Entrevista: María Villar Portas

Hoy iniciamos una nueva sección dedicada a entrevistas. Nos encanta conocer, aunque sea un poco, a los autores de esos maravillosos libros que tan buenos ratos nos hacen pasar. Y para empezar entrevistamos a la poeta María Villar Portas, cuya obra hemos leído recientemente y nos ha encantado.

María Villar Portas, narradora y poeta, vio la luz en Vigo en 1961. Lectora precoz y voraz, empezó a dar sus primeros pasos como escritora a principios del siglo XXI. Sus poesías y narraciones figuran en diferentes antologías tanto en medios digitales como impresos. Poseedora de varios premios de relato y poesía en lenguas gallega y castellana, participa en numerosos blogs de literatura. El 31 de Marzo de 2012 se presentó en Madrid su primer poemario en solitario, "Por encima de las nubes".

Hola María, antes que nada me gustaría agradecerte que nos concedas esta entrevista. Para nosotras es un verdadero placer hacerla.

Lo primero que me gustaría que nos contaras es como llegó la poesía a tu vida. ¿Cuándo comenzaste a escribir?

La poesía llegó a mi vida en forma de lectura antes que de escritura. Me recuerdo de pequeña leyendo a G.A.Bécquer me encantaban sus “Cartas desde mi celda” las “Leyendas” con el Moncayo como telón de fondo me causaban verdadero terror y me encantaban al mismo tiempo y como es lógico llegaron también sus “Rimas”, me parecían sumamente bonitas, después Espronceda y más en la adolescencia a mi poeta por excelencia Rosalía de Castro. Después vendrían muchos otros, gallegos especialmente. No podría dar una fecha exacta de cuándo comencé a escribir, lo único que puedo decir es que a los diez años me regalaron uno de esos preciosos diarios que se cerraban con un candado minúsculo. Ahí sí escribía y al pasar de los años me he sorprendido de la profundidad de la mayor parte de lo que allí dejé. Después en el colegio siempre ponían muchos ejercicios de redacción que a mí me encantaban, porque se me daba muy bien, me gustaba escribir, pero no me planteaba escribir historias en aquel momento. Ahora bien, lo que sí puedo decir es que no escribía poesía, escribía prosa. Fue en los años 90 del pasado siglo cuando empecé a escribir algún relato en prosa y prosa poética. Mi llegada a la escritura de la poesía es muy tardía. En el año 2010 un poeta amigo de entonces llamado Chema Elez me retó y yo acepté el envite, me encantan los retos, hacen que me supere. Casi al mismo tiempo, mi buen amigo y magnífico poeta chileno, Carlos Órdenes Pincheira me infundió el ánimo necesario y me hizo creer en mis posibilidades, haciendo que creciera la confianza en mí misma y amparándome en mis primeros pasos. Estoy muy agradecida a estas personas.

"Por encima de las nubes" es tu primer poemario publicado. Hemos tenido la suerte de poder leerlo y conocer tu poesía que nos ha encantado. ¿En qué momento se te ocurrió hacer una edición conmemorativa creando tu propia editorial?

Hacía tiempo que quería hacer algo en este sentido, aunque jamás pensé en que empezaría así, no fue algo premeditado. La publicación de este poemario por parte de “Un Café con Literatos”, a quien estaré eternamente agradecida así como a su directora y editora Raquel Viejobueno Rodríguez me dio el empuje y la confianza suficientes para iniciar algo que todavía no sabía como comenzar. Así fue como se me ocurrió hacer una edición conmemorativa que apareciese cuando se cumpliese el 1er aniversario de esta publicación, que para mí siempre será un referente importante por haberme abierto las puertas a la difusión, y de esta manera presentar también la editorial.

¿Y esta editorial estará destinada a publicar tu obra o tiene una proyección más ambiciosa y tendrán cabida otros autores?

En principio está destinada a publicar mi obra. Es sabido que los autores noveles tenemos muy difícil el publicar en editoriales en las que no tengamos que financiar nosotros mismos la edición, así que yo he preferido invertir ese dinero en mi propia editorial y controlar así todo el proceso de la producción, desde el principio hasta el final. Poder publicar a otros autores es una ilusión grande, realmente esa es mi mayor ilusión, por el momento esto es difícil, todo dependerá de la salida que vaya teniendo lo que yo misma hago, de cómo se solucione la crisis económica tan profunda que atravesamos y de lo que pueda ir invirtiendo.

¿Qué encuentras "por encima de las nubes"? ¿O, quizás, qué no encuentras?

Me encanta que me hagáis esta pregunta. Por encima de las nubes encuentro claridad, nada hay que entorpezca la mirada, el sueño, la ilusión, todo es posible, el sol o la luna te iluminan, te llevan en sus rayos amorosos. Es como estar en otra dimensión, en esa en la que todo lo que has soñado se cumple si te lo propones. Por encima de las nubes lo que no encuentro es obstáculo alguno que me impida ver la realidad y soñar que otra realidad también es posible.

