Berlinale 2012: 15 tesoros a descubrir bajo cero

Rondando los diez grados bajo cero, con las calles completamente nevadas y los suelos peligrosamente helados, con el gorro y sus correspondientes orejeras (al estilo Armin Mueller-Stahl en "Noche en la tierra"), los guantes (como mínimo, gore-tex), la bufanda (por primera vez), infinitas capas de camisetas (y alguna térmica), el plumífero (hasta este nuevo año  defenestrado) y por supuesto, ataviados de ropa interior hasta los tobillos como si de cualquier western se tratara. Así daremos hoy la bienvenida a Berlín pero por suerte, no a la Berlinale. Nada de esto será necesario a la hora de adentrarnos en el Palast o cualquiera de sus cines colindantes y descubrir los (posibles) 15 tesoros que a continuación os brindamos.

Y entre ellos no están ni lo último de Soderbergh, ni lo último de Reitman ni tampoco de Daldry, películas de las que también os informaremos pero que debido a su inminente estreno en España tampoco son nuestros objetivos más preciados. Se abrió la veda: así empieza la caza (y no caza) del Oso de Oro.

1. CAPTIVE de Brillante Mendoza

Isabelle Huppert capturada por Brillante Mendoza posiblemente se traduzca uno de los más preciados tesoros de la Berlinale. Su punto de partida, el secuestro de Therese por parte del grupo Abu Sayyaf, un movimiento separatista yihadista que promueve la independencia de un estado fundamentalista islámico- Como mínimo, el premio  a la colaboración más sugerente de los últimos años lo tiene asegurado.

2. KEEP THE LIGHTS ON de Ira Sachs (USA)

"Aquí no hay melodrama, simplemente una conmovedora y apasionante historia sobre dos hombres enamorados". Y no lo decimos nosotros, si no la crónica de The Playlist (A-) al paso por Sundance de este relato autobiográfico inspirado en la apasionada relación longeva entre dos hombres que es conducida ​​por la adicción y los secretos, pero siempre unida por el amor y la esperanza.

3. A ROYAL AFFAIR de Nikolaj Arcel (Dinamarca)

Tras mezclarse con la clase política danesa en "King's Game" (2004), el director Nikolaj Arcel ha retrocedido un par de siglos para retratar a la Corte Real de su país en "A Royal Affair". Protagonizada por Mads Mikkelsen ("Valhalla Rising") y la sueca Alicia Vikander nos trasladará la verdadera historia de un hombre normal que conquistó el corazón de la Reina y empezó una revolución. Centrada en el triángulo formado por el cada vez más loco Cristián VII de Dinamarca, el idealista e ilustrado Johann Friedrich Struensee y la joven aunque decidida reina Carolina Matilde, la película relata la apasionante vida de unos valientes idealistas que lo arriesgan todo por la liberación del pueblo, y sobre todo el emocionante y prohibido romance que cambió a toda una nación.

4. WHAT IS LOVE de Ruth Mader

Que gran noticia volver a saber algo de una de las alumnas aventajadas de la escuela austríaca de Michael Haneke o Ulrich Seidl. Tras sorprendernos hace prácticamente una década con la extraordinaria "Struggle" no hemos vuelto a tener noticias de Ruth Mader. Este año, por fin, regresa a primera plana con cinco mini documentales que nos enseñaran, a su particular manera, cinco diferentes formas de lidiar con la vida y el amor. Al fin y al cabo, ¿qué es una vida feliz?.

5. DICTADO de Antonio Chavarrías

La gran esperanza española en la Berlinale. Antonio Chavarrías intentará dar caza al Oso de Oro partiendo del género rey, con un tenebreoso relato en el que una pareja acogen en su hogar a una niña hija de otra pareja amigos que acaban de fallecer. La presencia de la niña irá creando en él un creciente malestar, al sentirse desplazado y ver reavivados una serie de tenebrosos recuerdos de su propia infancia....ojalá, el terror llame a las puertas del éxito.

6. MARLEY de Kevin MacDonald

Nombres como los de Martin Scorsese y Jonathan Demme han sobrevolado la realización de este documental hasta acabar finalmente en manos del director de "El último rey de Escocia", quien a pesar de no tener su misma experiencia en el terreno de la música, la pasión que ha mostrado en el proyecto le entró por el ojo al mismísimo Ziggy Marley, hijo del músico y productor ejecutivo del documental. Ambos son los principales responsables de este monumental documento de casi tres horas de duración sobre la eterna figura icónica del reggae (y de la marihuana). 

7. JANE MANSFIELD'S CAR de Billy Bob Thornton

Robert Duvall, John Hurt, Kevin Bacon y el propio Billy Bob Thornton son los cabecillas de esta particular reunión (inter)familiar que el propio protagonista de "Monster's Ball" dirige. Si nos trasladará más el aroma indie de su encomiable ópera prima ("El otro lado de la vida") que el efecto crowd pleaser de "Todos los caballos bellos" o los anteriores (y olvidables) "Asuntos de Familia" está aún por ver. Es una de las grandes incógnitas del festival.

