[Crítica] Saint Seiya: Legend of Sanctuary

FICHA TÉCNICA
Saint Seiya: Legend of SanctuaryPaís: JapónGénero: Animación, Aventura, Acción Guión: Masami Kuramada y Kaito IshikawaDirección: Keiichi SatoAño: 2014
Cuando era un niño veía en la televisión Los Caballeros del Zodiaco, o en su título original, Saint Seiya, título original en japonés. No soy tan fanático de la franquicia de Masami Kuramada (el mangaka) y de Toei Animation (la productora que trajo todas las sagas). Nunca pude disfrutar tanto la serie animada con sus sagas y las respectivas películas, OVAs, OADs y el mismo manga homónimo. Pude ver uno que otro capítulo para ver qué pasaba y en qué seguía con la historia, nada más. Ahora con la reciente llegada de una nueva película de la franquicia a Latinoamérica, en forma de CGI (Imágenes generadas por computadora), con un diseño de personajes perfecto salido de una película de algún videojuego de Square Enix y por supuesto, el doblaje perfecto de cada uno de los personajes de la serie es exquisita.
Pero hay una cosa que no cuadra y no es la historia, el cual diré más adelante en esta crítica. Es el tipo de adaptación que hicieron para la pantalla grande en varios sentidos. Por un lado se volvió común el fanservice, que son elementos que atraigan al espectador dentro de una historia, independientemente de su importancia, como por ejemplo alguna escena sugestiva de algún anime; cuyo fin es entretener a los fans y al público general como lo es el caso de esta película animada. Y no se hace falta de que cada uno de los personajes, desde los Caballeros de Bronce en adelante, los rostros se parecen a algún personaje, no de un videojuego sino se asemejan a la de un idol, esa tendencia que se hace conocida por su apariencia bella más allá de su talento artístico. Y estas son las dos cosas que noté antes y después de ver en la sala de cine.
Ahora pasaré con la trama de la película, resumiendo de la manera más breve antes de continuar con esta crítica (Y ojo que hay algo de spoiler ahí): Un explorador y su mayordomo están en medio de una expedición por el Himalaya, y descubre a uno de los Caballeros Dorados, quien es Sagitario, y está clamando por su vida después de una fuerte batalla, y a su lado lleva una bebé en brazos. Éste le explica al explorador que el Patriarca ordenó a matar a esa bebé, quien es la reencarnación de la diosa griega Atenea, y que durante 16 años unos jóvenes caballeros protegerán a la chica. A esa chica llamada Saori (Atenea), que después de ese tiempo, el mayordomo cuenta dicha profecía cuando por sorpresa llegan uno de los Caballeros Dorados con el fin de matar a la "falsa Atenea",  pero de pronto llegan los Caballeros de Bronce, Seiya y compañía, a salvarla junto con el mayordomo. Después de ese incidente, Saori y sus protectores deciden ir al Santuario para enfrentarse contra el Patriarca y los Caballeros Dorados (Saints) y las doce casas.
No quiero revelar más detalles sobre el avance de la película, pero hay algunos lunares como perlas en la historia. Para poder entender lo que está pasando y el por qué, lo hacen a modo de resumen sin dar detalles de fondo para poder encajar en un largometraje de una hora y media. Así de simple y para no estirar la goma de mascar con las batallas de los dioses y la obtención de las armaduras. Y no hay que hacer una mención especial de las batallas de algunas de las casas de los Caballeros Dorados que hacían falta fuera de las que se mencionaron en el largometraje, todo por lo mismo que dije. Aunque tiene algo de fidelidad en la adaptación moderna, podría haber mejorado un poco para impresionar al fanático y al espectador habitual.
Y hablando del CGI utilizado en esta película, destaco las batallas entre los Caballeros de Bronce contra los Caballeros Dorados en cada una de las casas antes de pelear contra el Patriarca, quien es el villano final. Otro punto para agregar está en el diseño de las armaduras que están bien realizadas, especialmente las doradas aún con un excesivo detalle en cada una de las partes. Los personajes también dan mucho de que hablar en ese diseño y no lo veo tan malo, pero se nota que tiene un toque no tan "kawaii", sin asemejar a los idols japoneses, que mencioné al principio del post, combinando con algún personaje de Soul Calibur y Final Fantasy. Los escenarios como el Santuario, por ejemplo, se asemeja a una ciudad traída de alguna obra de ciencia ficción, pero con referencias de la mitología griega, y que nunca pudieron faltar en esta película. Grandioso trabajo para esta película.
Ahora, lo malo del asunto, que son tres en realidad, que están en las situaciones de humor entre los personajes, como para romper el hielo, que al final llega a lo ridículo y sin generar una gracia; y hubiera sido innecesario ponerlo. O qué tal en la caracterización de los personajes comparados en el manga y anime con el film, generando muchas impresiones para los fans, a pesar de conservar los detalles físicos de cada uno. No es que tenga que ser fiel a la obra original, es simplemente es adaptar a un público para esta generación, independientemente de sus impresiones. ¿Y el fanservice? Bien, gracias, que solamente mostraron algunas escenas muy sugerentes más allá de ver caras bonitas.
No quiero imaginar los fieles fans de la serie después de ver en las salas de cine (o verlo por internet) con sus reacciones y su posterior desahogo atacando a la película a disestra y siniestra en todos lados. Pero para la gente que acabó de ver la película y quiere saber más de esta serie, simplemente ve el anime, lea el manga y vea las películas para adentrar un poco el universo de Masami Kuramada.