El fondo “no forma la parte importante de la escena pero condiciona la imagen, sobre todo en color...y cualquier trozo de color puro cobra un protagonismo exagerado” señala el fotógrafo español Cristobal Hara en una entrevista publicada en Dalpine.Vale la pena profundizar sobre esta idea de Hara. Y lo subrayo, debido a que últimamente observo que , muchos entusiastas de la fotografía urbana actual, se olvidan de ello, en función de la escena principal. Y el fondo ( principalmente en el color) no es sólo un lugar de contexto azaroso sino que su carácter cromático incide en la narración visual de la imagen de una manera directa. Y en eso hay que reflexionar.“Yo trabajo de atrás hacia adelante – dice Hara en la presentación de sus talleres – no de adelante hacia atrás. Hago todo lo contrario de lo que hay que hacer en fotoperiodismo. De hecho, si me tocara cubrir una manifestación, iría mucho antes a explorar la zona para tener los fondos controlados y esperaría a que los manifestantes y los policías se pegasen en los fondos que yo he elegido”.
Un ejemplo es la tapa de su libro Vanitas donde primero eligió el fondo y luego espero a que pasara la protagonista de la foto.
Es tan importante el fondo que el cineasta y fotógrafo Wim Wenders, antes de comenzar el rodaje de su famosa película Paris Texas, salió a fotografíar fondos en lugares donde haría el film, cautivado por la luz saturada del paisaje desértico del sur de Estados Unidos.
imagen incluida en su libro Wim Wenders: Written in the west. Revisited
Tomemos algunos ejemplos de grandes maestros del color para apreciar el valor del fondo cromático, que emerge con un valor agregado y le da un plus semántico importante a la escena.
© Jeff Jacobson
© Mark Cohen
© Harry Gruyaert
© Alex Webb
© Costa Manos
Hasta pronto!
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