La pintura de Van Doesburg rompe con la asimetría y ritmo de Piet Mondrian e ilustra perfectamente esas posibilidades abiertas por la dirección diagonal, planos inclinados y la inclusión de colores primarios y complementarios. Un buen juego de seducción para la nueva composición y que estimuló al expresionismo abstracto en los años '50 del siglo pasado y de la que se beneficiaron fotógrafos coloristas como Ernst Haas.
Nueva York 1953 © Ernst Haas
Nueva York años '70 © Ernst Haas
El uso de contracomposiciones destruye el equilibrio de lo horizontal y vertical produciendo dinamismo y tensión como puede observarse en el trabajo en blanco y negro: Women are Beautiful de Garry Winogrand.© Garry Wingrand
O en el cromatismo de Gueorgui Pinkhassov.© Gueorgui Pinkhassov
En la fotografía urbana la tendencia al desorden se acentúa y los centros de atención se multiplican y el uso de diagonales entre colores fuertes y débiles crean una dinámica cromática interesantes.
© Gueorgui Pinkhassov
Sthepen Shore lo utilizó mucho en su proyecto Uncommon Places para acentuar el movimiento de espacios intermedios en donde el movimiento era escaso.1976 © Sthepen Shore
Algo así ocurre con la fotografía del film de Wim Wenders: Paris Texas.fotograma del film de Wim Wenders
O en Joel Meyerowitz y su Cape Light (1979).© Joel Meyerowitz
En todo ello, el marco desempeña un papel completamente activo en la articulación de las fuerzas de la contracomposición.Hasta pronto!Si este post te ha parecido útil, cómprame un café!