Podéis seguirme también desde FACEBOOK, donde os espero a todos con los brazos abiertos, en el siguiente enlace: LA GRAMINOLA. LA REVISTA MUSICAL QUE SE LEE Y SE ESCUCHA. Desde ahí podéis saborear más contenidos y más música, además de realizar las aportaciones que consideréis oportunas.
Hola graminoleños.
Aquí tenéis una nueva entrega de vuestra revista musical preferida para ofreceros más música de todos los tiempos. Espero que cada día que pase, cada nueva publicación, la familia graminoleña siga creciendo. Gracias a todos.
Recordad que en La Graminola tienen cabida todos los estilos, todas las épocas, toda la música que nos ha acompañado día a día y que va a seguir acompañándonos siempre y que tan buenos momentos nos hace pasar y que tantos recuerdos nos trae a la memoria. Eso sí, prometo no publicar temas vinculados al reguetón o la mal denominada «música urbana», aunque sé que esto eliminará como seguidores a los más jóvenes, pero es que … mejor no digo más, ya me entendéis.
Ya sabéis que la revista tiene cuatro secciones bien diferenciadas que nos harán pasar grandes momentos. Son las siguientes:
Canciones con historia: Por aquí aparecerán canciones que tienen algo que contar al margen de lo que digan sus letras. Como se compusieron, que significaron, que cuentan exactamente. Algunas con historias mágicas, algunas con historias trágicas, algunas con algo de polémica.
Live is Life: El título de esta sección lo dice todo. La música se disfruta en cualquier formato, pero en vivo y en directo es cuando nos ofrece momentos inolvidables. Aquí disfrutaremos de esas grandes actuaciones que nuestros artistas favoritos nos han ofrecido subidos al escenario. Palabras mayores.
Producto Nacional: Música de aquí hecha por artistas y grupos de aquí, sin complejos, sin envidias. Porque nuestra gente es capaz de hacer tan buena música como cualquier artista de talla internacional. Disfrute total.
Porque Me Gusta: En esta sección me permito ejercer de «jefe graminoleño» y os ofreceré canciones que quizás no hayan tenido tanta trascendencia ni tanto éxito o que quizás no tengan historias detrás de su creación, pero que a mí me encantan. Simplemente música para disfrutar, sin más. Eso sí, posiblemente ésta sea la sección que nos traerá más sorpresas.
Por cierto, no olvidéis dejarme vuestras opiniones, críticas o sugerencias sobre lo que vaya publicando y recordad que os podéis suscribir y así os convertiréis en seguidores de La Graminola y no os perderéis ninguno de sus contenidos.
Y por último una recomendación. Algunos de los enlaces a los vídeos que aparecen en cada número de la revista, con el paso del tiempo es posible que no funcionen por los misterios y censuras de internet. En esos casos, os recomiendo que hagáis búsquedas en la red de dichos vídeos y podáis disfrutarla experiencia de manera completa.
¡¡¡¡¡EMPEZAMOS!!!!!
LOS PROTAGONISTAS DE HOY
Eran músicos de sesión y decidieron dar el paso y convertirse en protagonistas. Son Toto y nos traen todo un clásico.
" data-attachment-id="14257" height="295" width="527" data-comments-opened="1" data-permalink="https://lagraminola.wordpress.com/?attachment_id=14257" aperture="aperture" />Eran músicos de sesión y decidieron dar el paso y convertirse en protagonistas. Son Toto y nos traen todo un clásico.
El rockero español por autonomasia es el protagonista de la sección de «Live is Life» del número de hoy.
" data-attachment-id="14258" height="369" width="525" data-comments-opened="1" data-permalink="https://lagraminola.wordpress.com/?attachment_id=14258" aperture="aperture" />El rockero español por autonomasia es el protagonista de la sección de «Live is Life» del número de hoy.
De lo que pudo haber sido a lo que realmente. Nos dejan hoy su música La Caja de Pandora un grupo que mereció mucho más de lo que consiguió.
" data-attachment-id="14259" height="255" width="525" data-comments-opened="1" data-permalink="https://lagraminola.wordpress.com/?attachment_id=14259" aperture="aperture" />De lo que pudo haber sido a lo que realmente. Nos dejan hoy su música La Caja de Pandora un grupo que mereció mucho más de lo que consiguió.
Evolucionó del folk al pop-rock así como en sus letras. Como los buenos vinos, Jackson Browne fue mejorando con el paso de los años.
" data-attachment-id="14260" height="507" width="525" data-comments-opened="1" loading="lazy" data-permalink="https://lagraminola.wordpress.com/?attachment_id=14260" aperture="aperture" />Evolucionó del folk al pop-rock así como en sus letras. Como los buenos vinos, Jackson Browne fue mejorando con el paso de los años.