8. HOME FOR THE WEEKEND de Hans Christian Schmidt

Su carta de presentación fue un maravilloso drama que simplemente parecía traernos un exorcismo más y acabó por erigirse en un fiel y digno reflejo de "Rompiendo las Olas". Era "Requiem", joya a la que Hans Christian Schmid daría continuidad con otra joya que fu finalista en los Premios LUX. Sin embargo, "Strom" no llegó ni a nuestra cartelera. "Home for the Weekend" al menos podremos verla y constatar sus virtudes de primera mano en la Berlinale, sin duda, otra favorita más al Oso de Oro.

9. SHADOW DANCER de James Marsh

Es junto a Errol Morris y Frederick Wiseman santo y seña del documental contemporáneo. Hablamos de un genio llamado James Marsh, quien ya nos regalara hace dos años la magistral "Man on Wire", un retrato documental que lo llevó directo al Oscar. Ahora regresa a primera plana con su segunda ficción, un relato con el terrorismo del IRA de telón de fondo. Es la maravillosa ficción terrorista de "Shadow Boxer" con Clive Owen y, según dicen, una maravillosa Andrea Riseborough.

10. TABÚ de Miguel Gomes

Además de significar la nueva película del responsable de la magistral "Aquele Querido Mes de Agosto", "Tabú" significa también la primera vez desde la presentación de "Gloria" de Manuela Viegas, en 1999, que un largometraje portugués se presenta a concurso en el prestigioso certamen alemán. Una historia de amor y crimen ambientada en una África que podría haber salido de una película de aventuras se convierte así en otra de las grandes favoritas al Oso de Oro. Y ya van tres.

11. DEATH ROW de Werner Herzog

"Te respeto pero no tienes por qué gustarme..." es lo que Werner Herzog le dice a uno de los conenados a muerte en "Into The Abyss", un potente documental erigido en una intuitiva y emocionante mirada a las repercusiones que un crimen puede acarrar y las angustiosas consecuencias de una demoledora pena de muerte. Todo ello provocaba que esta última película se conviertiera en uno de los documentos más puramente herzogianos de su carrera y una de sus films más reveladores de los últimos años. Pues bien, las buenas noticias nos las dieron el pasado mes de diciembre al anunciarse que Werner Herzog presentaría en Berlín nuevas entregas sobre el abismo de la pena de muerte en "Death Row: A Documentary Series In Four Parts".

12. WILAYA de Pedro Pérez Rosado

"Wilaya" es una sencilla y bella historia sobre dos hermanas que se reencuentran en los campamentos saharauis. Nos cuenta cómo es la vida allí a través de Fatimetu (Nadhira Mohamed), una española de origen saharaui que se ve obligada a regresar a los campamentos tras la muerte de su madre. Es la otra gran esperanza española, aunque ene ste caso en la Sección Panorama.

13. KEYHOLE de Guy Maddin

Aún hay sitio para el cine de vanguardia y así es como Guy Maddin ha seguido afianzando el estatus de director de culto con personalidad irrenunciable. Un verdaderoauteur de culto cuya última joya era presentada en el pasado Festival de Toronto ante el asombro de algunos y la incomprensión de muchos. No es para menos tratándose de un relato marca de la casa, paralelo a "La Odisea" de Homero donde un gánster retorna al hogar tras una larga ausencia llevando consigo a una chica ahogada que ha retornado misteriosamente a la vida y un rehén amordazado que en realidad es su hijo adolescente, Manners.

14. IRON SKY de Timo Vuorensola

La primera producción finlandesa realizada gracias al sistema de financiacióncrowdfunding. Realizada con un presupuesto de 7,5 millones de euros, lo que la convierte en la producción más cara de la historia del cine finlandés, "Iron Sky" ha conseguido reunir 800.000 euros a través de crowdfunding. Los aproximadamente 200 inversores privados esperan obtener beneficios de los 600.000 euros entregados. Diez de ellos han facilitado una suma lo suficientemente alta para aparecer en los créditos que despliega esta (supuestamente) épica ciencia ficción. Otra cosa es ya lo que haya podido salir de aquí...Berlín dictará sentencia.

15. HEADSHOT de Pen-ek Ratanaruang

Su primera película, "Fun Bar Karaoke" (97) ganó el Premio Especial del Jurado del Festival de Berlín. Desde entonces, aunque con una irregular trayectoria, su filmografía se ha posicionado como una de las más influyentes y respetadas del panorama asiático contemporáneo. Es Pen-ek Ratanarung, quién este año se tiñe de noir para presentarnos "Headshot", un original thriller criminal adaptado de la novela "Rain Falling Up The Sky" del premiado Win Leowarin que nos trasladará la historia de un asesino a sueldo que se despierta tras permanecer 2 meses en coma con la (estrambótica) particularidad que de repente se da cuenta que lo ve todo al revés, es decir, al igual que nostros lo veremos, de arriba a abajo. Tratará de dejar el trabajo pero el pasado comienza a atraparle...¿también del revés?.