Disfrutando el sonido de la luz

DISFRUTANDO EL SONIDO DE LA LUZ
Por: Fernando Castro.
Santiago de Chile, 23 de julio de 2007.
Hay una sola forma de disfrutar las Llaves Tonales de los Maestros Ascendidos. Una sola: ESCUCHÁNDOLAS.
Así, que de lo primero que tenemos que hablar es acerca de lo que es una Llave Tonal para lo cual nos remitiremos al “Diccionario Enciclopédico Metafísico” de Rubén Cedeño, donde se lee lo siguiente: Llave Tonal,Sonido de un Ser de Luz que atrae su presencia y puede ser encontrado dentro de una obra musical, sea ésta armónica o melódica”.
Es innegable que para disfrutar de las Llaves Tonales, para hacerse su amigo, para obtener de ella lo mejor, hay que comenzar por la música misma y sumergirse en ella, sobre todo en aquellas personas que no tienen el hábito de escuchar música, y que pretenden saberse las Llaves Tonales, sin escucharlas y luego poder reconocerlas, eso es imposible.
Así que no te olvides de lo siguiente que no existe ningún sustituto. No hay introducciones, tratados eruditos, guías de apreciación musical ni mucho menos de las Llaves Tonales ya que no es algo que se desprende de la música, sino que es la música misma, es el sonido armonizo o melódico que podemos encontrar en una obra musical como leíamos anteriormente.
El escuchar las diferentes y hermosas llaves tonales de los Maestro Ascendidos es una experiencia tan autosuficiente que es difícil que se pueda transferir a otro con palabras su composición musical con que es bellamente descrita. ¿Puede el estudiante describir la fragancia de una Rosa? Por muy elocuente que este sea le será imposible hacerse una idea de lo que está hablando, como por ejemplo describir el sonido de un solo compás de la Romanza 2º movimiento del concierto para piano y orquesta Nº 1 en mi menor, Opus 11 de Frederic Chopin, Llave Tonal de Lady Rowena, Chohán del Rayo Rosa.
Como la Enseñanza Espiritual Dinámica nos enseña desde el primer día de clases que todo lo tenemos que vivenciar para lograr la maestría en todo, así, pues la primera y más valiosas sugerencia que puedo darles es que se expongan a la experiencia de escuchar sin preparación previa alguna EL SONIDO DE LA LUZ.
LIBÉRESE DE ESA APATÍA POR LA MÚSICA
El asunto, sin embargo, no es tan simple como parece, si deseas abrir tu mente y tu corazón a todo lo que la música puede brindarte: belleza, emoción, diversión, tranquilidad, y compañía tienes que DESPERTAR, así que comienza suavemente por lo siguiente:
Abre tu mente a la BELLEZA, escucha; “En el Jardín de un Monasterio”de Albert KetelbeyLlave Tonal de la Madre Kwan Yin, Diosa de la Misericordia, y vive la experiencia de la misericordia en esta hermosa composición musical.
Deja que tu cuerpo emocional disfrute de esta composición musical conTEMPERAMENTO y EMOCIÓN escuchando el “Concierto de Aranjuez”-2º movimiento-Adagio-de Joaquín Rodrigo-Llave Tonal del Maestro Saint Germain, Dios Libertad, Avatar Acuarios y Rey de la Edad Dorada y sentirás la emoción de la Libertad inundándote.
También puedes obtener diversión escuchando una composición musical donde encuentres JÚBILO Y DULZURA como por ejemplo en: Allegro de“La Primavera” de “Las Cuatro Estaciones” de Antonio Vivaldi, Llave Tonal de La Señora Amarillis, Diosa de la Primavera.
Puedes llenar la atmósfera del lugar donde vives y rodearte deTRANQUILIDAD, COMPÁS Y SUAVIDAD al escuchar Meditación de “Thais” de Jules Massenet, donde encontraras la radiación de Myriam de Magdala, la “Apostola Apostolorum” del Maestro Jesús.
También puedes evocar dulces recuerdos de amor escuchando hermosas composiciones musicales donde la NOSTALGIA y el ROMANCE te acompañen como la que encontraras en Rapsodia sobre un Tema de Paganini, Opus 43-18º “Variación sobre un Tema de Paganinni” de Sergei Rachmaninoff, Llave Tonal del Señor Sanat Kumara, Logos Planetario de Venus, regente de la Tierra y anterior Señor del Mundo.