CANCIONES CON HISTORIA
TOTO / AFRICA
LIVE IS LIFE
MIGUEL RÍOS / BIENVENIDOS
PRODUCTO NACIONAL
LA CAJA DE PANDORA / UNA DE CAL Y UNA DE ARENA
Son muchos los que piensan que publicar un disco es fácil. El comentario de “es que ahora canta cualquiera” lo he oído yo toda mi vida y si bien es cierto que en ocasiones no les falta razón a quienes así piensan, lo habitual es que detrás de la publicación de un álbum, detrás de una carrera musical prometedora y más o menos duradera hay mucho esfuerzo y muchos sinsabores. La banda que viene a continuación sabe bien de lo que estoy hablando.
El grupo en cuestión es La Caja de Pandora, una banda muy infravalorada en mi modesta opinión, que publicó cuatro discos bastante buenos y que tuvieron una etapa inicial de cierta popularidad pero que poco a poco fueron diluyéndose hasta desaparecer de la circulación en gran medida por la poca promoción que sus sellos discográficos les dieron y en parte también por algo de mala suerte.
Recuerdo que la primera vez que los escuché me llamaron poderosamente la atención. Apostaban por un pop sencillo con ciertos toques flamencos que me recordaba, y de que manera, a una de mis bandas favoritas. Cuando los escuchéis sabréis bien de quien estoy hablando, pero mientras tanto os dejo que lo penséis. Y es que la voz de su solista, Juan Valverde, es casi idéntica a la del cantante de ese dúo español que tras años de separación están actualmente de gira por todo el territorio nacional (más pistas).
El estilo elegido y la forma de cantar de su vocalista provocaron en el grupo lo que podíamos denominar situaciones encontradas. Por un lado les abriría las puertas del éxito y de unas más que aceptables ventas en los trabajos que fueron publicando, pero por otro no pudieron librarse de llevar siempre la etiqueta de ser “imitadores de”, “clones de” o “copia de”. De cualquier modo, la música que nos regalaron era bastante buena y nos dejaron como legado una serie de canciones, algunas de las cuales se convirtieron en auténticos himnos en sus actuaciones en directo.
El grupo echó a andar definitivamente allá por el año 2001 con la publicación de su primer trabajo titulado “A Nuestra Vida Otro Sentío”, un disco repleto de buenas canciones y que como carta de presentación nos ofreció el tema que quiero ofreceros en el día de hoy. He dudado mucho entre cual escoger de su trayectoria, pero al final me he decidido con el que les puso en órbita y les presentó en sociedad.
Se trata de “Una de Cal y una de Arena”, una canción que sirvió para que el público los conociera y se percataran claramente de que su manera de tocar y, sobre todo, la manera de cantar de Juan Valverde, era muy parecida (salvando las distancias claro está) a la de don Manolo García y don Quimi Portet, ese maravilloso dúo que son El Último de la Fila. Como veremos más adelante en este artículo el vínculo entre los dos grupos y entre Juan Valverde y Manolo García es más estrecho de lo que podamos imaginar.
Es curioso, el señor Valverde, durante sus primeros pasos en el mundo de la música cuando todavía era un adolescente y unos pocos años antes de ingresar en La Caja de Pandora, perteneció a un grupo de rap. Me cuesta bastante imaginármelo rapeando, la verdad. En fin, no me enrollo más y aquí os dejo “Una de Cal y una de Arena”.
Lo del «maltrato» que os comento hacia esta banda parece que se hace extensible al tema de los videoclips, ya que no he podido encontrar otro de mejor calidad, pero por lo menos podréis disfrutar de esta joya.
Después del éxito que cosecharon con su álbum de debut llegaría en el año 2003 su segundo trabajo bajo el título “Vencidos por el Tiempo”, un disco muy en la línea del anterior y con el que repetirían éxito. La impresión que daba es de que su carrera estaba muy afianzada y el futuro era más que prometedor. Sin embargo, tras la publicación de este segundo álbum llegaría un golpe de mala suerte que marcaría su carrera.
El sello discográfico al que pertenecían quebró y saltó todo por los aires. Prácticamente tuvieron que empezar de cero, buscarse de nuevo la vida e intentar encontrar algún sello que apostara por ellos. Eran malos tiempos para la lírica y tuvieron que esperar tres años para poder volver a publicar un disco. Se trata de “Acuérdate Bien de Mi Cara” y aunque el público seguía apostando por ellos, sus ventas decrecieron considerablemente en gran medida porque el nuevo sello no se volcó como debía. Aunque ellos no lo sabían todavía, la cuesta abajo había empezado.
