Meifrén dibujante (I)

Eliseo Meifrén inició sus estudios de arte en 1875 en la Escuela de la Llotja, en Barcelona. Las primeras asignaturas que cursó fueron Dibujo Antiguo, y posteriormente, Dibujo al Natural, Paisaje y Composición. Uno de sus principales mentores fue el pintor Antonio Caba Casamitjana, profesor y posterior director de esa escuela, que a pesar de ostentar la Cátedra de Colorido y Composición, guió a Meifrén hacia el conocimiento, práctica y perfeccionamiento del dibujo, como base indispensable para desarrollar un posterior estadio como pintor al óleo. Eliseo Meifrén se convirtió un artista reconocido, laureado y cotizado. Sus óleos, como ya hemos explicado en otras ocasiones, cuelgan en museos y colecciones particulares de todo el mundo. Pero Eliseo nunca dejó de lado la técnica del dibujo como expresión de su sentimiento, su carácter y su búsqueda de nuevos motivos. Para abordar una obra tan extensa como la de nuestro artista, vamos a procurar compartimentarla en cuatro grandes bloques, que, obviamente, no suponen de ninguna manera departamentos estancos. Todos ellos conforman un conjunto coherente, donde Meifrén emociona con esa quietud y silencio nocturno, ataca con ironía a sus detractores sin ningún tipo de piedad o, sencillamente, deja que su inquieta mano retrate detalles o personajes que descubre en bares, terrazas o parques. Así desarrollaremos un primer apartado con lo que denominaremos Grandes Obras, un segundo con Apuntes y Notas Rápidas, otro con su prácticamente desconocidos Dibujos Cómicos o Satíricos y un último para sus Acuarelas y Pasteles. En este primer artículo veremos como Eliseo creó imponentes paisajes de Cadaques o Mallorca, únicamente utilizando el carboncillo y el clarión. Esos dibujos de gran formato, como los que están expuestos en la Societat l'Amistat de Cadaqués y que fueron donados por el propio artista, constituyen de por sí la más clara evidencia del dominio de la técnica a la que llegó el artista. El visitante de este precioso pueblo del Ampurdán tiene la oportunidad de contemplarlos en la Sala Meifrén, de la citada sociedad, expuestos tras el proceso de restauración al que fueron sometidos. La coincidencia de ser escenas nocturnas es el nexo de unión de bastantes de estas espléndidas obras. Otra característica de todas ellas es que son obras completas y finalizadas, sin que pretendan ser un boceto preparatorio, ni un apunte previo. De hecho, es interesante recordar que Meifrén realizó varias exposiciones individuales de dibujo en la década de 1930, especialmente en el marco de la Sala Gaspar, de Barcelona. Comentábamos en un artículo sobre la Exposición Masterworks on Paper, que se celebra en Milwaukee, USA, que existe una clara reivindicación del soporte papel como medio de expresión habitual de los grandes artistas del impresionismo. Tal como decía Giorgio Vasari, el célebre artista italiano del siglo XVI, "solo por un dibujo se conoce al artista valioso".