Vive y disfruta del verano Madrileño con las mejores sesiones de cine y música desde las alturas

Del 2 de julio al 28 de agosto, La Casa Encendida, institución colaboradora de TAI, celebra LA TERRAZA MAGNÉTICA, una amplia programación veraniega que incluye cine y conciertos para disfrutar al aire libre junto a los mejores atardeceres y la noche madrileña. ¡Un gran plan para este verano!

El ciclo de películas y conciertos de La Terraza de La Casa Encendida creará un campo magnético al que resultará imposible resistirse. Los conciertos, a modo de polo positivo, radiarán vanguardia a través de la confluencia de lo experimental, lo electrónico, lo atmosférico y lo ritual. El cine, a modo de polo negativo, presentará películas de culto sobre la brujería, el mundo del ocultismo, las sectas y las aspiraciones de acceder a otros mundos.

PROGRAMACIÓN: "Häxan", de Benjamin Christensen

Mezclando el documental y la ficción dramática, esta película descubre la relación de los hombres de la Edad Media (su actitud y la proliferación de brujos y brujas) con algunas situaciones actuales. Un repaso al mundo del ocultismo, la magia negra y la brujería, a través de varios siglos, para dibujar un panorama fascinante y estremecedor. Película parcialmente basada en un manual alemán para inquisidores del siglo XV. Con acompañamiento de música electrónica en directo a cargo de Akasha y Lo súper.

iO es la más interna de las cuatro lunas galileanas de Júpiter y el nombre del dúo formado por Ana Béjar y Carlos Suero. Ella, con siete discos publicados con los grupos Usura, Orlando y Todo, lleva haciendo música más de dos décadas, siendo una referente de la escena alternativa y folk-rock de España. Por otra parte, Carlos Suero es uno de los máximos exponentes de la música electrónica experimental actual en España, avalado por la crítica especializada tanto en España como fuera de nuestras fronteras.

La Hermana Hadewijch es una monja con una fe completamente ciega y estática, motivo por el cual es expulsada por la madre superiora de la casa de religiosas en la que habitaba. A partir de entonces volverá a ser Céline, una jovencita de 20 años hija de un importante diplomático. Sin embargo, su devoción hacia Dios, su enfado y, sobre todo, su encuentro con Khaled y Nassir cambiarán su vida para siempre.

Toda una leyenda de la música electrónica británica de vanguardia por primera vez en Madrid en La Terraza Magnética de La Casa. Vinculados a cierto tipo de música industrial, ambiental, atmosférica, repetitiva e introspectiva, con un carácter ritual-étnico, :zoviet*france (también se presentan como Zoviet France, Soviet France...) comenzaron su carrera hace más de 30 años. A la vez primitivos y futuristas, su particular modo de entender la música, su idea acerca del arte, su presentación y su filosofía configuran a :zoviet*france como un grupo de culto muy influyente y con estilo propio, creador de moldes. Desde su primer trabajo, la casete Garista en 1982, no incluyen apenas créditos en sus discos y, a veces, ni títulos. Las carpetas de sus álbumes (los primeros son buscadísimos) son auténticas obras de arte realizadas a mano, que se caracterizan por utilizar materiales ecológicos como papeles especiales, tela de saco, corcho, metal, cerámica, etc. Su formación actual está compuesta por el dúo de miembros fundadores Ben Ponton y Mark Warren.

En la calle lo llaman "salsa de soja" y transporta a los que la toman a través del tiempo. Sin embargo, cuando regresan ya no son seres humanos. Así es como se produce una invasión silenciosa de la Tierra que hace que la humanidad necesite urgentemente un héroe. Aquí aparecen John y David, un par de desertores de la universidad que apenas son capaces de mantener un trabajo. ¿Podrán estos dos seres aterrados salvar a la humanidad?

Lucrecia Dalt se sumergió totalmente en la música tras trabajar como ingeniero civil en Colombia, su país natal. Su búsqueda de la vanguardia sonora la llevó primero a España y luego a Alemania, donde reside actualmente. Lucrecia logra un equilibrio entre la técnica más sofisticada, la mente de una pensadora metódica y el corazón inquieto de una artista apasionada en su búsqueda por crear particulares estados mentales a través del sonido. Su música y sus armonías generan paisajes sonoros que evocan sueños y experiencias remotas. Lo telúrico, la percepción del tiempo, la repetición o la voz codificada son ideas en torno a las que se desarrolla su trabajo más reciente.

