Y este es el disco elegido para ir cerrando una semana muy cortita pero con su eterna cuota musical zambullida en el blog cabeza, y para este broche de oro elegimos el último trabajo de los chilenos Aisles, una gran banda que ya desde hace mucho más de una década vienen batallando con un notable sonido que es una mezcla entre rock sinfónico con toques de metal y tintes neo-progresivos. Y ahora presentamos "Beyond Drama", un disco ambicioso y ecléctico con el que dan otro paso hacia adelante, siendo otro de los discos pos pandémicos que aterrizan en nuestro espacio, ya que este trabajo se grabó entre enero de 2019 y octubre de 2021 y refleja los momentos dolorosos que atravesamos durante esos años, tanto por la pandemia como por la agitación política inconclusa en Chile, hasta muertes y una larga crisis interna que casi acaba con la banda, por lo que es también autobiográfico. "Beyond Drama" es una fotografía de un momento particularmente difícil para todos nosotros, que a ellos les sirvió para arrojar luz sobre la persistencia en su proyecto y ha cerrado un capítulo hondo de su historia con trabajo notable que les recomendamos mucho que escuchen. Muy recomendado!Artista: Aisles
Álbum: Beyond Drama
Año: 2023
Género: Neo-progresivo
Duración: 55:46
Referencia: Link a Discogs, Bandcamp, Youtube, Wikipedia, Progarchives o lo que sea.
Nacionalidad: Chile
Después de 7 años sin material de estudio, los chilenos nos sorprenden con esta nueva entrega, que está a la altura de las mejores producciones musicales del género en un 2023 que estuvo cargado de excelentes trabajos. Esta vez los chilenos alcanzaron una producción excepcional no solamente por el sonido increíblemente nítido de la obra sino además por su sofisticada calidad instrumental y narrativa, en la que no faltan guiños al pop y la electrónica.Un disco poblado de nueve temas muy melodiosos, oscuros y emocionales.
Y vamos con el primer comentario de terceros... aquí vamos con una descripción tema por tema.“Beyond Drama” da inicio con “Fast”, con un sonido más contemporáneo, comparado a sus anteriores composiciones, saliendo un poco del rock prog y metiéndose (tal vez sutilmente) en el metal prog, pero con melodías y pasajes que mantienen la esencia de la banda, un comienzo que despierta todos los sentidos.
“Megalomania” baja un poco la potencia comparado al primer tema, pero no por eso con menos virtuosismo, con sintetizadores, guitarras y percusiones marcadas, un comienzo impactante, que entrega melodías y vocalizaciones que sostienen ese aire fresco del nuevo prog global, y con un final instrumental de más de un minuto, con ritmos subdivididos que no dejarán que tus pies se queden tranquilos
“Thanks to Kafka” es un tema de mid-tempo, que nos rememora a las a melodías de sus primeros trabajos y reminiscencias de sus notorias influencias clásicas, pero que vuelve a sorprender con un final instrumental fabuloso.
“Disobedience” es otro tema que de a poco va mutando de rock a metal prog de forma muy gradual y “elegante”, con una entrega de más de 7 minutos de excelente música, la mitad perfecta del disco que ya nos deja en claro que estamos ante un maravilloso material.
“Time”, su último sencillo, baja nuevamente el ritmo y la sonoridad, es melancólico, con la tranquilidad que amerita “conversar con tu terapeuta”, hablar de tus altos y bajos, pero sin falta de precisión ni de buen gusto.
“The Plague”… llegó la pandemia, y solo queda sobrellevarla inicialmente de forma calmada, pero mutando, como el mismo virus, en un sutil in crescendo, en éste, el tema más extenso de ésta entrega, tal vez demostrando lo prolongado que fue el proceso pandémico (y compositivo) para la banda.
“Surrender” y “Needsun”, un mashup musical, nuevamente con pasajes clásicos, sutilezas y sonoridades refrescantes, que logran que uno se «rinda” en sus armonías.
“Game Over” nos despide con poli ritmos y subdivisiones en un complejo e instrumental último tema, un excelente término, con virtuosismo brotando de todos los MÚSICOS… si bien es el fin de este nuevo disco, es claramente un nuevo comienzo, con nuevos integrantes y nuevos pasajes musicales de este “nuevo Aisles”.
