Peer Gynt (Grieg) Guia Auditiva de Marcelo Arce

Marcelo Arce Guia Auditiva Peer Gynt
(de Maurice Ravel)
Marcelo Arce ha actuado en casi todos las salas y teatros de la Republica Argentina. Dicta cursos en el Auditorio de El Ateneo. Desarrolla 17 ciclos entre Capital e Interior de Argentina. Integra el Ciclo Roemmers Junto a la Cultura, la Semana Musical Llao Llao y el Jurado de Música Clásica de los Premios Gardel. Dirige artísticamente el Tour Musical Europa que realiza cada año.Su ciclo principal –ya con 18 temporadas de 10 funciones anuales- se desarrolla desde 2000 en el Teatro Avenida. Al igual que en 2008 y 2009, y por votación del Público, en 2010 está dedicado a CLÁSICO & MODERNO. Resultaron una exitosa novedad sus Conciertos Didácticos (con multimedia y junto a distintas orquestas sinfónicas y conjuntos), destacando ¡Viva la Orquesta!.

En www.lanacion.com realiza la primera columna en Internet de Apreciación Musical® con guía auditiva de obras completas grabadas en el sitio. Las Rapsodias húngaras (S. 244), R106, de Franz Liszt (húngaro: Magyar rapszódiák, alemán: Ungarische Rhapsodien, francés: Rapsodies hongroises) son un conjunto de diecinueve obras para piano basadas en música folclórica húngara.

Fueron compuestas entre 1846 y 1853 y más tarde entre 1882 y 1885. Además, Liszt compuso versiones para orquesta y para duetos y tríos de piano. En sus versiones originales para piano, las Rapsodias húngaras tienen una dificultad destacable, ya que Liszt era un gran virtuoso de dicho instrumento.(Sitio Web)

Acerca de Marcelo Arce...
Dijo Carlos Ulanovsky en La Nación:
« Para muchos ha sido un personaje providencial, de esos pocos capaces de establecer en las vidas de las personas un antes y un después... Ya es un clásico imperdible... Él se ha convertido en uno de los grandes animadores culturales de Buenos Aires.» Buenos Aires Herald lo calificó como “The Music Man”. Clarín lo definió como “El divulgador” señalando: «Arce revela los códigos musicales...»

Acerca de Peer Gynt
(obra del escritor Henrik Ibsen)
Peer Gynt es un drama del escritor Noruego Henrik Ibsen. Fue escrito en 1867, e interpretado por primera vez en Oslo (entonces llamada Christiania) el 24 de febrero de 1876, con música incidental del compositor noruego Edvard Grieg. Ibsen escribió Peer Gynt viajando a Roma, en Ischia y en Sorrento. Fue publicada el 14 de noviembre de 1867, en Copenhague. La primera edición fue de 1.250 copias. Fue seguida por una reedición de 2.000 copias 14 días después.

La gran cantidad de ventas se debió mayoritariamente al éxito del anterior drama de Ibsen, Brand. A diferencia de los otros trabajos de Ibsen, Peer Gynt está escrito en verso. Esto es porque originalmente iba a ser un drama escrito, no para ser interpretado en teatro.

Las dificultades para cambiar rápidamente de escena (incluyendo un acto entero en oscuridad) produjeron algunos problemas en la interpretación. Tampoco es como las posteriores obras de Ibsen ya que es una obra fantástica en lugar de una tragedia realista.

La Música
Peer Gynt, Suite n.º 1, Op. 46 y Peer Gynt, Suite n.º 2, Op. 55 son dos suites para orquesta del compositor romántico Edvard Grieg, para Peer Gynt, una obra de teatro del dramaturgo noruego Henrik Ibsen. Escrita en 1875, y estrenada junto con la obra el 24 de febrero de 1876, la partitura de la obra tenía un total de veintitrés movimientos, y más tarde, en 1888 y 1891, Grieg extrajo varios movimientos, hasta dejar los ocho definitivos, divididos en dos grupos: Suite nº1 (Opus 46) y Suite nº2 (Opus nº55).

Peer Gynt es un travieso muchacho de aldea que sueña con ser rico y poderoso, pero en el que subyace también un alma de artista. Sin embargo sus vecinos no dejan de quejarse de su comportamiento, para disgusto de su madre, Ase. Peer acude a una boda, donde conoce a Solveig, pero el rechazo inicial de la muchacha le omnubila y secuestra a la novia, Ingrid, en plena ceremonia, para abandonarla después en unas montañas. Posteriormente Peer seduce a la hija del rey de las montañas y los trolls amenazan con comérselo si no se casa con ella. Aunque la perspectiva de heredar el reino le atrae, Peer comprende que acabará por convertirse también en monstruo y consigue escapar. Posteriormente se encontrará con la hija del rey de las montañas, que ha tenido un hijo monstruoso de la esporádica unión entre ambos. Tras la muerte de Ase, Peer viaja a África donde se convierte en tratante de esclavos y mercader. Tomado por profeta, un jeque lo aloja en su séquito, pero él secuestra a la bella Anitra, que finalmente escapa de sus garras, dejándole a su suerte en el desierto.