Dos años después llegaría el cuarto álbum titulado “No Perder el Norte” con el que cosecharon menos éxito aún, lo que provocaría que poco después Juan Valverde abandonara la banda. En el año 2010 aparecería en el mercado su quinto larga duración de título “El Tren de tu Vida”, con un nuevo vocalista, Paco Zárate, pero ya no sería lo mismo. Estaba claro que su andadura había llegado a su fin ya que habían ido de más a menos claramente.
Tras abandonar La Caja de Pandora, Juan Valverde intentaría iniciar una nueva etapa en solitario pero, una vez más, las dificultades lo impidieron. Nadie apostó por él y poco a poco fue cayendo en el olvido, hasta el punto de que unos pocos años después, concretamente en el año 2013, protagonizaría una historia cuanto menos curiosa que evidencia bien a las claras que triunfar en esto de la música es muy complicado, mucho más de lo que nos pensamos.
Posiblemente preso de la desesperación de que las cosas no salían como él quería, ese año participaría en el concurso televisivo “La Voz”. Sí, no me he vuelto loco. El vocalista principal de una banda que publicó con él cuatro discos y que vendió bastantes unidades, se veía obligado a intentar relanzar su carrera utilizando como plataforma un programa de televisión de nuevos talentos. Ver para creer. Una vez más, la moneda saldría cruz.
La suerte no se aliaría con él tampoco en esta ocasión. Caería eliminado en las eliminatorias a ciegas, esas en la que los coach aparecen de espaldas al cantante y se dan la vuelta si apuestan por él. Finalmente ninguno daría el paso y Juan Valverde volvería a saborear las mieles de la decepción.
No creáis que eligió una de las canciones de su grupo, no. Para rizar el rizo, Valverde se lanzó a versionar “Insurrección” de El Último de la Fila, dejando una interpretación personal pero con un tono de voz muy parecido al de Manolo García, lo que llevó a los coach a pensar que se encontraban ante un buen imitador del señor García, pero teniendo muchas dudas de como se podría mover en registros diferentes. Ya os decía antes que el vínculo entre La Caja de Pandora y El Último de la Fila es muy fuerte.
Os dejó aquí el vídeo de la actuación de Juan Valverde en “La Voz”, en el que se puede apreciar claramente que se encontraba muy nervioso y que no pudo ofrecer su mejor interpretación. Una pena.
Como habréis comprobado, la dureza para abrirse camino en el mundo de la música es más que evidente. Para que os hagáis una idea de hasta donde llegó esta situación, Antonio Orozco reconoció de inmediato la voz de Juan Valverde, pero no apostó por él. Valverde por su parte, demostró entereza y modestia ya que una vez que fue rechazado le pidió a David Bisbal que le acompañará al lugar donde se encontraba su familia presenciando su actuación para que le firmara un autógrafo a su hijo que le admiraba profundamente, a lo que Bisbal accedió de muy buena gana.
Como suele decirse, “Dios aprieta pero no ahoga” y en el año 2017 los miembros originales de La Caja de Pandora, con Juan Valverde a la cabeza, decidieron regresar con una pequeña gira en la que interpretaron todos sus clásicos. Han pasado unos cuantos años desde entonces, pero quien sabe, a lo mejor en un futuro no muy lejano nos sorprenden con un nuevo disco. Sería estupendo. Así pues, permaneceremos atentos por si acaso.
PORQUE ME GUSTA
JACKSON BROWNE / LAWYERS IN LOVE
Entramos ya en la recta final del número de La Graminola de hoy y para despedirnos vamos a viajar hasta California para saborear una de las canciones más icónicas y que más me gustan de ese magnífico cantante y compositor que es Jackson Browne. Un artista cuyas señas de identidad más marcadas son las del compromiso social y político sin fisuras. Talento e integridad a partes iguales.
Browne se convirtió en una referencia del folk norteamericano durante la década de los 70, basando su sonido durante los primeros años de su carrera en ese estilo con canciones melódicas y unas letras intimistas casi siempre tratando el tema del amor. Parecía uno más en el mundillo musical de aquellos años, pero con el paso del tiempo y la entrada de la mágica década de los 80 mostraría una grandísima evolución, introduciendo sonidos más cercanos al rock y, sobre todo, cambiando profundamente sus letras involucrándose social y políticamente contra los que mandaban en aquellos años. Una evolución a mejor en todos los aspectos.
Sus primeros pasos los dio componiendo para otros artistas. Algunas de las estrellas del folk norteamericano que por poner un par de emplos se beneficiaron de su talento fueron Joan Baez o Nico, ésta tras abandonar su colaboración con la mítica banda Velvet Underground. Lo que era más que evidente es que era cuestión de poco tiempo que Browne decidiera empezar a ver las cosas desde el otro lado del espejo y en el año 1972 publicaría su primer trabajo con el que triunfaría a lo grande.
