Lo visto en SWAB, el 'ARCO' de Barcelona

Cuando se habla  de la necesidad de que en Barcelona haya una feria a la altura de ARCO parte de los implicados en el mercado del arte, es decir los galeristas, parecen tenerlo claro: no hay suficiente pastel a repartir. Barcelona tiene una feria que se consolida año tras año, la LOOP que convive perfectamente con ARCO. En cuanto a SWAB también podría llegar a ocupar un lugar propio, el de una feria de referencia para el arte emergente que colmaría a su vez las expectativas por parte de la clase política de contar dentro de los ingredientes de su "marca" Barcelona con una feria de arte contemporáneo, pero para ello sería necesario que más galerías de Barcelona que trabajan con artistas emergentes, se animaran a respaldar la feria con su presencia.

Vista de la entrada a la feria con Swab Urban y Art Box. Swab 2012. Foto: Camilayelarte

Vista de la feria. En primer término Jumping brains de Emilio García. Foto: Camilayelarte

A favor para consolidarse tiene el hecho de que se trata de una feria de arte emergente, de galerías jóvenes y artistas jóvenes cuyo público es distinto al de las ferias más consolidadas. Que existan ferias así es imprescindible para que aquellos artistas cuyas carreras subsisten a base de subvenciones y premios públicos para menores de 35 años puedan dar el salto y pasar a los circuitos comerciales de arte contemporáneo. Hablo sin conocimiento directo de causa pero los precios más bajos probablemente atraen a un tipo de coleccionista distinto al de las grandes ferias, esto puede parecer a priori una ventaja pero también una desventaja. Con la crisis, el público que ha visto más afectado su poder adquisitivo no es el de las grandes fortunas que se compran un Richter, sino más bien aquellos cuyo budget es más modesto.

Oficina 36, Nucleus of Emergency. Foto: Camilayelarte

Máquina expendedora de obras de arte. Foto: Camilayelarte

Adrián Melis en la Galería ADN. Foto: Camilayelarte

Elucubraciones económico-políticas aparte, de SWAB este año me gustaría destacar por un lado el programa Talking Artist en una iniciativa de convertir la feria no únicamente en un evento comercial sino también en una oportunidad para crear diálogo entorno al sistema del arte y crear puentes entre (jóvenes) artistas y comisarios. En este sentido también el proyecto de Oficina36, Nucleus of Emergency de mostrar los procesos creativos de su cartera de artistas mano a mano con comisarios como Juan Canela, Montse Badia, Alexandra Laudo y Martí Manen entre otros, es una muestra del papel que puede tener una feria de arte emergente en el propio contexto local. A pesar de la buena idea, el display de Nucleus en el espacio de la feria quedaba algo deslucido, en cambio más resultona era la máquina expendedora de obras de arte.

Sabine Finkenauer, Exterior 2008 Masart. Foto: Camilayelarte

Gulhem Senges y Sean Lee en Galería Tagomago. Foto: Camilayelarte

En cuanto a lo presentado por las galerías particicipantes, adelanto que el estilo general del arte que se presenta en SWAB no es santo de mi devoción, así que seré escueta en la elección de lo que más me gustó. Ya dije via Twitter que el stand que más me gustó fue el de Raiña Lupa con obras de Jordi Mitjà y Mar Arza, a lo que @Quadernsf me rebatió con el stand de Senda y ADN (os paso su reseña de la feria). Precisamente de ADN destacaría la instalación de Adrián Melis, Plan de producción de sueños para las empresas estatales en Cuba, que ya pudimos ver esta primavera en la galería. Otro stand cuyo proyecto conjunto me gustó fue el de Die Ecke Arte Contemporáneo con obras de Johanna Unzueta, Isidora Correa y Francisca Benítez, así como el de MasArt con Alberto Peral y Sabine Finkenauer.

Stand de Die Ecke Arte Contemporáneo. Foto: Camilayelarte

Jordi Mitjà en Raiña Lupa. Foto: Camilayelarte

Mar Arza, Prophecy, Statements series, 2011. Raiña Lupa. Foto: Camilayelarte

Me reí y eso siempre es de agradecer con el video que presentaba la galería Sicart de Cristina Calderón y José Luís Paulete, Resilientes sobre los estereotipos de artista emergente y la crítica implícita al sistema del arte, si no lo habéis visto en Swab podréis hacerlo este miércoles en La Capella dentro del Screen From Barcelona y como parte de las tomas de ClaResil mg2012. De las galerías americanas pudimos hablar con el artista colombiano Alejandro Tobón de Lem Art Gallery que presentaba unos balones formados por muebles recogidos en las basuras, cada uno cargado de ocultas historias.
La sección Art Projects comisariada por A*desk mostraba una selección interesante de galerías poco conocidas, al menos por mí,  como la de Ángeles Baños con la obra de Manuel Antonio Domínguez. Lo bueno de Swab es precisamente que es una ventana al descubrimiento de artistas pero también de galerías, no acudimos a ella para que la sobreabundancia nos supere, sino para que poco a poco y con un ritmo abarcable podamos definir qué es lo que nos interesa dentro de la práctica artística contemporánea.

Manuel Antonio Domínguez, galería Angeles Baños. Foto: Camilayelarte

Alejandro Tobón, Urdimbre Telúrico, 2011. Lem Art Gallery. Foto: Camilayelarte

Manuel Antonio Domínguez, Angeles Baños. Foto: Camilayelarte

Lo mejor: Intuir que a la vez que una feria de arte internacional, Swab pueda trabajar con la escena local emergente de Barcelona.
Lo peor: Se oían ciertos comentarios en relación a la crisis que nublaban las expectativas de éxito