Muchas personas se mantienen alejadas de la música o, por lo menos, mantienen una distancia respetuosa hacia la música “Seria” -llámese clásica, docta, semiclasica o como se prefiera llamarla-, debido a una arraigada creencia de que dicha música es complicada e intrincada, o de que está saturada de significados ocultos demasiado difíciles para la capacidad del neófito. Y es aquí en donde viene al rescate la Enseñanza Espiritual Dinámica que te enseña que todos los “Seres de Luz” se pueden contactar a través de su Llave Tonal, lo que resulta bastante conveniente para aquel que no ha tenido la oportunidad de ser introducido en la música y que por otras razones nunca tubo tal acercamiento, ni siquiera por cultura y encuentra aquí en esta faceta perceptiva y alegre, la oportunidad de ingresar a este maravilloso mundo de Luz y Sonido mediante la Fe.
La mayoría de las personas acuden a excusas demasiadas rebuscadas para justificar su ignorancia sobre la música diciendo que esa música es demasiado “elevada” para ellas eso es lo que se podría decir que es un “complejo de inferioridad musical” encubierto con esa seudo-humildad. Lamentablemente es una afección muy común y agravada por la apatía.
Sin duda usted ha tratado de escuchar respetuosamente algunas de las mejores Llaves Tonales y no ha podido “engancharse” pensando en que necesita de algún conocimiento técnico para comprenderlas.
Lo importante es hacer amistad con todas ellas, recuerde que son “obras maestras” y que al escucharla ingresas a un mundo bello sin tener que afiliarte a ninguna corriente de pensamiento y perder tu libertad. No, estas entrando al lenguaje cósmico a la danza de las esferas a través de la LUZ Y EL SONIDO.
APRENDAMOS A ESCUCHAR LAS LLAVES TONALES
Supongamos que ahora está escuchando por primera vez una Llave Tonal, de esa que le colocan en la primera clase de la Enseñanza Espiritual Dinámica, y que es un concierto para piano de Mozart, sin saber que es un concierto, ni que es de Mozart, ni que supuestamente es una pieza de profundo significado y mucho menos que es una Llave Tonal de algún Maestro Ascendido, asunto que le debe ser de lo más extraño.
Asumamos que está bajo la impresión de que le están haciendo oír una pieza escrita por un hombre que simplemente quiere darle placer y entretenerlo y que no conforme con eso le dicen que atrae la radiación de un Ser de Luz, esto cambia la posición ¿verdad?, porque ya posee un motivo diferente para comenzar a ingresar a este mundo de la LUZ Y EL SONIDO.
Puede que no se sienta calificado para juzgar si se trata de música buena o mala, pero recuerde que ese no es su papel y que es libre de disfrutarla o no, pero si abre su mente y corazón y escucha con ánimo relajado y tranquilo lo más probable es que encontrara partes muy bonitas, otras emocionantes, alguna que otra lo dejará sin aliento y, ocasionalmente, algún fragmento le resultará aburrido, no se asuste siempre al principio es así.
Aprenda a escuchar la música despojada de su fama, sin miedo ya que cada vez que la escuche no abra a su alrededor expertos, ni críticos analistas musicales, ni expertos en Llaves Tonales que se sepan la partitura de memoria y le critiquen por no sabérsela. Simplemente estaremos todos los que estudiamos la “Practica de la Presencia de Dios”,disfrutando de su hermoso carácter que es la música y que seres como los grandes maestros de la música contemporánea nos han permitido conocer, gracias a su genio al poder bajar de los Reinos Superiores tal belleza al mundo de los seres humanos.
No olvide; “La música no es un ejercicio intelectual. Intelecto y destreza son ingredientes de la música, pero su esencia es una experiencia emocional”.
Uno con las Llaves Tonales puede responder, sentirse elevado y disfrutar intensamente sin saber absolutamente nada acerca de ella. Solo hay una sensación válida: SU EMOCIÓN.
A pesar de que la enseñanza de la música ha progresado considerablemente durante los últimos años, la mayoría de nosotros somos incapaces de leer notas y la música nos resulta un lenguaje extraño y desconocido. Esto no nos debe detener ya que ese mundo maravilloso del canto y la expresión musical es un instinto humano fundamental, al que podemos acceder aun que desconozcamos su alfabeto.
ESCUCHE PARTES DE UNA LLAVE TONAL