Audiovisuales, Cine Gratuito

Atormentada por ciertos hechos y dominada por una creciente ansiedad, la joven Martha abandona una secta y se va a vivir con su hermana Lucy y su marido Ted. Intenta adaptarse al estilo de vida de la clase media-alta, pero acosada por constantes pesadillas, no le resulta nada fácil. Mientras asume su soledad, la paranoia y los recuerdos comienzan a resquebrajar su existencia. El debutante Sean Durkin construye con estos elementos un thriller psicológico y atmosférico en torno al mundo del fanatismo religioso y el poder mental que ejercen sus doctrinas en sus seguidores, pero de una manera diferente a la que hasta el momento nos había enseñado el cine. Escrita y dirigida por el canadiense Sean Durkin, el filme está protagonizado por Elizabeth Olsen, John Hawkes, Sarah Paulson y Hugh Dancy.

Colleen es el alias de la artista francesa Cécile Schott, quien, entre 2003 y 2007, publicó tres discos unánimemente aclamados por la crítica en el prestigioso sello Leaf. Tras un largo periodo de silencio, en el 2013 regresó a la actividad con The Weighing of the Heart (Second Language), un sorprendente trabajo que supuso otro ambicioso paso adelante en una carrera en constante evolución. En él centró su atención en las posibilidades de la voz y en un acercamiento más rítmico y colorido, utilizando una viola da gamba afinada como una guitarra y diversos instrumentos de percusión. La combinación de las influencias de Arthur Russell, Moondog, Brigitte Fontaine, el dub y las músicas del continente africano son clave en sus últimos trabajos. En directo la música de Schott es repetitiva, cíclica e hipnótica, valiéndose de su voz, viola da gamba, percusiones y pedales de delay, echo y sampling para recorrer temas de sus últimos discos, especialmente el más reciente del 2015 para el sello Thrill Jockey "Captain of None".

20 de agosto 2016

Alicia viaja a Chile para visitar a su amiga Sarah. Comienza así un viaje hacia el sur del país con otros jóvenes. Allí, en medio de un paraje extraño y rodeada de desconocidos, el insomnio que padece alcanza cotas preocupantes y altera su percepción de la realidad. Un viaje hacia lo desconocido que ha causado sensación en Sundance y Cannes.

Yamila Ríos es una compositora, artista sonora e intérprete española residente en los Países Bajos. Su práctica artística se ocupa de la creación de espacios sonoros. Estos espacios efímeros no son fijos ni constantes, se transforman y se revelan en el tiempo. Yamila ha trabajado en varios proyectos y obras, explorando el uso de la electrónica en vivo mezclada con la búsqueda de nuevos elementos sonoros con instrumentos tradicionales. Como intérprete, ha desarrollado un sistema especial para su violonchelo a través de diferentes sensores que van sujetos en el cuerpo del instrumento.

27 de agosto 2016

Esta esquizofrénica odisea retrata el relevo generacional de tres astronautas que llegan a un planeta donde se termina instaurando una raza primigenia en la que confluyen lo más tribal y bárbaro de la propia raza humana. A fuerza de pura cinematografía, en escenarios naturales y sin mayores efectos especiales que algunos filtros, Zulawski reflexiona sobre lo humano en un relato que bebe tanto de las preguntas como del simbolismo de distintas tradiciones místicas y/o religiosas.

28 agosto de 2016

Robin Storey (alias Rapoon), residente en Newcastle (Inglaterra), es un prestigioso artista aclamado internacionalmente y con una extensa carrera musical con más de 40 discos editados en Staalplaat, Soleilmoon, Tantric Harmonies, Beta-Lactam Ring, Indiestate, entre otros sellos de culto. Storey también fue miembro fundador de Zoviet France, con quienes trabajó durante los años ochenta, hasta que en 1992 comenzó a componer como Rapoon y ha colaborar con otros artistas. Además de músico, Storey es un notable pintor y realizador de vídeos. Su música tiene un aura ritualista, mística e hipnótica muy fuerte y explora ambientes sonoros a los que va agregando texturas extraídas de diversas fuentes como cantos femeninos del Medio Oriente, música tradicional rusa, ritmos tribales y sonidos que son de-construidos con electrónica analógica y digital. Será su primera actuación en Madrid.