Revista Cine

30° MDQ FEST: Entrevista a Ivan Ostrochovsky, director de KOZA

Publicado el 04 noviembre 2015 por Proyectorf @Proyectorfant

En el marco del 30° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, pudimos dialogar con Ivan Ostrochovsky, reconocido documentalista eslovaco que presentó Koza, coproducción entre Eslovaquia y República Checa, que significa su debut en el mundo del largometraje de ficción, y que participa de la Competencia Internacional del festival.

A continuación el diálogo que mantuvimos con él:

Proyector Fantasma: ¿Cómo trabajaste el tema del guión? Porque hay acciones muy chiquitas, pero muy precisas, por eso me gustaría saber si ¿todo estaba planeado o se iba escribiendo mientras rodaban?

Ivan Ostrochovsky: Estaba todo muy guionado, trabajamos durante 5 años en el rodaje. Somos amigos con Peter (se refiere al boxeador eslovaco Peter "Koza" Baláž) y queríamos hacer algo juntos. Ya habíamos hecho un cortometraje, y a partir de un problema que tuvo con su hijo, decidimos que esa era la historia que queríamos hacer. Al trabajar con personas que no son actores lo más difícil fueron los diálogos, por eso debían estar escritos, estaba todo guionado y trabajamos con un guionista. Todo estaba muy armado antes de rodar.

PF: Los paisajes fueron muy expresivos, ¿Cómo fue la búsqueda de las locaciones? Además como hay muchas imágenes de la camioneta en medio de esos paisajes, ¿se sabía el orden de esos paisajes o se iba descubriendo en la etapa de montaje?

IO: Respecto a la segunda parte de la pregunta, el recorrido que hacemos siguió la geografía europea: Eslovaquia, República Checa, Austria, Alemania, Francia y el mar. Entonces seguimos la lógica espacial. Sobre los paisajes, trabajé con Martin Kollar que es un fotógrafo, yo ya había visto sus fotografías y varios de los paisajes. Entonces cuando me reuní con él, le señalé lo que quería, me dijo donde era y lo hicimos. Así fue como salió la planificación de los paisajes.

Por otro lado, en relación a los paisajes, como los intérpretes son no actores y los diálogos eran cortos y escasos, queríamos que las imágenes ayuden a describir un poco los sentimientos de los personajes.

PF: Entonces, ¿fue todo planificado geográficamente?

IO: Sabíamos, por un tema de producción, que necesitábamos locaciones en esos países por eso fue planificado geográficamente. Pero elegimos una locación gótica en el sur de Francia que no es la más lógica para la trayectoria, pero si la usamos porque era muy lindo lugar.

PF: En el film hay mucho trabajo del tiempo de planos en los que se hace elipsis a través de los jumpcuts, ¿Cómo llegaron a ese recurso?

IO: Este es mi primer largo de ficción, entonces todavía tengo el pensamiento de la escuela del cine que hay que hacer todos los detalles y en el orden que hay que filmar. Era un poco el miedo que tenía, entonces lo hice como en la escuela, después me di cuenta que eso es bueno para trabajar con actores, pero con no actores que no tienen esa conciencia de lo que se va a usar, creo que no es bueno usar el medio porque piensan que es lo que más se va usar, por la guardia que tienen por la falta de experiencia.

PF: En el film se desarrolla progresivamente la violencia, incluso en los planos donde ésta se exhibe, y siendo una película sobre boxeo me pareció un enfoque muy interesante ¿Por qué tomó esa decisión?

IO: Se puede ver la violencia de dos formas, como una acción o como algo triste. Nosotros elegimos mostrarlo como algo triste, esa fue nuestra decisión.

PF: Hay una preocupación por el mundo interno de los personajes, por eso quería preguntarle sobre el rol del acompañante que ejerce su maltrato, y luego queda la sensación que estaba engañando al protagonista ¿Quería saber su mirada sobre este personaje?

IO: Es un personaje muy importante. Peter, en su personaje es muy simple y no cambia, mientras que el otro personaje, que es conocido mío y también director de cine, entendía que era lo que necesitaba para la película. Entonces ese personaje tiene una evolución en la película, empieza sin ser amigo de Koza, y al final terminan en una buena relación. Incluso la gente en Eslovaquia estaba más interesada en este personaje que en Koza. Además era como un segundo director en escena, porque podía ayudar a dirigir a Koza y al otro entrenador que aparece.

PF: Muchas gracias por su tiempo.

Entrevista realizada por Laura García Lombardi


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