Suponga que se sienta a escuchar una pieza musical, Llave Tonal de algún “Ser de Luz”, como “Intermezzo” Opera Caballeria Rusticana de Pietro Mascagni, Llave Tonal del Arcángel Gabriel, Arcángel del Rayo Blanco y que al comienzo, su atención está muy despierta; usted escucha algo que lo conmueve o lo deleita, pero muy pronto, sin embargo, ya no se concentra y se desplaza en el tiempo abriendo un abanico entre el pasado y futuro angustiosamente sin que lo pueda evitar, ¿A qué se debe esto a la pieza musical o a su incapacidad de estar despierto?, probablemente a su incapacidad de prestar atención, ¿Y qué es la atención?, Bueno tratare de explicarlo lo más simplemente posible de tal forma que su comprensión sea fácil.
Prestar atención significa poner todo el entendimiento en algo, es decir que usted atienda y no se distraiga, así la mente se fija ya en uno o dos puntos determinados -una conferencia o una pieza musical, por ejemplo-.La atención es una especie de concentración débil.
Y aquí esta entonces el problema, es que tenemos escasa o casi nada de capacidad de concentración, la que consiste en fijar el pensamiento sin esfuerzo en un punto único: un problema difícil si consideramos que; “LA MENTE NOS HACE CREER COSAS”. Entonces, ¿Que es lo que debemos hacer?, esto es muy fácil, unir el estudio y la comprensión de la “Ley de Mentalismo”, Primer Pilar de la Metafísica donde estudiamos que con la mente, podemos transformar nuestras vidas, todo lo de nuestro mundo y dejar de vivir en un estado de ensueño, que es un estado de conciencia en donde el cerebro no es solicitado por ningún tema en particular y se halla en estado de abandono; el sujeto es espectador de las sensaciones que se desarrollan en su cerebro. El ensueño es a veces un refugio para los débiles; sin embargo existe una forma superior del ensueño: la meditación y que consiste en contactar nuestro “Dios Interior”.
Gracias a la mente podemos ejercer la facultad de DARNOS CUENTA, y mediante el uso de la música podemos situarnos en un plano mental superior, para dejar que nuestro “Plan Divino de Perfección”, se desenvuelva armoniosamente.
Así, que al escuchar una pieza musical se requiere de un estado de conciencia despierta y relajada que constituye una forma autentica de disfrutar la música.
ESCUCHAR LA MISMA LLAVE TONAL A MENUDO
El tránsito de la falta de atención a la fascinación ocurre fácilmente cuando se escucha varias veces una Llave Tonal de un “Ser de Luz” determinado ya que esto facilita el gusto por la buena música y a la vez permite ingresar en el aura de los Seres de Luz, con mayor rapidez que si no la tuviéramos. He ahí la clave del secreto, se dice que; “en música se disfruta más de lo que más se conoce”. La historia que narra se hace más clara, más interesante y más lúcida cuanto más se repite.
Por consiguiente, es preciso que el estudiante escuche muchas veces la misma pieza musical o Llaves Tonales, comenzando por ejemplo con las “Siete Llaves tonales de los Siete Directores de los Siete Departamentos de los Siete Rayos”. Cuanto más las escuche, mejor las escuchará.
LAS LLAVES TONALES DE LOS DIRECTORES DE LOS SIETE RAYOS
Comienza por escuchar las siguientes Llaves Tonales a fin de que mientras más las conozcas más las disfrutaras y así podrás pasar a un sinnúmero de otras Llaves Tonales de igual belleza de todos los Seres de Luz de la Jerarquía Espiritual de Shamballa, y demás seres cósmicos.
Primer Rayo Azul
Maestro El Morya - Director de Los Gobiernos del Mundo
Llave Tonal: “Pompa y Circunstancia” Nº 1 en Re Mayor, Opus 39, Sir Edgard Elgar.
Pompa y circunstancia, Opus 39, es una serie de cinco marchas Orquestales compuestas por Edgard Elgar, el titulo fue tomado del Acto III de “Otelo”.
La más conocida es la marcha Nº 1 y generalmente “Pompa y Circunstancia” se refiere a esta única pieza. El estreno se realizo en Londres en 1901.
Es una pieza musical de Gloria y Encanto y es por eso que en los Estados Unidos la marcha Nº 1 es conocida simplemente como “Himno de Graduación” y está directamente asociada con la ceremonias de grados.
Primer Rayo Azul


