Blow Up, de Antonioni. (LO) Visto y (LO) no visto.

Desvirtuando la realidad. Volviendo sobre lo vivido.
"Cuando se utilizan ampliadoras [...] pueden verse cosas que probablemente el ojo desnudo no sería capaz de captar [...]. El fotógrafo de BLOW UP, que no es un filósofo, quiere ver las cosas más de cerca. Pero lo que sucede es que, al ampliarlas demasiado, el objeto se desintegra y desaparece. por lo tanto, hay un momento en que asimos la realidad, pero ese momento pasa. Este es en parte el significado de BLOW UP” (Michelangelo Antonioni)
Al finalizar el visonado del film, con esa reveladora secuencia de los mimos jugando un partido de tenis imaginario y la desaparición del protagonista (desaparición que se produce cuando Thomas es consciente de la existencia de ese mundo invisible que nos rodea, cuando es capaz de salvar lo fracturado de la realidad percibida), lo que nos queda de "Blow Up", es la certeza de que vivimos en un mundo ilusorio, de apariencias, de sombras como las de Platón, tras las que se agazapa y esconde una realidad que nos es imposible de (re)conocer con confianza.
Blow Up, esa película pionera del modernismo cinematográfico, capaz de sugerir hasta límites insospechados y de tomar la salvaje esencia de la época en la que fue filmada, forma parte de una curiosa e interesante cadena de acontecimientos, casualidades y expresiones artísticas.
Primer eslabón de la cadena: Sergio Larraín, fotógrafo chileno de profesión, colaborador de Magnum y conocido principalmente por su poético trabajo sobre Valparaíso y las fotos que de Pabo Neruda hizo en Isla Negra. Un día, tomando a escondidas una fotografía a una pareja de enamorados en la Île Sant-Louis. Es más tarde, cuando revela los negativos en su casa, que tiene la sospecha de que algo no encaja en la foto. Cree que ha sido testigo accidental de un crimen.
Segundo eslabón de la cadena: Esto mismo, se lo cuenta, angustiado, a su amigo Julio Cortázar, que queda fascinado tanto por la fotografía tomada por su colega Larraín como por la historia que subyace en ella. De esta fascinación por tan siniestro acontecimiento, saldrá el relato "Las babas del diablo".
"Creo que sé mirar, si es que algo sé, y que todo mirar rezuma falsedad, porque es lo que nos arroja más afuera de nosotros mismos [...] si de antemano se prevé la probable falsedad, mirar se vuelve posible; basta quizá elegir bien entre el mirar y lo mirado, desnudar a las cosas de tanta ropa ajena." (Fragmento del relato)
Tercer eslabón de la cadena: Michelangelo Antonioni, que lee el cuento en un momento determinado de su vida, ve en él la posibilidad de una gran película (como así se reconoció al salir triunfadora en Cannes en 1967) que trata de evocar un tiempo perdido (como podemos advertir en ese subtítulo que acompaña a "Blow Up" y que dice "Deseo de una mañana de verano").
En un parque, empapado de un intranquilizador silencio tan sólo quebrado por el viento, el protagonista, Thomas, toma fotos de cuanto le rodea. De pronto algo llama su atención de forma poderosa. Una pareja se aleja de los caminos transitados y decide alejarse en busca de intimidad. Él toma fotos. Ellos parecen participar en un juego privado. Ella se da cuenta de la presencia del fotógrafo y corre hacia él para exigirle el carrete que está utilizando. Ella, frustrada vuelve hacia donde estaba el hombre que la acompañaba anteriormente. Ya no está. Ha desaparecido.
Cuarto eslabón de la cadena: Brian de Palma se deleita con la película de Antonioni y decide hacer su propia versión de la misma. "Blow Out", de 1981, también gira en torno al descubrimiento casual de un crimen, aunque esta vez no a través de la imagen, sino del sonido (el protagonista de la cinta, encarnado por John Travolta, se dedica a captar sonidos ambientales para ambientar las películas en las que trabaja) y las inquietudes son más de tipo político que metafísicas.
Volver sobre lo visto, como fruto de la desconfianza hacia lo visible. En el caso de la película de Antonioni, se vuelve a incidir en lo ya experimentado por medio de una fotografía; instantánea en la que parece manifestarse una amenazante silueta. Fotografía que es sometida a distintos grados de ampliación, granulando la imagen hasta convertirla en algo parecido a un cuadro abstracto, transformándola en un objeto desvirtuado y confuso.
¿La realidad es como la vemos y vivimos o está sujeta a interpretaciones múltiples y plausibles?. Lógicamente, sí, ya que cada uno de nosotros tiene una percepción y una visión propia y diferente de la que podría tener las personas que nos rodean y es que, además de las realidades objetivas y subjetivas que cohabitan en nuestro propio fuero interno, no debemos olvidar los factores invisibles de la existencia.
"Nunca me has visto"
(Frase del personaje interpretado por Vanessa Redgrave en "Blow Up")