Revista Cine
¡Hola a todos! 💖
Hoy les traigo mi opinión de la maravillosa adaptación del libro A Monster Calls o Un monstruo viene a verme, escrito por Patrick Ness, quien además escribió el guión de la película.
La película fue dirigida por J. A. Bayona, de nuevo, el guión es de Patrick Ness y los actores principales son: Lewis MacDougall, Felicity Jones, Sigourney Weaver y, en la voz del monstruo, Liam Neeson.
Muchas gracias a Penguin Random House Argentina y a Diamond Films Argentina, gracias a ellos les puedo traer esta opinión adelantada <3
Se estrena el 26 de enero de 2017 en Argentina
Por si no conocen el argumento de la historia, se los cuento en un pequeño resumen:
Connor, es un niño de 12 años, que tiene que afrontar la terrible enfermedad de su madre, quien empeora día a día. Una noche, un monstruo lo visita con la consigna de que volverá en diferentes ocasiones para contarle 3 historias, y a la cuarta vez, Connor deberá contarle una historia a él, deberá contarle la verdad, su pesadilla.
En pocas palabras, esa es la historia.
No puedo hablar desde el punto de vista de la adaptación en sí, porque, siendo sincera no leí el libro aún (aunque ahora tengo muchísimas ganas de hacerlo), pero por lo que mis amigos bloggers que estaban ahí conmigo viendo la película, dicen que es una adaptación IGUAL al libro. Pero, como dije, voy a dejar ese aspecto de lado porque no leí el libro. Vayamos a la historia y a lo asombrosamente complejo que son los temas que toca esta película/libro.
Está película es una obra de arte, fuera de lo que es la calidad de la historia, eso es merito de Patrick Ness, los actores son de altísima calidad, tanto los actores adultos como Lewis MacDougall, que tiene unos 14 años y un par de películas hechas. Su actuación me hizo llorar y empatizar con él, podía entender por lo que estaba pasando, podía ponerme en su lugar con su actuación, el trabajo que hizo fue muy dificil y lo hizo muy, muy bien.
Felicity Jones en el papel de la madre de Connor fue asdkj, no soy de esos adoradores de Felicity Jones pero su trabajo en esta película me puso la piel de gallina.
(y una de las cosas más increíbles que vi en la vida, viendo videos de los detras de escenas, es que el Bayona, el director, usa música en el set para ayudar a los actores a actuar y llegar a las emociones que necesita que muestren y aklsjd me parece una manera ¡Tan inteligente! de acceder a ciertos sentimientos que tal vez en un ambiente tenso y silencioso ni siquiera el mejor actor del mundo podría llegar solo).
Los efectos especiales son increíbles, sobretodo el monstruo que se veía aklsdj juro que fangirleo de lo bien que se veía. Y LOS EFECTOS PRÁCTICOS SON AÚN MÁS GENIALES, admiro el trabajo de las personas que realizaron estos muñecos, esas manos del monstruo. Para algunas escenas, crearon un Monstruo de verdad y si no me creen vean esto:
No me quiero imaginar cuanto debe haber ayudado a Lewis tener aunque sea un modelo de como se va a ver el monstruo y no solo una indicación de donde están los ojos y una pelota de tenis en un fondo verde. Admiro mucho como todo este equipo hizo cosas que en cualquier otro proyecto no harían, por cuestiones de presupuesto o algo...
La banda sonora, aunque tiene poca, fue el punto final con el que terminas un gran libro, fue lo que terminó de cerrar toda esta película, y lo que también logró que conectará tanto con las escenas y con los personajes. No había una nota fuera de lugar en toda la película. La música genera un contraste necesario para lo que es lo duro de los temas de la película.
Por último una de las cosas que más me salto a mí en la hora y 48 minutos que duró la película, fue la fotografía, la manera en la que enfocaban a los actores, como las tomas están hechas. Primeros planos muy muy emotivos en los cuales no podías evitar al actor y el gran trabajo que estaba haciendo. El foco de la película son ellos y se nota en la manera en la que la fotografía estaba armada.
