrajes de ficción y no ficción de todo el mundo. En drama se exhibirán las películas; Huesos y Nombres (Knochen und Namen) (Alemania), de Fabian Stumm –estrenada en el Festival de Cine de Berlín–; Calladita (España), de Miguel Faus –exhibida en el Festival de Cine de Málaga y en Tallinn Black Nights–; y Como el mar (Argentina, Uruguay), de Nicolás Gil Lavedra– exhibida en el Festival de Cine Iberoamericano de Miami, Buenos Aires y Málaga–.
En cuanto a la subsección de documental se presentarán Cientocuatro (Einhundertvier (Onehundredfour)) (Alemania), de Jonathan Schörnig –exhibida en DOK Leipzig–; Diario de un hombre a la deriva (Chile), de José Ibáñez; Hasta aquí y cómo seguimos (Bis hierhin und wie weiter?) (Alemania),de Felix Maria Bühler –exhibida en Dok Fest–; Henri, el último pirata (Chile), de Julián Fernández Prieto; Oasis (Chile), de Tamara Uribe, Felipe Morgado–estrenada en el Festival de Cine de Berlín; y Ángel blanco – El fin de Marinka (White Angel – The End of Marinka) (Alemania), de Arndt Ginzel–estrenada en DOK Leipzig–.
Y en comedia estarán Good Savage (México), de Santiago Mohar –estrenada en Tallinn Black Nights Film Festival– y Laguna mental (Chile), de Cristóbal Arteaga.
Mientras que este año, la sección Función Especial, en la cual tradicionalmente se presentan largometrajes de realizadores con una mirada particular sobre alguna temática, contará con cuatro producciones: El cielo puede esperar (Wir Leben Jetzt) (Alemania), del director Sven Halfar que fue estrenada en el Festival de Cine de Hamburgo y en el Festival de documentales de Munich; Martínez (México), de Lorena Padilla, exhibida en el Festival de Cine de Guadalajara; Problemista (Estados Unidos), de Julio Torres que fue parte de la selección del Festival de Cine de Guadalajara, Sidney y en South by Southwest Festival; y La sustancia (The Substance) (Reino Unido), de Coralie Fargeat, estrenada en el Festival de Cannes.
Directoras en foco
Desde 2019 en SANFIC se reconoce y visibiliza el trabajo de las mujeres en la industria cinematográfica a través de la sección Directoras en Foco, la cual selecciona producciones de cineastas de todo el mundo que destacan por su estilo y por abordar temáticas que dan cuenta de la realidad de las mujeres en diversos contextos.
Las realizadoras que exhibirán sus películas en calidad de estreno nacional son Nicole Chi con Guián (Costa Rica) –exhibida en el Festival de Cine de Visions du Réel, New Orleans, SSFF & ASIA; Luz Orlando Brennan con La estrella que perdí (Argentina) –exhibida en BAFICI–, protagonizada por Mirta Busnelli y Anita Pauls, madre e hija tanto en la ficción como en la vida real; Laura González con Milonga (Uruguay, Argentina) –Chicago Latino Film Festival–. En calidad de estreno latinoamericano se exhibirán las obras de Caro Bloj con Sincronía (Chile) – Hot Docs–; de Frauke Finsterwalder con Sisi y yo (Alemania) –Festival Internacional de Cine de Berlín–; y Lisa Wagner con Dancing Heartbeats (Alemania) – HOF International Film Festival–. Y como estreno mundial se presentará Rocío García Morales con Pelokëlan (Chile).
SANFIC Educa
La sección SANFIC Educa ha sido pensada especialmente para poder acercar el mundo del cine y producciones de excelencia a niños, jóvenes, adultos, educadores, personas mayores, privadas de libertad, vulneradas de derecho, personas con discapacidad y neurodivergentes.
En la selección de este año destacan Ice Merchants (Portugal), vertiginoso cortometraje de João Gonzalez sobre la relación de un padre y su hijo, que participó del Festival de Cannes y fue la primera producción de este país en ser nominada a los Premios de la Academia (Oscar) en 2022; y Mironins (España), largometraje de Mikel Mas Bilbao, nominado al Premio Goya por Mejor Película Animada 2022 y ganadora a Mejor Animación en los Gaudí Awards.
La programación de SANFIC Educa se exhibirá en instituciones educativas y culturales de diversas regiones del país que mantienen una alianza con Fundación CorpArtes. En esta edición se retoma el trabajo junto a Gendarmería y personas privadas de libertad a lo largo del país; Fundación Ciudad del Niño (Regiones de Coquimbo, Valparaíso, O’Higgins, Ñuble, La Araucanía, Maule, Biobío, Los Ríos, Los Lagos), dedicada a niños y jóvenes con vulneración de derechos; Villa Alsino (Puente Alto, RM), espacio dedicado a la atención integral de salud mental y psiquiatría comunitaria. Asimismo, con el objetivo de ampliar el acceso a personas mayores, se trabajará con Cerro Navia Joven y el departamento de Adulto Mayor de la Municipalidad de Mostazal. Por otro lado, se suma Fundación Camino (Providencia, RM), lugar que acoge a jóvenes con cáncer provenientes de regiones que necesitan realizar sus tratamientos oncológicos en la capital, entre otras instituciones.