Sin duda alguna “Beyond Drama” no pasará desapercibido en los lanzamientos del Rock y Metal Prog del 2023, que de seguro hará girar nuevamente a la banda por todo el globo, demostrando que en Chile hay un consolidado representante de este estilo musical que está a nivel mundial.Juan Olmedo Jara
Y por suerte este es uno de esos discos que se destacan por estar lleno de comentarios y que por lo visto no me gustó solamente a mí, sino que hay un montón de gente que opina sobre él, y lo hace redactando grandes alabanzas... como el review que sigue.
La técnica y la experimentación son dos aspectos fundamentales para la música progresiva, los cuales definen ineludiblemente a los proyectos enmarcados dentro de este género. Sin embargo, existen nombres que también le otorgan consistencia a parámetros más allá de lo sonoro. En este sentido, “Beyond Drama” es un trabajo que toma en consideración la construcción de un concepto integral; donde, junto al valor en la complejidad y ejecución de las composiciones, el relato se vuelca hacia la crisis como un aspecto propio de la vida y una potencial fuerza creadora.
A siete años de “Hawaii” (2016), el quinto álbum de Aisles plantea un giro brusco y refrescante en su propuesta. A diferencia de la elegancia y grandilocuencia de su antecesor inmediato, “Beyond Drama” se posiciona como una obra visceral, donde las emociones son un conductor relevante a lo largo de sus 55 minutos de duración. Una decisión artística que resulta coherente y refleja el contexto por el que atraviesa el sexteto, quienes han sabido sobrellevar dificultades a nivel personal, como también la compleja cotidianeidad que acarreó la pandemia.
Pese a todo lo angustiante que podría resultar este escenario, la banda local es capaz de canalizar esa energía a través de nueve tracks, los cuales fueron revelándose paulatinamente en seis sencillos previos. Como un golpe directo y efectivo, “Fast” abre el álbum desde una óptica enérgica e interesante; donde el juego rítmico entre la batería de Felipe Candia, los riffs de guitarra y los arreglos Juan Pablo Gaete construyen una canción cuyo contenido podría interpretarse como metáfora de la sociedad de la inmediatez y la obsesión humana con la rapidez.
Girando hacia una propuesta más introspectiva, “Megalomania” reflexiona en torno a la adicción del poder y la acumulación, mediante una base instrumental que logra jugar con la tensión a lo largo de las secciones de este segundo track. En una demostración de la versatilidad presente en este trabajo, “Thanks to Kafka” es el primer acercamiento directo a los planteamientos conceptuales de “Beyond Drama”, donde un agotado narrador ilustra con honestidad los sentimientos de melancolía y pesar que afloran en episodios de crisis personal; acercándose a la impronta que suele asociarse con el escritor bohemo.
Dentro de una obra que se caracteriza por visitar distintos motivos musicales, el tramo medio actúa como la porción medular de este quinto disco. Con apacible sutileza, “Time (A Conversation with My Therapist)” es una canción que logra reunir a cabalidad las intensas emociones luego de una pérdida, pero también refleja el momento de catarsis que significa aceptar ese sentir. Más allá de la correcta conducción instrumental, el sexto single cuenta con la virtud de tratar una temática que puede ser resultar replicable en lo cotidiano, posicionándose como una de las composiciones mejor logradas. Abordando otro espacio común, “The Plague” se estructura desde el contexto mundial asociado a la pandemia. En la composición más extensa del álbum, Aisles encamina el clímax de manera paulatina, cuya sección más destacada es el contrapunto sonoro que se genera entre el relato distópico y el optimismo de la melodía de voces.
Luego de la suavidad de “Surrender”, que se conecta con la luminosa “Needsun”, el sexteto cierra con “Game Over”, un track instrumental donde el aporte de los sintetizadores reitera aquel aura futurista y post apocalíptico, dando una última demostración de la fuerza y enfoque más pesado que plantea “Beyond Drama”.
