Versilia

Versilia en concierto. Queremos veros ya por aquí!!! Todo llega.

Llevan media vida haciéndolo, así que es posible que en algún momento, en soledad, antes de todo esto, con el alma entre los dedos, se imaginaran grabando una canción, y luego un concierto, siendo leídos para luego ser escuchados. -si alguien que al escucharles  (esa voz es de color versilia, aterciopelada…) cierra los ojos frente a la ventana, teniedo en cuent que una ventana tiene un sinfín de estímulos visuales con los que sorprendernos- me imagino que sentirán que parte del círculo hermoso de expresar a través de la música se habrá cerrado aunque sea un segundo. Somos personas ansiosas de comunicar y expresar lo que nos late por dentro…Si notas, en algún momento por pequeño que sea, que alguien está tirando de ese hilito suavemente pero con firmeza ( un “yo te escucho, y tu música me hace cerrar los ojos un rato, y escaparme, y volar”)…Entonces enhorabuena, porque eso significa que lo habéis conseguido. Lo único que puedo decir yo, que escucho todo tipo de música, melodías insalvables, ruidos desconcertantes, desafinamientos escandalosos, música excelente también, claro….Y vuestras canciones, con esa voz un poco vintage exquisitamente limpia y esos instrumentos claros, me llenaron de la paz que necesitaba en ese momento y me sentí distinta, y sentí ganas de daros un gran abrazo, y de haceros esta entrevista:

Son un grupo madrileño formado a mediados del 2010 por Rocío, Javi y Jorge, tres amigos que ya habían trabajado juntos en un proyecto común anterior.

1. ¿Cómo empezasteis a hacer música? ¿Cuál ha sido vuestra formación musical?

Todos hemos tenido siempre inquietudes musicales, desde muy jóvenes. Rocío empezó a asistir a clases de guitarra a los 12 años. Esa base musical le sirvió para empezar a componer sus primeras canciones y en los últimos años ha estado recibiendo clases de canto, con la profesora Marianne Ax, para continuar su formación.

Dani empezó con 16. Se hizo su primera batería con tambores de detergente, palos de escoba y tapas de cacerola, y con su grupillo de amigos del barrio empezó a martirizar cualquier oído que se cruzara en su camino.

Javi también ha sido autodidacta. Empezó a tocar con los amigos el teclado en un grupo de versiones de los 60, después con su primer sueldo se compró un bajo y acabó cambiando así un instrumento por otro.

Y Jorge es el que más estudios musicales tiene de todos. Ha pasado por numerosos grupos de todos los estilos de música hasta acabar ahora aquí en Versilia.

2. Quiénes sois Versilia y en qué momento decidisteis hacer este proyecto realizable?

Dani y Rocío ya tocamos juntos hace años. Javi, Jorge y Rocío nos conocimos en 2004 y empezamos a trabajar juntos con otra formación. Hace unos años comenzamos a dedicar más tiempo a nuestra música y a finales de 2010 decidimos que era el momento de editar nuestro primer álbum. Buscamos un productor con quien trabajar y tuvimos la buena suerte de encontrar a Iker Arranz. Desde principios de 2011, estamos grabando en su estudio y es ahora cuando creemos que nuestro proyecto se encuentra en un punto de inflexión.

3. ¿De dónde viene el nombre del grupo? ¿Por qué Versilia?

Antes nos llamábamos Calles de Madrid, pero por dificultades con el registro del nombre, tuvimos que cambiarlo. Después de buscar entre miles de posibilidades y cuando ya parecía imposible que nos pusiéramos de acuerdo, Rocío sugirió el nombre de Versilia y nos gustó a todos prácticamente a la primera. Es un nombre bastante acorde al estilo de música que realizamos y además del sentido especial que tiene para cada uno de nosotros, Versilia es una zona de la Toscana italiana y una variedad de rosa.

Buscan un hueco en el panorama musical español con un selecto repertorio de canciones melódicas enfatizadas al máximo con la armónica voz dulce y alegre y un conjunto de letras escritas desde el corazón.

4. ¿Cómo es un día de creación en vuestra vida como grupo?

Uno de nosotros llega al local con un boceto de canción, una letra o una base musical. Se lo muestra a los demás, explica qué quiere expresar y qué quiere transmitir en cada parte: alegría, tristeza, tensión… De ahí van naciendo más ideas y arreglos que matizan los sentimientos que se plasman con la letra y la melodía de la voz.

5. ¿Cuándo sabéis que un tema ya no necesita más cambios?

Una canción nunca está cerrada del todo. La grabamos cuando sentimos que, en ese momento, expresa lo que queremos transmitir. Cada persona que la escucha, le da su propio sentido y, en cierto modo, pone su propio cierre haciéndola suya. Pero incluso después de grabada, siempre apetece hacer alguna variación. Las canciones son como personas, con el paso del tiempo evolucionan y van madurando hacia otros sonidos diferentes.

Nos encontramos ahora mismo grabando las canciones de lo que será nuestro primer trabajo, que verá la luz a finales del 2011, y con el que intentaremos seducir a todos los amantes del mejor sonido pop.

