Ver es abrir una avenida de pensamiento más allá de la luz. Roberto Juarroz. Sexta Poesía Vertical 105
© Bernard Plossu
La llegada del otoño, de la lluvia y de una próxima velita más en mi calendario personal me hacen reflexionar sobre algunas cuestiones fotográficas que por tan sabidas que las tenemos, las obviamos y vale la pena "hablarlas" una vez más.
A través de una imagen, el mundo visible se llena de signos de escritura social, de nuestra contemporaneidad.
© Melanie Einzig
Huellas del mundo interior del fotógrafo que marca su interés con su entorno. Hasta la elección de un encuadre vertical u horizontal señala las intenciones simbólicas que el creador visual intuye, husmea con su cámara.
© Serge Clément
Fragmentos visuales urbanos en donde se leen detalles de vidas azarozas, huellas de una vivencia personal que se escabullen de los bordes de una fotografía.
© Vivian Maier
Y, a su vez, también muestra la distancia que mantiene el fotógrafo que bien puede definirse como filosófica. En ese sentido, busca una separación para mirarles y comprenderles.© Elliot Erwitt
Por ese mativo, los lee y entiende que la mejor cámara es su propio cerebro quien le da la capacidad cognitiva adecuada. Y el corazón manda, un plus imprescindible que cada uno maneja como lo desea. Personal e intransferible como también la lectura de una fotografía.© Ruth Otkin
Al contrario de que dice Capa acerca de "que no te has acercado lo suficiente" a mi me gusta pensar que hay que saber mantener la distancia adecuada para captar la escena idónea según el momento.© Joel Meyerowitz
De esa manera, uno comienza a disfrutar de su propia libertad en comunión con la libertad del otro y entablar una interacción fructífera, entre el fotógrafo y el "leer" su entorno.Hasta pronto!Si este post te ha parecido útil, cómprame un café!