Has añadido unos poemas en esta edición conmemorativa sin embargo el poemario parece escrito así desde un principio. Después de leerlo me cuesta concebir el poemario sin ellos. ¿Ya habías escrito esos poemas y quedaron excluidos en esa primera selección?

Así es. Esos poemas ya estaban escritos desde el principio y en ese orden pero por una cuestión de espacio no podían aparecer todos, así que yo misma propuse los que se podían suprimir. Los poemas, aunque no lleven las fechas en las que fueron escritos, siguen una secuencia cronológica, de manera que a lo largo del tiempo se puedan establecer las diferencias entre lo que se escribió antes y lo que ha venido después. En mi opinión esto es importante porque hasta ahora no tengo muchas publicaciones y me parece interesante poder comprobar la evolución en el tiempo.

Cuéntanos como es tu proceso de creación, qué cosas te inspiran y cómo trabajas los poemas. ¿Tienes una visión de la totalidad del poemario desde el primer instante?

Bueno yo de partida no creo en la inspiración, sí en el trabajo. Mi proceso es sentarme, aislarme dentro de mí y escribir. Puedo tomar como punto de partida una frase que he oído en la calle, unas palabras de una canción, un aroma que evoca algún recuerdo, un paisaje, una mirada, el silencio… mis propios recuerdos obviamente juegan su papel pero no necesariamente el principal o más importante, normalmente el lector tiende a pensar que todo lo que se escribe le ha sucedido al que lo escribe, pero esto no siempre es así, también hay mucha abstracción. La noche me ayuda a concentrarme y a que las cosas salgan más fluidas y también “el tiempo” “el universo” son temas recurrentes en mis poesías. En el caso de este poemario en concreto no tuve una visión conjunta como tal, de hecho la selección de este puñado de poemas la hice de entre un total de 120 aproximadamente que no seguían ninguna línea argumental.

¿Publicas los textos puros, tal cuál te han llegado al alma, o, por el contrario, los pules y trabajas hasta conseguir un poema cuidado y con las palabra precisas?

Apenas toco, o retoco los poemas, si acaso para corregir algún defecto de forma, tipo repetición, longitud del verso o algo de esa índole. Las palabras trato que desde el principio estén pulidas y que todo el conjunto de la poesía resulte armónico. Cuando se corrige demasiado un escrito se corre el riesgo de que se acabe diciendo una cosa muy distinta de la que se dijo en un principio. No me agrada perder ese primer momento que ha sido el germen de la poesía. Ya me ha pasado esto en alguna ocasión y la verdad es que no me gusta, al final vuelvo al primer texto.

¿Qué se siente después de escribir un poema como Amarte? Un poema que va ganando en intensidad y acaba en un grito desesperado.

Ese fue el octavo poema que escribí. Es un poema que habla de que para amar hay que estar dispuesto a dar el todo por el todo, en cualquier circunstancia favorable o adversa y si esto no es así, es mejor no amar. Para mí es un manifiesto, intenso sí, mas no desesperado. Fue escrito el 17 de diciembre de 2010, no recuerdo muy bien cómo me sentí después de escribirlo, pero supongo que la mar de bien, escribir no me provoca sufrimiento alguno, al revés, me hace sentir bien. La poesía es para mí un elemento, digamos, purificador, catártico según la tragedia griega, sólo que aquí no hay tragedia. Según algunas teorías psicoanalíticas esa catarsis se produce al revivir o recordar ciertas emociones que nos resultan liberadoras. Para mí la poesía tiene ese poder.

¿En qué proyecto estás trabajando ahora?

Bueno para después del verano, aunque no tengo fecha todavía, sacaré un nuevo poemario, más extenso que el primero, que creo que va a suponer un salto cualitativo no sólo cuantitativo, al menos tengo puesta en él muchísima ilusión y en mi entorno están entusiasmados. Además estoy preparando dos nuevas publicaciones para el próximo año.

¿Qué autores han influido más en tu poesía? ¿Cuáles son tus favoritos?

Yo no sé si me han influido a la hora de escribir, creo que sería pretencioso por mi parte el suponerlo así, pero sí que tengo una clara preferencia por los poetas gallegos: Rosalía de Castro, Eduardo Pondal, Curros Enríquez, Uxío Novoneyra, Manuel María, Manuel Antonio…entre otros, y sí que es posible que me hayan influido sin darme cuenta siquiera. Quizás lo que más me une a ellos sea esa melancolía que todo lo toca y el amor a la tierra. También las hermanas poetas Pura y Dora Vázquez, Yolanda Castaño, y el fabuloso poeta chileno Carlos Órdenes Pincheira junto con el poeta italiano Cesare Pavese y los poetas de la Generación del 27.

¿Es la poesía para ti una necesidad? ¿Puedes imaginar la vida sin ella?

En mi opinión la poesía forma parte de la vida tanto si se escribe como si no, o si simplemente se lee. Indudablemente cada persona tiene su propia visión sobre su vida y la de los demás, sus circunstancias, y sobre todo aquello que la rodea, y todo, absolutamente todo contiene poesía, es que si no fuera así sería todo muy aburrido ¿no? La poesía no es una necesidad, es un hecho palpable y constatable, la poesía está por todas partes, incluso en hechos trágicos, dolorosos, sólo hay que saber verla.

