Revista Arte
Artista disponible para entrevistas.Miércoles, 4 junio:TEATRO LARA/ MADRID22:00hAnticipada: 23/25 e/ Taquilla: 30/32 ehttps://www.ticketea.com/entradas-joe-henry-en-el-teatro-lara/ Factura canciones de autor y cámara, maceradas en blues y jazz, también en country si procede (sobre todo en los 90, cuando modelaba las sombras de Gram Parsons y Neil Young). Nacido en Carolina del Norte y con una docena de discos a sus espaldas, el último “Reverie” (2011), se ha hecho un hueco en el corazón de los amantes del músico con oficio y personalidad, del orfebre silencioso que se sube los pantalones para cruzar los pantanos de Louisiana como si fuera Tony Joe White y después se pone el traje y la corbata para ejercer de Cole Porter circa siglo XXI. Su alto vuelo interpretativo es equiparable en estudio y en directo, cuando canta tocando la guitarra o lo hace al piano. No se altera el termómetro emocional. En su trayectoria discográfica, que empezó en 1986, encontramos obras de solidez extraordinaria, que han marcado el pulso del americana más atemporal, como “TinyVoices” (2003), “Civilians” (2007), aunque salvo el par de titubeos de sus inicios toda puede entenderse como un trazo continuo, coherente y magnífico, que zigzaguea para eludir lo previsible, sin traicionarse un solo átomo. Henry es también uno de los productores más prestigiosos de los últimos lustros. Su exquisitez a los controles, que hace que los discos parezca que están respirando, ha estado al mando de álbumes de Solomon Burke, BettyeLaVette, Allen Toussaint, Elvis Costello, Mary Gauthier y Mose Allison, entre otros. Casi nada. En la primera mitad de 2014 va a publicar un disco de tonalidades acústicas que se titulará “Invisible Hour” y contendrá once temas.