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Crítica: Anomalisa (2015)

Publicado el 28 febrero 2016 por Cineenlosgenes @cineenlosgenes

Ya en la antesala de los Óscar, os traemos crítica de una nominada: Anomalisa

Crítica: Anomalisa (2015)


Dicho largometraje se encuentra nominado a Mejor Película de Animación.

La sinopsis narra lo siguiente:

Se trata de la nueva película de"La película tiene por protagonista a un motivador profesional que, cuanto más ayuda a la gente, más monótona y anodina es su vida. Hasta que la voz de una chica le suena diferente y está dispuesto abandonarlo todo y a todos por alcanzar la felicidad con ella."
Charlie Kaufman, creador de guiones de muchas de las películas que recordamos como ¡Olvidate de mi! (2004) junto con Dan Harmon.
El hecho de que sea stop motion es lo que hace que todos vayamos al cine a verla como algo "novedoso" pero creo que una vez te sientas en el cine y empieza la historia te das cuenta que lo realmente importante es, como una vez mas Kaufman es capaz de narrar los sentimientos humanos de una manera tan clara.

Crítica: Anomalisa (2015)
Nuestro protagonista, Michael Stone, es un reconocido escritor de libros de autoayuda, pero pese a su éxito posee una vida gris e insulsa y cree que necesita encontrar una compañia diferente para poder solucionar ese vacío existencial que posee.
Crítica: Anomalisa (2015)

La pretensión del protagonista de focalizar un cambio que necesita en una persona que haga que gire todo de manera diferente, es a mi parecer, algo intrínseco en el ser humano, de ahí la frase eslogan de esta película"La película más humana del año".

Posee un guión muy bien estructurado, con unos diálogos propios de Kaufman, que una vez que sales del cine te das cuenta que no estará de mas un segundo revisionado, no porque sea dificil de seguir, sino por la cantidad de carga emocional que puede tener en cada una de sus frases.

Referente a la parte técnica, comentaros que me fascina esta forma de animación, que llega un punto que dejas de darte cuenta que es slow motion y piensas que son escenas rodadas con personajes que se mueven por si mismos con gestos completamente bien hilados.

Este aspecto ha tenido que ser todo un reto porque existen secuencias en las que hay muchos personajes, y ves como todos y cada uno de ellos, se mueve de manera natural, como si fueran extras de carne y hueso.
Además posee escenas, como por ejemplo que el personaje miccione o lo hace todo más realista si cabe.

La fotografía algo apagada, de colores pastel junto con el hecho, de que la mayor parte de la trama transcurre dentro de un hotel, es todo un acierto porque asemeja la tristeza que posee el personaje, esa pesadumbre que cambia con los colores vivos del vestido de Lisa.

El hecho de que todos los personajes posean la misma voz salvo Michael y Lisa, nos traslada ante la capacidad que tenemos los seres humanos de decir que somos empáticos, pero en realidad muy pocos nos planteamos si la vida del que tenemos delante es importante o no.

Todos los personajes de la misma voz poseen también la misma cara, un intento de demostrar que solo aquellas personas que nos llaman la atención las consideramos diferentes, el resto, sobre todo para Michael, es todo igual. Lo que genera la necesidad del protagonista de encontrar a alguien diferente, de ahi que Lisa tenga voz femenina y una cara diferente al resto.

Lo único que me dejó algo fría, es que tuve la sensación de que posee un final algo atropellado, nos explican muy bien la trama pero el final llega de manera algo inesperada.

Me despido de vosotros con lo habitual en este blog, con el trailer, que agradecemos que cada día que pasa y gracias a vosotros crece más y más.

Sigamos disfrutando de grandes momentos de Cine


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