6. ¿Cuál es el mensaje global de vuestra música? ¿Sobre qué habláis en vuestras canciones?

El mensaje de nuestras canciones es todo cuanto nos mueve, lo que nos genera sentimientos. Básicamente relaciones humanas, amor, miedo, dolor, amistad, tristeza, alegría… Todas las letras de canciones son especiales para alguno de nosotros.

7. ¿Qué es para vosotros la inspiración? ¿Qué necesitáis para sentirla?

La inspiración es encontrar el modo de expresar los sentimientos. Es como una brisa. Cuando sentimos que tenemos algo que expresar, lo escribimos o lo plasmamos en el instrumento… El proceso creativo implica el encuentro con uno mismo. El mejor momento para el primer boceto de un tema requiere silencio y soledad. Espacios personales y lugares físicos que se puedan reconocer como propios. Es allí donde ese encuentro es más propicio. Otras veces un entorno diferente es también favorable: un parque, una playa, un café… Siempre con un componente de calma, que permita escuchar la voz interior.

L. o. v. e. p. o. e. m. s. f. o. r. y. o. u !

8. ¿Qué parte de vuestro proceso creativo os gusta más? ¿Y qué parte os cuesta más esfuerzo?

Los primeros momentos son muy especiales. Como para cada persona su infancia, marcan el resto del proceso creativo. El instante de mostrar el tema al resto de la banda siempre es emocionante. Al empezar a madurar el tema juntos, ese primer sentimiento va evolucionando. Cada parte del proceso tiene algo especial. Lo que más nos gusta es crear un todo partiendo de una idea, con la aportación del grupo. Lo que más nos cuesta coincide con lo que más nos gusta, pero ya se sabe que el placer y el dolor están separados por una delgada línea permeable.

9. ¿Qué se siente instantes antes de salir a un escenario?

Es fantástico. Se siente excitación, ilusión y responsabilidad. Los deseos brutales de subir al escenario y los nervios por estar ahí se dan la mano. Es una mezcla mágica, que da sentido a todo lo demás. Salir y encontrar que quienes están allí han escogido estar durante esas horas en ese lugar, sólo por nosotros, es tan valioso que provoca muchos sentimientos.

10. ¿Qué tipo de música ha influido en vosotros a lo largo de vuestra vida?

Las letras profundas, las canciones con mensajes, una voz que transmita y transforme las palabras en sentimientos… La música para bailar o divertirse está bien, pero sólo para esos momentos. Por lo general, no somos seguidores de grupos, sino de canciones que reflejen melodía y potencia abarcando cualquier estilo, desde lo más duro a lo más popero.

11. Soy de las personas que creen de verdad que una canción puede salvarte la vida en un momento dado. ¿Me podéis decir un par de canciones que os hayan marcado y que recordéis como muy importantes en vuestra vida?

Absolutamente sí. Un disco o incluso una canción pueden ser determinantes en una etapa de la vida. En nuestro caso “Estrella de Mar” de Amaral es el disco que cambió algo en nosotros, para el resto de nuestra vida. También la canción de “Calles de Madrid” de Quique González ,tiene una simbología bastante especial en la historia de nuestra banda.

12. ¿De quién haríais de teloneros sin dudarlo?

De casi cualquier grupo del panorama musical español que encaje con nuestro estilo de música. Amaral, sin duda. También MClan, Maldita Nerea, La Oreja de Van Gogh, Pereza… Y también de María Villalón que ha colaborado en una de las canciones de nuestro disco.

13. ¿Qué creéis que tendría que pasar para combatir la piratería?

El replanteamiento de la industria musical en sí misma. Los soportes físicos actuales no tienen sentido por durabilidad y precio. Renovarse o morir, pero no aferrarse a una maquinaria obsoleta. Acabar con la piratería actualmente es algo imposible, quizás la solución sea intentar adaptarse a ella y encontrar otras formas de hacer llegar la música a la gente.

14. ¿Qué consejo me daríais si quisiese dedicarme al mundo de la música?

“Sigue hambriento, sigue alocado”. Acabamos de escucharlo de boca de Steve Jobs, recientemente fallecido, y es una máxima tremenda en cualquier ámbito de la vida. Hay que creer en lo que nos ilusiona, hay que perseguir lo que deseamos. Hay que ser coherentes con lo que el corazón nos dicte.

Un enorrrme beso a los tres. Sois geniales. Gracias.

15. Y, por último, ¿dónde podemos, aparte de en vuestro MYSPACE, saber y

escuchar más de vosotros?

En nuestra página web: http://www.versilia.es/versilia.swf

En Facebook: http://www.facebook.com/pages/Versilia/264020763176

En Twitter: http://twitter.com/#!/VersiliaMusic

En Youtube: http://www.youtube.com/user/VersiliaMusic

En Myspace: http://www.myspace.com/versiliamusica

Sobre todo, gracias por vuestra música, mil rosas pálidas, y nuestro más sincero agradecimiento por colaborar con nosotras, por ocupar parte de vuestro tiempo de ahora, que será valiosísimo. Sois adorables.