XXIII edición del Festival Venagua Arte y Conciencia

En Iberpiano buscamos día a día nuevas maneras de fomentar la cultura y el desarrollo educativo, cooperando con asociaciones con fines sociales, con todo tipo de conciertos benéficos y cursos de música a lo largo de todo el país. Siguiendo la línea de nuestra política de sostenibilidad cultural, este año colaboramos en la XXIII edición del Festival Venagua Arte y Conciencia, organizado por la Asociación Columbares, una entidad sin ánimo de lucro formada por comprometidos profesionales, que trabaja para lograr una transformación social que lleve consigo la erradicación de todo tipo de desigualdad, fomentando en todo momento el respeto a la naturaleza, y el compromiso de todos para lograr un mundo mejor.

En el festival, que se celebra entre los días 14 y 25 de octubre en Murcia, se verá arte de todo tipo en estado puro, se podrá disfrutar del teatro, música, una exposición de collages, cabaret, cine e incluso un concurso de break dance, logrando reflejar la diversidad cultural de nuestra época de un modo creativo y desde un punto de vista diferente.

A continuación entrevistamos a Chema Cánovas, organizador del evento, para profundizar un poco más en los objetivos y retos del festival:

¿Cuáles son los principales valores que mueven el festival?, y ¿qué tipo de impacto busca lograr?

Los valores del festival Venagua son el motor que lleva a la asociación Columbares a desarrollar durante más de 25 años una labor con los más desfavorecidos en los distintos estadios que en este tiempo ha ido atravesando nuestra sociedad. Venagua como indica su subtítulo arte y conciencia cree firmemente en las posibilidades del arte como elemento transformador para la justicia social y de apertura de nuestra propia condición humana hacia las necesidades de aquellos más desfavorecidos. La imaginación es una facultad humana básica en los procesos cognitivos y el arte es una forma de estimular esta facultad, por ello apostamos por acercar la cultura, el arte y la creatividad a los espacios con más necesidades. El arte y la cultura como una necesidad vital en la vida de cada una de las personas que conforman esta sociedad para un correcto desarrollo del individuo desde una perspectiva holística de lo humano. Un festival que tiene como valor acercar el arte a los más jóvenes para mostrar el camino de la creación, el pensamiento y la libertad que ofrecen música, teatro, cine,pensamiento y artes plásticas.

¿Cómo podemos, mediante este tipo de eventos, concienciar a la sociedad de que un cambio social es posible y necesario?

En primer lugar mostrando la magnitud de la riqueza de las expresiones culturales que conforman nuestra sociedad; una sociedad diversa y multiétnica que necesita converger hacia una sociedad multicultural, porque sólo a través de la integración conseguiremos abordar los retos de nuestro complejo presente. En segundo lugar mostrando el valor del arte como elemento de pensamiento avanzado, de raíz crítico y transgresor de lo establecido pero siempre constructivo. Cada una de las transgresiones han supuesto un avance y un nuevo modelo de crear más arraigado al mundo, los jóvenes creadores tienen mucho que decir de las necesidades de esta sociedad que efectivamente está pidiendo una transformación orgánica. Nuestra apuesta es que esos cambios se orienten por la vía del arte y la educación sin volver a viejos patrones reductores del caudal creativo.

¿Qué tipo de iniciativas consideras que podrían llevarse a cabo para enaltecer el valor de la cultura, siguiendo los objetivos del festival?

Resulta imprescindible abordar cambios estructurales en la educación, en las formas de organizar las enseñanzas de las artes y la educación de la emociones. Necesitamos escuelas de música públicas y gratuitas en los barrios, en las pedanías, en los pueblos. Las enseñanzas sobre arte son fundamentales para mejorar la salud, como muchos estudios han puesto de relieve, además de servir como espacio de diálogo y encuentro de las distintas identidades. Se deben de hacer planes para llevar la cultura a la periferia más allá de los puntual esfuerzos para continuar con la labor que venimos desarrollando para darle continuidad y ofrecer alternativas reales a los jóvenes que se encuentran sin un horizonte.

¿Cómo evalúas en general al desarrollo cultural en nuestro país?

Siento que la realidad dentro del estado español es muy poco homogénea, me explico. Encontramos un desnivel muy importante entre regiones, aunque a la vista de los resultados hay un espacio común. La cultura ha sido muchas veces empleada como un instrumento para favorecer los intereses mercantiles de grandes corporaciones y de reclamo electoral de la clase gobernante sin tomarse como un fin en sí mismo. En positivo diré que la calidad y el esfuerzo que tienen que hacer los creadores y creadoras es inmenso y proporcionalmente mayor que en cualquier país europeo. Encuentro creadores muy potentes, con propuestas de mucha calidad que necesitan tener el reconocimiento más allá de los Pirineos para a veces no tener un hueco en este país. No se toma el arte como un motor, más bien se le utiliza para hablar de industria cultural cuando en realidad se debería llamar industria espectacular. Aunque es preciso un análisis particular de cada región porque el desnivel es brutal, solo hay que ver los niveles de lectura o de asistencia a conciertos y teatros.

¿A cuántas personas suele llegar el evento?

Este evento se está consolidando como una muestra artística donde disfrutar de la creación desde una perspectiva diferente, alejados de la convención. Eso ha hecho que se consolide un público que busca otras cosas. Dado que la mayor para de las actividades son gratuitas tenemos la suerte de llegar sobre los tres mil de espectadores directos y llegar con la difusión del proyecto a muchas más personas. Otra apuesta es la calidad de los espectadores ya que muchas actividades están concertadas con centros educativos y servicios sociales con lo cual llegamos a la población semilla, que me gusta pensar.

¿Qué es lo que más valoras de este tipo de iniciativas?

Llegar a los más jóvenes, a los más necesitados y llegar con música, teatro, fotografías, collages a estos futuros de nuestra sociedad. Llevar talleres, master class, formación desde lo lúdico para aprender el valor de la creación y estimular un desarrollo más integro. Mostrar a través de las artes el valor del pensamiento, de razón e imaginación para crecer y vivir de modo satisfactorio.

¿A qué retos se enfrenta el festival Venagua?

Los retos que se enfrenta son la difícil financiación y la pobreza cada vez más galopante que acucia a nuestra realidad. Si bien es cierto que nuestro principal reto es conseguir financiación privada y no perder la recortada ayuda pública, no menos destacable es abrirse camino en los medios de comunicación y en las instituciones cada vez menos permeables a nada que cuestione el orden establecido de los acontecimientos. Hablamos de una región donde la situación cultural es muy frágil y con escasa inversión en la base, donde el presupuesto se destina a grandes fastos que alimenten las megalomanías.

¿Qué consejo le darías a la gente buscando concienciar sobre el valor de las artes?

Que tengan confianza en el valor de lo creativo como salido de lo más profundo de la condición humana, como puente de encuentro, como marco de creación de los pilares de una sociedad más equitativa. Con una sociedad tan compleja como la actual sólo a través de soluciones dialogadas, consensuadas e imaginativas pondremos salidas a los retos que nos desafían en nuestro presente.

Iberpiano tiene muy claro que la sostenibilidad, la sensibilización y el fomento de actividades educativas y culturales como estas son factores fundamentales en los procesos de desarrollo humano, y por ello seguiremos apoyándolas siempre.

Gracias a Chema Cánovas por su compromiso, estamos seguros que el festival será todo un éxito como en anteriores ediciones.

http://www.festivalvenagua.es/