Poco después Gynt vuelve con sus riquezas a su país, pero una tormenta hunde su barco frente a las costas y su regreso se demorará aún más. Pasados veinte años es un hombre cansado, que se encuentra con un extraño personaje, la Sombra, que de alguna manera siempre ha estado presente en sus aventuras. La Sombra le hace ver que su destino está en brazos de la mujer enamorada que aún lo espera, Solveig. Finalmente, el aventurero regresa y encuentra la redención en los brazos de aquella que siempre lo había esperado y lo acuna en sus brazos mientras le canta una nana.Ante el entusiasmo del público, Grieg decidió que su música tuviese vida propia en los escenarios y escribió dos suites, que se encuentran entre las obras más populares de la llamada música clásica. De una gran belleza e inspiración, son parte del patrimonio cultural Noruego y representan a este país tanto como pueden hacerlo los fiordos o la literatura ibseniana. Sin embargo, como es habitual con las suites, la obra original, superior en todos los aspectos, ha quedado eclipsada, dada la dificultad que supone ejecutarla fuera del ámbito teatral, y la mayor parte del público ignora su existencia. Es por ello que, seguidamente, analizaremos ambas suites teniendo en cuenta la procedencia del material en ellas contenido y su forma original (Fuente)

Apreciación Musical
Peer Gynt (Edvard Grieg)
Clase de Apreciacion Musical
por Marcelo Arce


"Lo que hago es guiar al oyente en sus apreciaciones mediante distintos recursos como la gestualidad, el movimiento y la interpretación. Focalizo la atención creando una orquesta imaginaria con los brazos y las manos para que puedan asociar los instrumentos que están escuchando." (Marcelo Arce)

Edvard Grieg
Fue el más importante de su país durante el siglo XIX. Nació en 1843. Estudió piano con su madre, pianista profesional, y más tarde en el conservatorio de Leipzig. Fue el compositor danés Niels Gade quien le animó en la labor de componer. El noruego Rikard Nordraak despertó su interés por la música folclórica noruega. Con él, dijo, "aprendí a conocer los cantos del norte y mi propia naturaleza". Entre 1866 y 1876 Grieg vivió en Cristianía (hoy día Oslo), donde fue profesor de música y director de la Sociedad Filarmónica. En 1867 contrajo matrimonio con su prima, la soprano Nina Hagerup. Su defensa de la escuela basada en la música folclórica noruega originó el enfrentamiento con músicos conservadores y críticos, por lo que sus propias obras tardaron en ser apreciadas. La música de Grieg tiene aires de vida campestre y de contacto con la naturaleza, aspecto que tuvo gran peso en la vida del músico. No es una música de grandes contrastes desgarradores, pero posee gran lirismo y fluye de manera ágil y reposada. Grieg es principalmente un melodista: sus obras poseen un gran atractivo melódico y esto propició su rápida difusión. Es también un instrumentador fino que maneja a la perfección las cuerdas y los instrumentos de viento-madera como el clarinete o el fagot.

No emplea en exceso los metales como otros contemporáneos suyos, aunque sí saca partido de las tubas cuando es necesario.En su etapa de formación, Grieg centró su interés en la música romántica y sobre todo en el compositor alemán Robert Schumann. A partir de 1865, y tras conocer a Nordraak, comenzó a inspirarse en el folclore de su país.

Supo tratar la música popular noruega de forma innovadora y es en sus arreglos de melodías folclóricas como las Norwegische Tänze Op. 35 (Danzas noruegas) para piano donde aparecen con mayor claridad los principales avances armónicos de su lenguaje. También se encuentran huellas del impresionismo musical en algunas obras suyas como el Cuarteto en Sol menor Op. 27 (1877-8), en el que utiliza la disonancia de forma muy libre, como después haría Claude Debussy en sus propios cuartetos.(Via)

Linea de Tiempo Edvard Grieg
* El compositor alemán Richard Wagner, termina de componer en Dresde su primera ópera "El buque fantasma", inspirada en la leyenda del holandés errante, un hombre condenado a peregrinar por los mares hasta que encuentre el verdadero amor de una mujer fiel.
* El británico Alexander Bain patenta una máquina para enviar imágenes a distancia, aunque no consigue construir un modelo que funcione. Este será el origen del fax o telefax. No será hasta 20 años más tarde, en 1863 cuando el italiano Caselli, basándose en el diseño de Bain, construya el pantelégrafo y logre resolver el problema.
* En España, Isabel II es declarada mayor de edad con apenas 14 años, convirtiéndose así en reina de España. Esta medida se toma para evitar un nuevo periodo de regencias.
* Nace en Las Palmas de Gran Canaria (España), Benito Pérez Galdós, escritor español. En sus obras describirá con gran realismo la vida madrileña.
* Fallece en París (Francia) Christian Friedrich Sammuel Hahnemann, médico alemán considerado el fundador de la homeopatía. Se vio obligado a dejar su país e irse a Francia ante la incomprensión de los suyos.