Revista Arte

Ai Weiwei, los refugiados, su gigante instalación y el marketing del oprimido

Por Civale3000

El artista y disidente chino Ai Weiwei vuelve a reflexionar sobre el drama de los refugiados con su mayor instalación hasta la fecha, Law of the Journey (La ley del viaje), inaugurada el jueves en Praga, cuya pieza principal es una gigantesca patera de 70 metros y 258 figuras hinchables. El artista dijo a los medios que «no hay una crisis de refugiados, es una crisis humana… y en la forma de gestionar esta crisis hemos perdido nuestros valores más básicos».
Ai Weiwei, los refugiados, su gigante instalación y el marketing del oprimido

Instalada en la sala principal del Trade Fair Palace, lugar para el que el artista ha creado la obra, en la patera hay figuras humanas de goma para simbolizar el periplo incierto de los que huyen de la guerra y el hambre. En el suelo aparecen algunas figuras con flotador, otras de medio cuerpo y de otras solo sobresale la cabeza, que representan la impotencia ante un mar que se los traga.

Ai Weiwei hizo un llamamiento de responsabilidad a Occidente, para «volver a examinar el sentido de los derechos humanos y la dignidad humana, y hasta cuándo puede un país sobrevivir ignorando al resto. El problema de los refugiados es global, un problema político a varios niveles, y no va a desaparecer. La situación está empeorando».

Ai Weiwei, los refugiados, su gigante instalación y el marketing del oprimido

 La instalación incluye además mensajes en varios idiomas, entre ellos uno que señala: «El hombre en éxtasis y el hombre ahogándose: Ambos levantan sus brazos». El artista considera que «es normal que la gente tenga miedo a que sus vidas se vean alteradas ante un extranjero o alguien que viene de lugares menos familiares y ha sido dibujado como un peligroso», reflexionó sobre el rechazo a los refugiados. «Pero desde un ángulo humanitario, si vemos que alguien es víctima o busca de forma desesperada un lugar de paz, y no lo aceptamos, el verdadero desafío, la verdadera crisis, no está en ellos, sino en los que los ignoran», denuncia. El museo describe la exposición, que se puede ver hasta enero de 2018, como una «declaración épica sobre la condición humana: la expresión de empatía y preocupación moral de un artista frente a una destrucción y muerte continua».

¿Y?

Fuente: Agencia EFE


Volver a la Portada de Logo Paperblog