Cai Guo-Qiang ya empieza a trabajar para su expo en Proa

El artista Cai Guo-Qiang es reconocido por los proyectos de explosión y la transformación de materiales artísticos tradicionales. Del 1 al 6 de diciembre, el artista creará sus dibujos con pólvora por primera vez en Argentina, como parte de la exhibición a realizarse en Fundación Proa a partir del 13 de diciembre.

Los dibujos sobre pólvora (Gun Powder Drawings) exploran la conexión personal del artista con el país, incorporando las culturas, costumbres y paisajes del mismo. Estas obras monumentales consisten en una serie de dibujos a gran escala y un mural en porcelana. Al incorporar el azar del fuego, la explosión transforma el dibujo con resultados inesperados, desdibujando el límite entre creación y destrucción. Esta serie de obras representa una evolución interesante en la práctica de Cai de reinventar los motivos y materiales tradicionales.
El artista trabajará la semana entrante con 5o voluntarios de la UNA.

Los voluntarios comienzan por preparar junto al Cai Studio el espacio y los materiales de trabajo. El artista realiza en marcador, tinta y pincel los bocetos para el trabajo. Los voluntarios se basan en estos bocetos para realizar esténcils de gran tamaño que luego Cai distribuye para formar el dibujo final. Teniendo esto, el artista dispone pólvora sobre los esténcils y el papel; y los voluntarios recubren la superficie. Cai da fuego y se produce una explosión controlada de a cual resulta una nueva forma de dibujo. El Studio limpia el dibujo y los voluntarios limpian el área de explosión. El dibujo es expuesto para el público y los voluntarios. Luego es embalado y llevado a Fundación Proa para ser montado en las salas.
El taller dura una semana: de lunes a sábado, todo el día, en un galpón de la Boca. En ese lapso, Cai Guo-Qiang y su equipo trabajan junto a los 50 voluntarios de la UNA (que trabajan en dos turnos) en la realización de: una liana de vid con objetos en terracota (lunes), tres dibujos de pólvora sobre papel de gran tamaño (uno cada día: martes, miércoles y jueves) y dibujos en lienzo (viernes y sábado). El proceso descrito se repite cada día con motivos y resultados distintos en cada obra.

Este es un trabajo similar realizado hace dos años en Los Ángeles: