Fotopres "la caixa", un certamen que se reinventa

Asistir a un evento en CaixaForum siempre es interesante, y si además gira entorno a la presentación de una exposición nacida de una apuesta renovadora y diferente todavía lo hace más atrayente.
A lo largo de sus treinta años de historia, el FotoPres “La Caixa” se ha convertido en un marco de referencia internacional en el campo de la fotografía documental, con 300 profesionales premiados y 60 becas para jóvenes promesas de la fotografía, que desde un principio apostó por convertirse en un certamen abierto al mundo, y por dar respuesta a los cambios sociales y a las transformaciones que se han ido produciendo en el mundo de la comunicación. Es por eso que, llegada su 19º edición ha decidido abrir una nueva etapa, cuyo resultado se nos presenta a través de una interesante exposición, que CaixaForum ha inaugurado este mes de julio: 19º FotoPres "La Caixa". Nueva imagen documental.
Dados los cambios que ha experimentado el periodismo documental a lo largo de los últimos años, donde los formatos utilizados han superado a la propia fotografía artística tradicional con la inclusión de otros nuevos, junto a la irrupción de las redes sociales como medio de divulgación, los trabajos que se presentan en la exposición combinan la fotografía con videos, cartografías, documentación, escenografía y páginas web, con tal de plasmar de manera mucho más completa y actual aspectos diversos de la sociedad, la identidad, el territorio y sus periferias.
Entre las novedades del certamen también se ha cambiado su propia orientación, ya que en lugar de premiar trabajos ya acabados, se ha apostado por elegir proyectos nuevos –individuales o en equipo- que se han ido elaborando a lo largo del tiempo, y cuyo proceso de producción se ha realizado con el asesoramiento y el apoyo de una serie de tutores especializados, además de contar con los recursos económicos del propio premio.
El resultado es una interesante exposición compuesta por diez proyectos, cada uno de los cuales ocupa su propio espacio, en el que el fotoperiodista o el equipo de trabajo ha dispuesto de plena libertad para diseñar y organizarlo según su propio criterio personal. Cada proyecto gira en torno a un tema diferente, que reivindica lugares o conflictos olvidados por la mayoría, planteados desde la visión artística particular de cada artista o grupo.
1/ NoPhoto. This is Spain. España, 2014: Presenta una guía turística de España, elaborada en el contexto de la crisis de los últimos años y tras viajar por las zonas de mayor afluencia de turismo del país. Incide en conceptos como estereotipo, identidad, autopercepción y percepción ajena.
2/ David Mocha. Bonavista. Tarragona, España, 2014: El proyecto trata sobre el pasado y el presente de un barrio marginal de Tarragona, donde sus habitantes –procedentes de la emigración rural de Andalucía y Extremadura- han labrado una identidad territorial y cultural.
3/ Jon Cazaneve. Ama Lur (Madre Tierra). Pirineos, 2013-2014: “El origen de la espiritualidad se esconde en la oscuridad del interior de la montaña.” Reinterpreta el rastro de seres humanos que hace 30.000 años habitaron la cordillera pirenaica, y crearon un sistema de creencias en equilibrio con la naturaleza.
4/ Borja Larrondo, Pablo López-Learte, Diego Sánchez. Aquellos que esperan. Madrid, España, 2014: El proyecto presenta las luces y las sombras del barrio madrileño de Orcasur, un lugar odiado y amado por quienes lo habitan y lo sufren y que los foráneos identifican con el abandono y la basura. La rutina hace cada día igual al anterior, a la espera de lo que no llega…
5/ Mattia Insolera. Surviving Greece. Grecia, 2013: Versa sobre una página de Facebook, creada por una comunidad de jóvenes inmigrantes afganos en Grecia estigmatizados por los medios de comunicación tradicionales, que la usan para comunicarse y explicar sus propias historias.
6/ Gerardo Cunstance. Spirale. París, Francia, 2011: Una manera simbólica de plasmar la sociedad en la que vivimos en base a una selección de fotografías de paisaje.
7/ Arnau Blanch. Everybody needs good neighbours. Vilobí d’Onyar, Girona, España, 2014: Reflexiona sobre como la confluencia de diversas infraestructuras (aeropuerto costa brava, eje transversal, autopista del Mediterráneo y línea del AVE) en una población afecta a sus habitantes y al paisaje, y plantea si representa un medio de interacción entre locales y foráneos.
8/ Sebastián Liste. Vista Hermosa. Caracas, Venezuela, 2013: Reflexiona sobre la cultura de la violencia en la sociedad latinoamericana, representada en el día a día de una de las prisiones venezolanas donde el estado ha perdido el control frente a la organización de los propios presos.

Foto: Sebastián Liste (CaixaForum)

9/ El Cíclope Mecánico. El Frente. El Jebha, Marruecos, 2013: Un recorrido en imágenes por el pasado y el presente del protectorado español en Marruecos a través de las emociones de sus habitantes.
10/ Rebecka Biró, Victoria Montero. Guerrilleras. El Salvador, 2012: La reivindicación, a través de su propia experiencia, de un pasado que exige no ser olvidado por parte de cinco mujeres que lucharon en la cruenta guerra civil salvadoreña de los ochenta.
En definitiva, una exposición variada, diferente e innovadora, cuyos contenidos (ya que se trata de diez exposiciones en una) no solo dan pie a disfrutarlos artisticamente hablando, sino que te llevan a reflexionar sobre las propias temáticas que tratan.
Para saber más:

19º FotoPres "La Caixa". Nueva imagen documental
CaixaForum Barcelona
Avinguda de Francesc Ferrer i Guardia, 6
Del 8 de julio al 18 de octubre de 2015