A la fecha también se confirmó el trabajo con Artistas del Acero (Región del Biobío); Cineteca Nacional (RM y sedes a nivel nacional: Antofagasta, La Serena, Valparaíso, San Antonio, Rancagua, Bulnes, Chillán, Talca, Valdivia, Puerto Montt, Castro-Chiloé); CODEDUC Maipú (Maipú, RM); Colegio Leonardo Da Vinci (Las Condes, RM); CORESAM Conchalí (Conchalí, RM); Cultura Huechuraba (Huechuraba, RM); Cultura Maipú (Maipú, RM); FORMARTE (Peñalolén, RM); Fundación FIBRA (Cerro Navia, RM); Servicio Local Educación Pública Barrancas, SLEPB (Cerro Navia, Lo Prado, Pudahuel, RM); Corporación Cultural Puente Alto (Puente Alto, RM); Educación Renca (Renca, RM); Espacio Checoslovaquia (San Joaquín, RM); Plataforma Cultural Universidad de Chile – Corporación Educacional Ñuñoa (Ñuñoa, RM); y SIP Red de Colegios de la Región Metropolitana.
“En esta edición, nuestro trabajo continúa con el objetivo de proporcionar espacios y herramientas de formación a través del cine y de ampliar la participación de diversas comunidades, por lo que estamos planificando la exhibición de películas, la entrega de materiales educativos y la realización de talleres con más de 24 instituciones en 10 regiones del país, quienes nos permitirán acercar lo mejor del cine a nuevos espectadores de todas las edades, con especial énfasis en programación para personas mayores, uno de los públicos que menos acceso tiene a la cultura, además de actividades formativas para educadores de la educación formal y no formal”, valora Ismael Negrete, jefe programación, educación y participación Fundación CorpArtes.
SANFIC Industria
La décimo tercera versión de SANFIC Industria, espacio de formación y fomento, dirigido a profesionales y nuevas generaciones del audiovisual chileno e iberoamericano, es cofinanciado por el Fondo de Fomento Audiovisual; Programa de apoyo a la realización de encuentros internacionales en Chile 2024-2025 del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. Las actividades que componen el espacio son: Work in Progress Iberoamericano, Santiago LAB ficción y documental, Series LAB ficción y documental, Productoras Lab, Morbido-SANFIC Lab, Sanfic Series: estreno de series, SANFIC ODS LAB, Sanfic NET: Mesas de Negocios y SANFIC XR: realidad aumentada y actividades especiales.
Además, este año SANFIC Industria entregará por primera vez el reconocimiento de “INDUSTRIA” a tres agentes internacionales que han sido clave en el desarrollo y aporte del sector audiovisual iberoamericano los cual son: John Hopewell, editor de Variety, quien visitará por primera vez el país para recibir el reconocimiento; Elena Vilardell quien desde 1998 y hasta la actualidad es la Secretaria Técnica y Ejecutiva del Programa IBERMEDIA, fondo financiero multilateral de fomento a la actividad cinematográfica, creado por la VII Cumbre Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno; y Bina Daigeler, diseñadora de vestuario alemana, nominada al Oscar en la categoría Mejor Diseño de Vestuario por la película Mulán, que ha trabajado con Almodóvar, Jim Jarmusch, Cate Blanchett, entre muchos otros.
“La décimo tercera versión de SANFIC INDUSTRIA recibió un 55% más de postulaciones que en la versión 2023, lo que demuestra el interés de directores y productores de trayectoria y jóvenes talentos en nuestro espacio y un desafío para los seleccionadores por la calidad de estos. Asimismo, en SANFIC XR ampliamos los contenidos y las sedes, además de M100 con Cerati XR, estaremos en el CRTIC con el Panorama Chileno y contaremos con una exhibición especial en la cárcel de San Miguel de “Madres VR”. También tendremos el estreno de la serie de MAX “LOS 43 DE AYOTZINAPA: UN CRIMEN DE ESTADO”, y “VERSUS” sobre el tenista nacional Nicolas Jarry. A esto se suman los reconocimientos de industria a John Hopewell, Elena Vilardell y Bina Daigeler, demostrando que tendremos una de las versiones más potentes de Industria” comenta Gabriela Sandoval, Directora SANFIC Industria y cofundadora SANFIC.
SANFIC XR, es gratuito y contará con una sección que pretende convocar a un público amplio en Matucana 100 del 18 al 23 de agosto de 14 a 20 hrs. Cerati XR es un viaje en realidad aumentada a través de paisajes surrealistas y vibrantes, donde cada canción cobra vida en formas y colores hipnóticos. Desde los ritmos envolventes de «Lisa» hasta la emotividad de «Corazón Delator» y la profundidad de «Raíz», cada experiencia te transporta a un mundo único, donde la música de Cerati se fusiona con la imaginación en un espectáculo visual, donde la música y la animación se entrelazan para crear un universo único.
SANFIC SERIES, contará con el estreno de dos series documentales, una de ella “VERSUS“ del director mexicano Raúl Cuesta Jiménez, y es un retrato del esfuerzo, sacrificio, compromiso y entrega que debe tener un tenista en los niveles más altos de la competencia para alcanzar el mejor ranking a nivel mundial, estamos hablando de Nicolas Jarry. La otra serie es; “LOS 43 DE AYOTZINAPA: UN CRIMEN DE ESTADO” de MAX, A 10 años del Crimen de Estado más impactante de la historia moderna de México, las madres y padres de los desaparecidos no han cesado en su lucha contra el Estado mexicano, exigiendo respuestas y condenas para los responsables.
Más información de SANFIC Industria en https://sanficindustria.cl/ y de SANFIC20 en www.sanfic.com
Contacto Prensa: Daniela Silva Valdivia | [email protected] | +569 5689 0349
• Presenta: Fundación CorpArtes
• Produce: Storyboard Media
• Cofinancia: Fondo de Fomento Audiovisual, Programa Colaborador del Estado del Ministerio de las Culturas, Las Artes y El Patrimonio
• Exhibidor: Sala Centro Arte Alameda, Ceina, Cineteca Nacional de Chile y Cinépolis
• Proyecto acogido a la Ley de Donaciones Culturales – Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.