The Witcher 2: Assassins of Kings. Análisis.

Cada vez es más habitual oír hablar sobre cómo los videojuegos y el cine están muy cerca el uno del otro, y se habla a menudo sobre las experiencias cinematográficas estilo hollywood que los juegos nos ofrecen hoy día, pero, ¿qué hay de la literatura?

Me atrevería a decir que los retazos de mundos/sagas/personajes que han transcendido del libro al videojuego se limtian al famoso detective Sherlock Holmes y poco más. ¿Se os ocurre algún otro?
Sin mencionar que la narrativa y profundidad del dialógo e historias que los libros ofrecen son muy difíciles de encontrar en los videojuegos… por no decir imposible.

Por suerte, de vez en cuando surgen excepciones, como la saga de Geralt de Rivia.
Una saga de libros ideada por el escritor polaco Andrzej Sapkowski. Una saga de fantasía medieval al estilo El Señor de Los Anillos, pero mucho más oscura, adulta, “sucia”, carnal y políticamente incorrecta… como la vida misma.

The Witcher 2: Assassins of Kings / CDProjekt RED (Namco-Bandai) / PC

Geralt de Rivia se gana la vida como cazador de monstruos en una tierra de magia y maravilla: con sus dos espadas al hombro -la de acero para hombres, y la de plata para bestias- da cuenta de estriges, manticoras, grifos, vampiros, quimeras y lobisomes, pero sólo cuando amenazan la paz. Irónico, cínico, descreído y siempre errante, sus pasos le llevan de pueblo en pueblo ofreciendo sus servicios, hallando las más de las veces que los auténticos monstruos se esconden bajo rostros humanos.

En 2007 CD Projekt RED, un “pequeño” estudio polaco, lanzó su primer juego, The Witcher, un título basado en esta saga, que contaba con el beneplácito del autor, si bien, para no comprometer la historia original de los libros que quedaba en cierta forma en el último tomo concluida, tomaba como punto de partida el final de la saga, poniendo como excusa que el brujo Geralt perdía su memoria.
The Witcher era un RPG de la vieja escuela que apostaba por la toma de decisiones en un mundo fundamentado en unas bases muy sólidas lleno de tramas densas. El juego fué un rotundo éxito de crítica y ventas.

En 2011 nos llega la segunda entrega. Mucho más ambiciosa en esta ocasión, The Witcher 2 se fundamenta en los mismos pilares, y los mejora hasta cotas excelentes.

The Witcher 2: Assassins of Kings comienza poco después del final de la aventura anterior, y nos presentará una serie de conflictos entre Reyes, reinos, y razas, en los que Geralt, y su grupo de fieles amigos, se verán envueltos de forma irremediable.

Una batalla entre reinos se avecina...

Sin contar demasiado al respecto, pues explicar el principio de la aventura ya supondría un enorme spoiler, quedaros con la máxima que la historia en este juego es vital, es la esencia del título que nos impulsa a ir de un sitio a otro, hablar con unos personajes u otros, y sobretodo a tomar decisiones. Este no es un juego en el que lo más interesante es ir por ahí dando mandobles sin sentido, o en el que buscar un loteo de ojetos sin fin sea el objetivo más interesante. No.
Y es que, desgraciadamente, ocurre en muchos otros RPGs, que la historia es una mera excusa, un envoltorio nada atractivo. Aquí no. La historia en esta aventura es su esencia, y hay que estar muy atento, porque si bien está narrada de forma adecuada, es compleja, y se va complicando por momentos. Es fácil que uno pueda perderse entre tanto personaje e intereses de cada bando.
Para que os hagáis una idea de su profundidad, habrá momentos en los que tendremos que resolver situaciones sólo con nuestras opciones de conversación, sin tener si quiera que luchar un ápice.