¿En qué punto crees que se encuentra la poesía española actualmente? ¿Crees que el público tiene interés hacia ella?

Creo que esta pregunta podría contestarla mejor un crítico o un experto literario, yo no soy ninguna de las dos cosas, sólo soy aprendiz de poeta. No obstante lo que sí puedo decir es que hay muchos autores poetas de calidad excelente y reconocida con premios importantes en su haber, por nombrar a unos cuantos de mis coetáneos tenemos a Benjamín Prado, Carlos Marzal, Kepa Murua, Vicente Gallego o Ignacio Elguero, y después otros más jóvenes que vienen pisando muy fuerte. Recientemente he leído un comentario de Luis García Montero, poeta, crítico literario y catedrático de literatura española en la Universidad de Granada que me parece muy pertinente al respecto de vuestra pregunta. García Montero opina que la poesía española actual es la mejor de Europa, pues plantea aquello que afecta al ser humano, sus ideas sobre la vida, la muerte, sin la necesidad de crear lugares ni lenguajes raros, lo que la hace asequible a toda la gente. En mi opinión el interés por la poesía ha crecido en los últimos años, parece que antaño siempre haya estado en un segundo o tercer plano con respecto a otros géneros literarios. Yo creo que esto va de la mano de la calidad de lo que se está escribiendo y de la aparición de editoriales que están apostando por la poesía. Pienso también que en España hay cantera poética para durar. Así que creo que este momento es óptimo.

Eres una poeta de tu tiempo, administras un blog donde publicas tus poemas, participas en diversas web, y tienes tu propio canal de youtube. ¿Crees que para un escritor hoy en día es imprescindible estar presente en las redes?

Rotundamente sí. Creo que hay que estar con los tiempos, y en el caso de las redes es indudable que ayudan a la difusión de tu trabajo mucho más allá de dónde llegarías si trabajaras como los poetas “predigitales” o “analógicos”, dicho esto con el máximo respeto, me refiero a los poetas anteriores a la revolución tecnológica, aparición de Internet y redes sociales, etc., encerrados en su casa con una máquina de escribir o escribiendo a mano y después con un enorme esfuerzo para dar a conocer su obra a través de los canales tradicionales, como son las editoriales, y esperando a que apareciese algún tipo de publicidad en prensa o radio. La tecnología ayuda. Las redes te permiten estar en contacto directo con las personas que te leen, conocer sus opiniones, sus gustos, etc. con mucha más facilidad e incluso en tiempo real. Los blogs hacen que tus trabajos se puedan leer al momento en cualquier punto del planeta que tenga conexión a Internet. Pese a los detractores que pueda tener este hecho, creo que las redes son una herramienta más, que bien utilizadas nos reportan beneficios a nivel personal. No obstante todo esto dependerá de hasta dónde uno quiera llegar y si quiere que su obra tenga más o menos proyección tanto dentro como fuera de su país. Con esto lo que quiero decir es que hay escritoras/es que se mueven en un ambiente literario y prescinden de las redes porque les es suficiente lo que tienen. No los critico ni los juzgo, no soy quien para ello. Cada uno construimos nuestro mundo.

¿Qué estás leyendo ahora?

Ahora mismo estoy releyendo Poeta en Nueva York de Federico García Lorca, una selección de 49 poemas de Rainer Maria Rilke y un pequeño y delicioso poemario en lengua gallega de la poeta viguesa Marta Dacosta y que se titula Acuática Alma, es una preciosidad.

Recomiéndanos un libro que para ti sea imprescindible.

“Merlín y Familia” de Álvaro Cunqueiro, un escritor que ha tocado todos los géneros. Este es un libro en prosa lleno de magia, lo extraordinario se da la mano con lo social, el mundo real contrapuesto al mundo fantástico. No hay que olvidar que Cunqueiro fue un poeta memorable y este libro en prosa está lleno de poesía. Toda su poesía me resulta imprescindible aunque ignoro si está traducida al castellano En poesía mi imprescindible también es “Cantares gallegos” de Rosalía de Castro del que recientemente se ha cumplido el 150 aniversario de su publicación precisamente en Vigo, mi ciudad.

Bueno, pues esto es todo María, muchas gracias por contestar a nuestras preguntas, nos ha hecho mucha ilusión pasar este ratito contigo. Esperamos con impaciencia tu próxima obra.

Muchas gracias a vosotras Laura y Susanna, para mí ha sido un placer responder a vuestras cuestiones y me siento muy honrada y feliz de que me hayáis tenido en cuenta para inaugurar vuestras entrevistas. Para mi próximo poemario tendréis que estirar vuestra paciencia hasta el otoño. Mientras tanto muchos besos para ambas y muchas felicidades por un blog tan estupendo.

Esperamos que les haya gustado la entrevista y agradecemos a María que nos haya atendido tan amablemente.