Las partes donde Connor está dibujado fueron, no se, extremadamente, intimas. Ver a alguien tan apasionadamente dibujar y luego como toda la parte del dibujo paso a ser la manera en las que las historias del Monstruo eran contadas (que sí me recordó mucho a Los cuentos de Beedle el Bardo en la película de Las Reliquias de la Muerte), pero sirvió y era relevante, pues Connor y su madre son artistas. Que además, es algo importante y poderoso en el libro, por las ilustraciones que el libro contiene.
No se si es relevante, pero el director de esta película es español (lo cual me acabo de enterar mientras estoy escribiendo esto) y recordando como todo, la fotografía, la luz, las actuaciones, tienen mucho ese toque español, que creo que fue lo que hizo tan increíble a la película, el hecho de que no fuera una fanfarrea de los clichés que Hollywood está metiendo a todas las historias juveniles (o que está agrandando para las historias que ya tienen clichés) para vender y vender y vender. Durante está película pensé, aunque nada que ver, en la película española "El Orfanato" por como estaba filmada, ¿QUÉ? DISCULPEN MI IGNORANCIA ACABO DE DARME CUENTA QUE EL DEL MISMO DIRECTOR. Bueno entonces vi bien las similitudes en su trabajo.
En resumen, toda esta película está hecha con un GRAN, GRANDISIMO respeto hacía la historia y hacia la idea original de Siobhan Dowd, está hecha a muchísima conciencia y de nuevo con RESPETO y con increíble arte.
Espero que puedan ir a verla, es una película de perfil bajo, no está producida por una gran mega productora, por lo que hay que darle todo el apoyo que puedan. Definitivamente cuando se estrene voy a ir a verla de nuevo y voy a llevar a todas mis amigas y a todo el mundo. Y PARA NAVIDAD VOY A ESTAR REGALADO UN MONSTRUO VIENE A VERME.
Ahora comienza una especie de análisis de la historia, por lo que si no leyeron el libro o vieron la película puede que haya algún que otro mínimo spoiler :)
Hablemos del arco de Connor, uno de los más increíbles arcos emocionales en un personaje que vi n mi vida. Afrontar la muerte de un ser querido es una de las cosas más difíciles que una persona tiene que afrontar, pero ver a un ser querido deteriorarse de la manera que el cáncer deteriora a las personas, es difícil, para las personas que rodean a la persona enferma. Me encantó la dualidad que representan la madre y el padre de Connor, siendo la madre la muerte y el padre la vitalidad, y como Connor es "rechazado" por el padre, por esa vitalidad. Y es eso por lo cual aparece el Monstruo, para sanar a Connor.
Una de las cosas que más me gusto también es que la historia demuestra el poder de la "terapia del habla". El poder de vocalizar lo que a uno lo está lastimado o lo está consumiendo. Su pesadilla y su verdad está consumiendo a Connor. Y es algo que por lo que todos pasamos si vemos a alguien que queremos consumirse y de lo que no hay que sentirse avergonzado.
Me encantó que mostraran cuanto puede ayudar en la vida de una persona una simple historia. Si ustedes son lectores, me imagino que lo son, seguro que se encontraron con alguien que les decía: "son solo historias, no se aprende nada de eso", de las historias se aprende más de lo que las personas creen y en esta película se ve esto, lo cual lo aprecio.
Felicity Jones en el papel de la madre de Connor fue asdkj, no soy de esos adoradores de Felicity Jones pero su trabajo en esta película me puso la piel de gallina.
Otra de las cosas que vi en la película, fue que Liam Neeson, era el abuelo de Connor (que aparece en unas fotos), no se si eso tiene algún significado, pero si se me ocurre algo, voy a estar actualizando esta página.
Y, creo que había otro montón de significados durante la película, pero no quiero aburrirlos más con mi análisis filosófico/literario (aunque si les gusta pueden decírmelo en los comentarios).
Los quiere, Maca