El estilo Vintage debe su nombre a una palabra inglesa que proviene del anglo-normando “vintage”, que a su vez proviene del francés antiguo vendage. Término que es una evolución de la palabra latina vindemia (de vīnum “vino” + dēmō “quitar”).
Este término fue utilizado en principio por los antiguos bodegueros para referirse a los vinos producto de sus mejores cosechas. A partir del siglo XIX, el término “vintage” empezó a utilizarse para referirse a objetos como muebles, libros coches, prendas de vestir, libros musicales, fotografías, enseres de cocina…, que pertenecían a otras épocas y que habían superado al menos veinte años después de su creación.
Ilustración ©: Coles Philips
Referido a antigüedades un objeto se considera “Vintage” si fue producido entre 1830 y 1930.
En cuanto al diseño de los productos Vintage suelen definirse por una lineas generales que son:
1º Productos artesanal o de materia prima de primera calidad.
2º Productos exclusivos fabricados en pequeñas cantidades.
3º El estilo Vintage está relacionado con el reciclaje de objetos ya los pone de nuevo en uso .
Diferencia entre Vintage y Retro
Es importante no confundir Vintage con Retro, que aunque van a la par no significan lo mismo, se considera Vintage todo aquel objeto que fue producido y aun se conserva entre las épocas de 1830 y 1930; mientras que Retro es un objeto fabricado evocando al pasado fuera de esas épocas aunque imiten o utilicen las mismas técnicas que lo Vintage.
Ilustradores estilo Vintage
Numerosos ilustradores han existido entre los años 1830 y 1930, abarcando en su trabajo muchos estilos, a continuación os proponemos algunos ejemplos:
1º Animales en acción humana. Grandville, JJ Metamorfosis du Jour.ca. 1840.
Fuente ©: Vintage printable
2º Orquídeas azules y amarillas, placa educativa 1875
Fuente ©: Vintage printable
3º Flor negruzco. Orquídeas y la manera de crecer en India y en otros climas tropicales. (1875) Samuel Jennings
Fuente ©: Vintage printable
4º Ilustración “Los cigarrillos HERO” en 1894.
5º Ilustración “La Pascua” por Louis John Rhead en 1896.
Ilustración ©: Louis John Rhead
6º Ilustración “Zodiac” por Alphonse Mucha en 1896.
Ilustración ©: Alphonse Mucha
7º Librairie Romantique, pro Eugène Grasset en 1896.
Fuente ©: books0977
8º El delineador en 1896.
9º Nouveau Larousse Illustre en 1897.
10º Ilustración “Serie mujeres al sol” por Raphael Kirchner en 1901.
Ilustración ©: Raphael Kirchner
Ilustración ©: Raphael Kirchner
11º Ilustración “Votes for women” por Joseph Christian Leyendecker en 1911.
Ilustración ©: Joseph Christian Leyendecker
12º Ilustración Christmas number 1900 por Joseph Christian Leyendecker en 1900.
Ilustración ©: Joseph Christian Leyendecker13º Knox sombreros diseño por por Coles Philips en 1913.
Ilustración ©: Coles Philips14º Ilustración “Su primera Pelea” de Charles Dana Gibson en 1914.
Ilustración ©: Charles Dana Gibson
15º Ilustración de Aurelio Bentiglia en 1917.
Ilustración ©: Aurelio Bentiglia
16º Ilustración de Willy Pogany en 1919.
Ilustración ©: Willy Pogany
17º Ilustración de René Gruau en 1920.
Ilustración ©: René Gruau
18º Ilustración “El Balcón” de René Ranson mediados en 1920.
Ilustración ©: René Ranson
19º Ilustración “Portada revista L.I.F.E” por W. T. BENDA en 1922.
Ilustración ©: W. T. BENDA
20º Ilustración “Peter Pan” por Mabel Lucie Attwell en 1922.
Ilustración ©: Mabel Lucie Attwell
21º Ilustración “Theatre” por Homer Conant en 1922.
Ilustración ©: Homer Conant
22º Ilustración “Portada Jugend magazine” por Paul Rieth en 1925.
Ilustración ©: Paul Rieth
23º Ilustración “Holding Time” por Jean Dupas en 1929.
Ilustración ©: Jean Dupas
24º Ilustración “Art Deco Glamour” por Chilton Longley en 1929.
Ilustración ©: Chilton Longley