El álbum ya está disponible vía Presagio records
Nacion Rock
‘Beyond Drama’ es el nuevo disco de Aisles y llega siete años después de ‘Hawaii’, su anterior trabajo, que ahora se compone por Germán Vergara (guitarra), Juan Pablo Gaete (teclados) y Daniel Concha (bajo), luego de las recientes novedades sobre su formación. El disco llega cargado de referencias y vivencias personales y que lo convierten en un trabajo muy maduro y técnicamente impecable.
La placa comienza con “Fast”, haciéndole honor a su nombre, ya que es un corte bastante frenético e interesante, pero que se desmarca bastante del resto del disco, ya que no oiremos mucho en los minutos que siguen a no ser que lleguemos hasta el final.
Por su parte “Megalomanía” es fácil uno de los mejores cortes del disco, ya que es intrigante y va formándose y creciendo en base a muchos detalles instrumentales, que recuerda a Muse, pero claramente más progresivo, especialmente de la mano de las guitarras, enfocadas en el minimalismo y que sólo al final agrega un peso más considerable, ya que nos llevará más hacia sonidos de los últimos discos de Animals As Leaders, referentes que la banda ha reconocido públicamente y que pagan gran parte del tema.
“Thanks to Kafka” es una composición bastante especial y que muchas veces se siente como un poema recitado acompañado por música; por lo mismo se siente como algo sencillo que se vuelve más experimental llegando al final.
“Disobedience” comienza como un clásico de rock progresivo que pronto se detiene para realizar un recorrido más tradicional, donde la voz de Israel Gil se encarga de dar el tono de misterio, y que luego desestabiliza todo con tramos más caóticos, relacionándose directamente con el nombre del tema. Destacables son aquellos extractos donde las pausadas armonías vocales se toman el corte, sin forzar nada.
“Time (A Conversation With My Therapist)” es el momento pausado del disco, justo en la mitad del álbum, y no deja dudas a las influencias de Marillion y Steven Wilson (especialmente a este último), algo que dijimos en su momento.
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“The Plague” es el tema más largo del disco, con 11:07 minutos y es claramente el más conceptual. Claramente influenciado por la pandemia, es un corte que va también creciendo luego de muchos detalles para terminar en uno de los mejores riffs de la placa y que realmente se agradecen.
“Surrender” se ha convertido en una de mis favoritas, porque se siente muy concisa, sentimental y emotiva que a ratos suena como una canción de Riverside con Steve Rothery en la guitarra. Nada se siente forzado ni exagerado y al mismo tiempo registra muy bien la atmósfera más progresiva de Aisles. Luego “Needsun”, si bien es otro tema, pareciera ser el remate del anterior.
Y como bien lo dijéramos al momento de su publicación, el disco cierra con “Game Over”, intenso y duro corte instrumental influenciado por Animals As Leaders, se caracteriza por rescatar sonidos fusión y metal, con toques retrofuturistas, que dejan claro que Aisles sabe moverse en el amplio espectro de todo lo que es llamado progresivo.
Beyond Drama: mirando a un futuro con profesionalismo e incertidumbres
Sobre ‘Beyond Drama’, tengo que decir quizás algo de forma más directa que otras veces: me gusta lo que ha logrado la banda, considero que se van superando cada vez y este trabajo es muestra de aquello. Sin embargo, los actuales cambios de formación de la banda dan una oportunidad para abordar algo que pareciera que nunca ha terminado de cuajar y es el componente vocal. No digo que el desempeño sea malo ni nada por el estilo, pero los tonos agudos siempre se han sentido forzados y quizás nunca han cuadrado totalmente con la propuesta instrumental de la banda.
Aisles es, a mi parecer, una de las mejores bandas de rock progresivo nacional, especialmente en el apartado técnico e instrumental. El sonido es profesional, las interpretaciones son precisas, limpias y apasionantes, algo en vivo lo demuestran de igual manera y que ‘Beyond Drama’ deja más que claro, ya que el camino de la agrupación se hace parte de la evolución del género sin que se sienta una decisión de marketing.
Estoy seguro de que el camino de Aisles sigue más allá del horizonte y dados los cambios recientes, quizás es momento de atender algunos puntos y de esa manera dar otro impulso a una banda que tiene muchos elementos y creaciones que destacar y que los posicionan fuertemente en la escena chilena.