Como tantos y tantos artistas que triunfaban en aquellos tiempos, con la llegada de la década de los 80 y los correspondientes cambios tanto en la creación de música como en el gusto de sus consumidores, Browne decidió evolucionar hacia un sonido más animoso abandonando de algún modo el folk para sumergirse en las aguas del pop y del rock. No sería ése el único cambio que mostraría en aquel momento.
En ese instante nos encontraríamos con un Jackson Browne mas involucrado que nunca con las causas sociales. En el año 1979 había fundado “MUSE (Musicians United for Safe Energy)”, una organización que se oponía al funcionamiento de las centrales nucleares y que daría paso a una serie de conciertos realizados con el fin de recaudar fondos para continuar con su lucha. Éste sería el primer paso para atisbar la evolución musical que mostraría con sus siguientes discos.
Así las cosas, en el año 1983 aparecería en el mercado el disco posiblemente más reivindicativo de su carrera que llevaría el título de “Lawyers In Love”. Un álbum con el que prácticamente tocaría techo tanto en ventas como en aceptación de los críticos especializados. Una verdadera bomba de relojería repleta de grandes canciones y de unas letras que no dejaban títere con cabeza criticando la labor de los políticos de aquellos tiempos, sobre todo de los norteamericanos.
Una de las canciones más importantes del disco fue la que le daba nombre, una espectacular canción que a mí personalmente me encanta ya que tiene un ritmo que te va atrapando poco a poco y una versatilidad continuamente cambiante apasionante. Además en esta ocasión nos encontramos con un Browne hasta divertido. Lo cierto es que hasta ese momento no había sido la alegría de la huerta a la hora de elaborar sus letras, todo hay que decirlo, pero en esta ocasión cambiaría rotundamente con la ironía, el sarcasmo y hasta el humor por bandera.
El ritmo de esta composición es una maravilla y las partes en las que Browne utiliza el falsete ponen los pelos de punta. He de reconocerlo, ésta es mi canción preferida de todo su repertorio y una de las que más me gustan en general, una de mis favoritas de siempre.
Nos encontramos con una letra crítica a través de la ironía hacia la sociedad norteamericana conservadora y materialista y a las políticas del por aquel entonces presidente de los Estados Unidos Ronald Reagan. No cabe duda, Browne ya iba con todo y no ocultaba en absoluto lo que pensaba y cuales eras sus ideas políticas y sus propuestas sociales. No hay más preguntas, su señoría.
Jackson Browne siempre ha tenido una relación muy estrecha con nuestro país del que siempre se ha sentido muy atraído. Su admiración por España es tan grande que posee un apartamento en barrio de Gracia de Barcelona, una zona cuya idiosincrasia encaja a la perfección con su manera de vivir la vida.
He de reconoceros que mi admiración por Browne ha sido tardía ya que hasta bien sobrepasados los 90 no me familiaricé adecuadamente con su figura y con su discografía. Supe de él en el año 1977, siendo todavía un niño, cuando público uno de los discos más emblemáticos de su trayectoria como es “Running on Empty”, repleto de grabaciones en directo. Una de esas canciones, la que más aceptación tuvo entre el público sobre todo en tierras europeas, fue una versión del tema de Maurice Williams titulado “Stay”, con la que Browne invitaba a los asistentes a su concierto a quedarse con él para seguir disfrutando de algunos bises.
Esa canción se convirtió en todo un clásico en nuestro país y una de mis favoritas en aquellos años. Sin embargo, no volví a saber de Browne durante mucho tiempo, perdiéndome sus grandes composiciones hasta que ya de adulto pude ir adentrándome en su carrera y darme cuenta de que era uno de esos artistas cuyo nombre hay que escribir con letras mayúsculas.
Mirad, hoy me siento generoso y os voy a ofrecer un dos por uno para que podáis disfrutar también de esa magistral interpretación de “Stay” en la voz de Jackson Browne con la colaboración de David Lindley y Rosemary Butler. Pata negra.
COMPROBAR QUE ES EL VÍDEO CORRECTO Y SI NO BUSCAR O QUITAR
Y esto es todo por hoy. Espero que hayáis disfrutado con la buena música de todos los tiempos y de distintos estilos del número 10 de esta segunda etapa de La Graminola y ya sabéis que nos vemos en el mismo sitio y a la misma hora dentro de dos semanas.
Hasta entonces, graminoleños.
Puzzle Bobble
Karate Blazers
Puzzle De Bloques
Magical Cat Adventure