Revista Arte

Estación Canning

Por Lasnuevemusas @semanario9musas
La foto de este artículo no es una gran fotografía. Pero la historia detrás de ella... tampoco. Sin embargo la quiero contar.

En el año 2001 estaba sacando fotos para lo que luego sería la muestra "Desamparos" (muestra que tiene su propia historia), para lo cual debía fotografiar cosas que el hombre ha dejado desamparadas, abandonadas, condenadas al olvido.

Estación Canning

Pensando en lugares con esas características me acordé de la vieja estación de trenes de Canning. Tenía en mi cabeza la imagen de cuando fui con la colonia de vacaciones a pasar una tarde. Recordé que caminamos por el andén solitario y llenamos con nuestros juegos el silencio de su interior. Volví después de 20 años, y fue demasiado tarde.

Al llegar veo ropa colgada, signos de que, en época de crisis, todo techo que se mantenga en pie sirve de hogar a alguien que lo necesita. No era lo que buscaba.

Intenté entonces por el otro lado, así fotografiar el andén vacío. Para acceder había una tranquera cerrada que no me iba a detener. Me acercaría lo más que pudiera, lo necesario para registrar la plataforma abandonada.

Pero a medida que avanzaba, percibía unos ladridos acercándose, y, a mitad de camino, cagón como soy, decidí no esperar el comité de bienvenida. Volví corriendo y salté la tranquera con esa energía adicional que el miedo proporciona. Esta vez, la foto sería desde afuera.

Leí que se están haciendo tareas de limpieza y acondicionamiento porque en un futuro se piensa construir un polideportivo municipal en esta estación Canning.

Estación Canning

Ariel Till

Elijo la fotografía como medio para expresar mis emociones, contar cosas que no puedo decir con palabras, transmitir algo de lo que llevo dentro. Sentimientos tan íntimos, que son más fáciles de expresar disfrazados en una imagen. Como dijo Isadora Duncan: "Si yo pudiera explicarle a usted de qué se trata, no tendría sentido que lo bailase"... O que hiciese fotografía...
Y elijo la película y el cuarto oscuro por la incertidumbre de no poder ver el resultado hasta el fin del proceso. La angustia de la posibilidad de arruinar una foto irrepetible. La sensación de hacer las fotos con mis propias manos al interponer con ellas el haz de luz de la ampliadora.
Quizá algunas de mis fotos logren provocar algún sentimiento en quién las observa. Quizá las más afortunadas logren mover alguna idea que parecía estática. O quizá despertar alguna emoción escondida.

Un poco de mí

Nací en la Ciudad de Buenos Aires, el 19 de enero de 1968. Inicié mis estudios de fotografía en 1984, realizando el curso Básico y el curso Superior de Fotografía en el Foto Club Argentino. Posteriormente, en 1995, realicé el curso de Iluminación en la misma institución. En 2016 asistí al workshop "La fotografía como Arte Contemporáneo", en la galería Rolf Art.

Desde 1990 presento obras en Salones Nacionales auspiciados por la Federación Argentina de Fotografía (FAF) y Salones Internacionales con patronazgo de la Fédération Internationale de l'Art Photographique (FIAP), consiguiendo numerosas aceptaciones y menciones. En 2006, la Federación Argentina de Fotografía me otorga la distinción Artista FAF.
A partir de 2008 actúo como jurado en los concursos fotográficos organizados por el Nuevo Foto Club Argentino.
Desde junio de 2010 publico en el blog "Un poco de luz", donde escribo acerca de la fotografía. Desde 2016 participo como redactor en el semanario Las nueve musas.

He realizado las siguientes exposiciones individuales:
o "Eclecticismo Vacacional". Galería de exposiciones Nuevo Foto Club Argentino, 2018.
o "Biografía". Galería de exposiciones Nuevo Foto Club Argentino, 2015.
o "Estaciones". Facultad de Ciencias Sociales, UBA, Buenos Aires, 2012.
o "Estaciones". Galería de arte NES, Ciudad de Buenos Aires, 2011.
o "Personas y Personajes". Nuevo Foto Club Argentino, 2006.
o "Desamparos". Galería de exposiciones Foto Club Argentino, 2003.
o "Los Cafés de Mabel" y "De Madres e hijos". Centro Cultural "Quinta El Ombú", Dir. de Cultura, Municipalidad de San Fernando, 2001.
o "Los Cafés de Mabel" y "De Madres e hijos". CGP N° 12, 2000.
o "Los Cafés de Mabel". Foto Club Argentino, 2000.
o Diapositivas. Hall de exposiciones Foto Club Argentino, 1998.
o Blanco y Negro. Hall de exposiciones Foto Club Argentino, 1996.

He participado en diferentes muestras colectivas:
o "Diversidades". Espacio Cultural Nuestros Hijos, ECuNHi, C.A.B.A., 2015.
o "Expo Fotored Itinerante II". Museo de Arte de Tolima, Colombia, 2012.
o "Expo Fotored Itinerante II". Rochester Institute of Technology, NY, 2011.
o "Del laburo al curro" Oficios y Profesiones. Muestra conjunta Nuevo Foto Club Argentino-Argentina con Visual Tal Cuál Huesca-España, 2009.
o "6 x 6" (6 autores, con 6 ensayos de 6 obras cada uno). Curaduría a cargo de Edgardo Filloy, Galería Fotográfica Permanente de Agfa-Gevaert, Cuidad de Buenos Aires, 2001.
o "Muestra Itinerante del Foto Club Argentino". Galería Fotográfica Permanente de Agfa-Gevaert, 1996.
o "Muestra Itinerante del Foto Club Argentino". Biblioteca Nacional de la Ciudad de Buenos Aires, 1996.
o "Pasillo de imágenes". Hospital General Belgrano, Gral. San Martín, Pcia. de Buenos Aires, 1991.

Dejaré de soñar con la vida, porque los sueños me revelan centímetros de mi propia muerte La palabra Muerte, es un vocablo el cual se desea borrar no sólo del vocabulario, sino de la vida, incluso autores como Saramago...

Acerca de la relación entre la fotografía y la realidad se ha dicho bastante, por lo que seguramente no diré nada nuevo. Pero no quería dejar de escribir unas líneas sobre el valor de credibilidad que depositamos en las...

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