Tened en cuenta que aquí no hay unos buenos y unos malos que se enfrentan en una épica batalla para salvar la humanidad… aquí habrá traiciones, lados buenos, lados menos buenos, lados misteriosos, giros de guión, sorpresas y situaciones que como ya pasara en The Witcher, dependen totalmente de nuestras decisiones.
Y es que en The Witcher 2 habrá capítulos ENTEROS que cambiarán completamente dependiendo de nuestras elecciones. Elecciones además que no serán fáciles y de las cuales a veces no tenemos una consecuencia directa, sinó que repercute en un evento relacionado más adelante. Tened en cuenta que el juego cuenta con 16 finales distintos.

A destacar como incluso las quests secundarias son relevantes y con “chicha”. Nada de quests de recadero. Aquí las misiones siempre tienen un buen hilo argumental.

No siempre luchar es la mejor opción

Y si el argumento acompaña de forma tan magstral, el apartado técnico no se queda atrás.
Gráficamente este juego es lo mejor que he visto NUNCA. Es como si los bosques de fantasía del autor Hayao Miyazaki cobraran vida. El diseño artístico es sublime, con una recreación muy fiel al espíritu del libro y el mundo creado previamente.
Técnicamente destacan por encima de todo la calidad y definición de las texturas y la iluminación. La iluminación es soberbia, dándole una credibilidad a los entornos que parecen sacados de un cuadro.
Sólo se le puede achacar un único punto flaco a este apratado, la expresión facial. Que si bien es correctay cumple al nivel de la mayoría de juegos, con el resto de nivel que muestra el juego, queda algo cojo en algunas circunstancias. Aunque lo han sabido disimular muy bien con expresiones corporales diversas que se van intercalanado para que los personajes no parezcan palos inmóviles, y además, con cambios de cámara muy cinematográficos en las conversaciones para hacerlas menos pesadas.

Bosques de fantasía

Ojo, que este es un juego difícil, con una curva de aprendizaje al revés de lo habitual. A medida que aprendes eres mejor y el juego es más fácil. Al principio el combate nos parecerá muy duro y frusrante, pero nada más lejos de la realidad. El combate es fluido, muy dinámico y agradecido, pero hay que ir aprendiendo a dominar el control poco a poco.
El sistema de combate es una mezcla de Batman Arkham Asylum y Demon’s Souls, combates rápidos, lleno de combos, movimientos de esquive y enemigos difíciles, donde hay que combinar y preparar muy bien las posibilidades del personajes: espadas, alquimia y movimientos.

Combate contra monstruos de todo tipo

Mientras no combatimos, la exploración por los entornos es muy gratificante, en The Witcher 2 los entornos no son completamente abiertos, nos moveremos por zonas delimitadas que serán suficientemente grandes y nada repetitivas, donde podremos ir completando las misiones que nos vayan apareciendo y hasta que la historia avance hacia el siguiente capítulo y por tanto cambie también de zona.
El loteo de objetos (lo que los enemigos “sueltan” cuando les matas) es algo pesado ya que el inventario en algunos momentos se nos quedará pequeño enseguida y la clasificiación de objetos es un poco confusa.
En cambio hablar con los personajes es muy interesante, ya no sólo porque han sabido crear personajes inerersantes con mucha fuerza y personalidad, sinó por la cantidad de opciones de diálogo que nos van apareciendo, e incluso se agradecen aquellos momentos donde hay que responder rápido y nos dan un tiempo limitado para decidir qué responder.

Personajes muy carismáticos

A nivel personal, lo único malo en cuanto a la jugabilidad es que me ha parecido que la progresión del personaje es algo lenta.

A nivel sonoro, el juego tiene una banda sonora magífica. Y un doblaje al inglés perfecto.

El juego además tiene una duración muy adecuada para un RPG, unas 30 horas de juego, donde la rejugabilidad del título es enorme. Y por si no fuera poco, los desarrolladores siguen dando soporte al juego lanzando parches de mejora, lanzando DLC GRATUITOS y dentro de poco hasta habilitando el soporte de MODs oficial.
Una inversión por tanto más que aprovecahda, en el que sin duda es el mejor juego en lo que va de año.

Puntuación: Imprescindible.