Señor Sirio - Chohán del Rayo


Llave Tonal: “Cosmos”, de Vangelis.
“Cosmos” es una composición musical de género electrónico de Evangelos Odissey Papathanassiou, más conocido como Vangelis, teclista y compositor. Su música se caracteriza por el uso de sintetizadores y ocasionales instrumentos acústicos para crear atmósferas de sonido envolvente en un tono generalmente grandioso y solemne.
No es sencillo enmarcar su música dentro de un género concreto, aunque, normalmente se le incluye entre las filas de las llamadas “Nuevas Músicas” o “Música de la Nueva Era” o “New Age”, es un músico clásico contemporáneo.
Segundo Rayo Dorado


Señora Soo Shee - Chohán del Rayo


Llave Tonal: “Escena y Danza con los Dedos Dorados”, de la Opera “La Amapola Roja” de Reinhol Gliere.
Compositor Ruso de tradición Romántica como se puede comprobar en “La Amapola Roja” donde nos regocijamos con esta composición musical de Nostalgia y Romance.
Tercer Rayo Rosa


Lady Rowena - Chohán del Rayo Rosa


Llave Tonal: “Romanza”, 2º Movimiento, Concierto para Piano y Orquesta Nº 1 en mi menor, Opus 11” de Frederic Chopin, compositor y pianista polaco adscrito al movimiento romántico.
En esta composición musical podemos apreciar dulces y originales melodías y refinadas armonías de ritmos delicados y belleza poética.
Cuarto Rayo Blanco


Maestro Serapis Bey - Chohán del Rayo Blanco


Llave Tonal: “Liebestraum” de Franz Listz.
En esta composición musical de Franz Liszt pianista y compositor austriaco de origen Húngaro podemos apreciar todo el encanto y fuerza del piano, instrumento tan versátil, que prácticamente se puede interpretar cualquier cosa en el, aun que siendo un instrumento del Rayo Azul, Franz Liszt logra llevarnos a la dulzura de la armonía en el uso de complicados acordes cromáticos.
Quinto Rayo Verde


Maestro Hilarión - Chohán del Rayo Verde


Llave Tonal: “Tocatta y fuga” en re menor, BWV- 565 de Johann Sebastián Bach.
Esta es una pieza musical de órgano que según dicen Bach la compuso para probar órganos, ya que la primera cosa que hacia al probar un órgano era usar todos los registros y tocar con la máxima textura, para ver si el órgano tenia “buenos pulmones”, es decir , si soplaba lo suficiente como para proporcionarle viento a todo el instrumento. Si no había suficiente viento, la calidad de los tonos se veía afectada. La abertura de BWV 565, con sus floreos iniciales y el uso masivo de acordes arpegiados, serviría como una buena prueba para el sistema de viento de un órgano.
Es muy curioso que la BWV 565 era la pieza musical que Bach usaba para ver si los órganos tenían “buena salud” y que además sea la Llave Tonal del director del Quinto Rayo de Verde la Salud.
Sexto Rayo Oro Rubí


Maestro Juan El Amado - Chohán del Rayo Oro Rubí


Llave Tonal: “Deep River”, Espiritual Negro.
Es un género musical afroamericano,, que tiene su origen en la esclavitud y estos cantos o “Calls” (Llamadas) que mediante gritos y lamentos de desconsuelos daban rienda suelta a su mísera situación e invocaban a una mejor fortuna y paz, utilizando la expresión “To Feel Blue” sentirse deprimido.
Séptimo Rayo Violeta


Maestro Saint Germain


Dios Libertad, Avatar Acuarios, Rey de La Edad Dorada


Llave Tonal: Adagio, 2º Movimiento “Concierto de Aranjuez” de Joaquín Rodrigo.
El Concierto de Aranjuez es una composición musical para guitarra y orquesta del compositor español Joaquín Rodrigo Adagio 2º Movimiento, Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo, este concierto está dividido en tres movimiento, Allegro con spirito, Adagio y Allegro gentile.
El segundo movimiento, es el más conocido de los tres, es marcado por su paso lento y melodía reservada, introducidos por el corno inglés, con un acompañamiento suave de la guitarra y las secuencias. Una sensación del pesar reservado impregna el pedazo. La ornamentación se agrega gradualmente a la melodía al principio. Un trill del apagado-tónico en la guitarra crea las primeras semillas de la tensión en el pedazo; crecen y se arraigan, pero relajan de nuevo periódicamente a la melodía. Eventual comienzo culminante de una acumulación.
Esto se rompe nuevamente dentro de la melodía principal, apassionato del Molto, expresado por las secuencias con el acompañamiento de los instrumentos de viento madera. El pedazo resuelve a un arpegio tranquilo de la guitarra, aunque son las secuencias en el fondo más bien que la nota final de la guitarra que resuelven el pedazo, y además el que proporciona material temático para otra composición, “Aranjuez, Mon Amour”, del cantante francés Richard Antony.