Aisles presenta ‘Beyond Drama’Un disco autobiográfico e introspectivo
Las historias de las canciones y el concepto sonoro de la banda de rock progresivo chilena surgieron a partir de experiencias y vivencias personales de sus integrantes.
Originarios de Santiago de Chile, y con cuatro discos de estudio, Aisles se ha convertido en una de las bandas progresivas más importantes de Sudamérica de las últimas dos décadas. Sus melodías intrincadas y su apertura sonora reflejan su incomparable enfoque musical. El grupo se ha presentado en Norteamérica, Sudamérica y Europa, y ha tocado en vivo en Chile abriendo para bandas icónicas como Marillion, Focus y Riverside.
En 2005 publicaron su álbum debut ‘The Yearning’, es reconocido por su elegante y delicado trabajo melódico; en 2009 lanzaron su segunda placa discográfica ‘In Sudden Walks’, inspirada en la literatura existencialista y el teatro, fue nominado a Mejor Disco Extranjero en los Prog Awards en Italia. Su tercer trabajo ‘4:45 AM’, editado en 2013, indaga en la soledad del ser humano y recibió positivas críticas ubicándose entre los mejores álbumes de rock progresivo de este año. ‘Hawaii’ (2016) es un disco doble conceptual que narra la vida de la humanidad en el espacio tras la destrucción de la Tierra. En 2018, para cerrar el ciclo de ‘Hawaii’, Aisles publica el EP ‘Live from Estudio del Sur’, complementado con cuatro videos registrados en vivo. El quinto trabajo musical de la banda chilena llega este 2023 bajo el nombre de ‘Beyond Drama’.
‘Beyond Drama’ de Aisles es un disco que muestra crisis en todos los momentos. Es un disco autobiográfico sin quererlo conscientemente, las historias de las canciones surgieron a partir de experiencias y vivencias personales de sus integrantes.
“Nuestro mayor desafío fue tratar de que esto no fuese un despliegue de virtuosismo, porque eso es muy frío para nosotros, sino que queríamos darles mucha atención a las melodías, y eso ha sido una característica en Aisles desde el inicio”, comenta la banda sobre su nueva producción.
Beyond Drama es un punto de inflexión para el grupo que pasó por diferentes estados de ánimo durante su composición. La pérdida de algunos integrantes históricos marcó esta nueva obra de la banda chilena.
“Es un disco de crisis, pero también de momentos inspirados. Crisis por todo el contexto, pero no porque hubiésemos estado en una mala situación durante el proceso, sino que estábamos interpretando una dificultad de polarización, de pandemia, de cierta desolación por el encierro. No fue una afectación de banda porque siempre hubo mucho cariño, amistad y respeto”, agrega.
Esa crisis de la que habla Aisles terminó por crear un terremoto que no sepultó a la banda, sino que le dio un nuevo inicio, un respiro con nuevas expectativas y metas. Esta nueva etapa del grupo es una transformación, una reestructuración para que su sonido y propuesta perdure en el tiempo a partir de bases sólidas y objetivos claros.
El nuevo trabajo de Aisles busca conectar más con el público y conquistar nuevas audiencias en Latinoamérica a partir de letras sinceras y música de calidad.
Y listo, vamos cerrando la semana con esto y nos vemos la semana que viene, con más música, sorpresas y ganas de hinchar las pelotas. Mientras tanto, ya creo que tienen bastante para poder escuchar en este feriado bien largo... ¡Hasta el lunes querubines"
Lo podés escuchar desde su espacio en Bandcamp:
https://aisles.bandcamp.com/album/beyond-drama
Lista de Temas:
1. Fast (4:38)
2. Megalomania (6:25)
3. Thanks to Kafka (4:18)
4. Disobedience (7:18)
5. Time (A Conversation with My Therapist) (6:40)
6. The Plague (11:06)
7. Surrender (6:44)
8. Needsun (2:09)
9. Game Over (6:28)
Alineación:
- Israel Gil / vocals
- Rodrigo Sepulveda / guitars
- German Vergara / guitars, vocals
- Juan Pablo Gaete / keyboards
- Daniel Concha / bass
- Felipe Candia / drums
Puzzle Bobble
Karate Blazers
Puzzle De Bloques
Magical Cat Adventure