Déjate 'empapARTE'

- Fundación Mapfre (Madrid)
Eugène Atget: el viejo París
27 de mayo - 27 de agosto de 2011
Exposiciones temporales actuales (IV)

La Fundación Mapfre tiene el placer de presentar, por primera vez en Madrid, la obra del fotógrafo francés Eugène Atget (1857-1927), singular maestro, cuya aportación a la historia de la fotografía ha sido fundamental. Sus enigmáticas imágenes han inspirado y siguen inspirando a muchos artistas a lo largo del siglo XX. La muestra se compone de 9 secciones que pretenden seguir las agrupaciones temáticas organizadas por el propio Atget: pequeños oficios, tipos comercios parisinos, las calles de París, Ornamentos, Interiores, Los coches, Jardines, El Sena, Extramuros y Alrededores de París. Como un apéndice a esta selección, se presentan 43 fotografías del álbum de Man Ray, que contiene tipos y amientes parisinos fechados entre 1899 y 1926, seleccionados por él mismo. Con ello, se aprecia el inmediato interés que su obra despertó entre los surrealistas. Los primeros en reconocer su interés y talento fueron la fotógrafo Berenice Abbot y el propio Man Ray, quienes defendieron la conservación de su fotografía.
- Museo Carmen Thyssen (Málaga)
La tradición moderna en la Colección Carmen Thyssen. Monet, Picasso, Matisse, Miró
14 de junio - 16 de octubre de 2011

La exposición La tradición moderna en la Colección Carmen Thyssen. Monet, Picasso, Matisse, Miró presenta una selección de las obras más contemporáneas de la Colección Carmen Thyssen-Bornemisza. El recorrido está estructurado en torno al arte español realizado entre 1890 y 1960, aunque también figuran algunos ejemplos relevantes del arte internacional. El objetivo que se persigue con ello es establecer un diálogo entre las principales propuestas plásticas protagonizadas por artistas españoles y determinadas corrientes europeas y americanas que jugaron un papel fundamental en la configuración de la modernidad en nuestro país. Y todo ello gracias a la propia riqueza de los fondos de la Colección Carmen Thyssen.

- Museu Picasso (Barcelona)
Devorar París. Picasso 1900-1907
1 de julio - 16 de octubre de 2011

Esta exposición, coproducida por el Museu Picasso con el Van Gogh Museum de Ámsterdam, presentará la evolución artística de Picasso desde su llegada en 1900 a París, donde descubrió una floreciente comunidad artística internacional, hasta 1907, cuando asumió el papel de líder de la vanguardia en la capital francesa. El primer contacto directo con las obras de los artistas que en aquel momento lideraban la escena artística en París fue una revelación para el pintor. Su reacción, que fue inmediata, se reflejó tanto en el descubrimiento de nuevas técnicas pictóricas y gráficas, como en la adopción de una temática nueva, basada en sus propias experiencias de la vida y el arte modernos. Esta muestra reunirá obras de Picasso realizadas en soportes diferentes, y obras de artistas como Cézanne, Toulouse-Lautrec, Bonnard, Rodin, Steinlen y Gauguin y, en particular, Van Gogh, entre otros - cuyo prestigio se encontraba en su cenit en el París de la época-, con la voluntad, no de compararlas entre sí, sino de dar una idea del estímulo visual que la vida y el arte parisinos representaron para Picasso durante la primera década del siglo XX.

- Guggenheim Bilbao

Abstracción pictórica, 1949-1969: Selecciones de las Colecciones Guggenheim
14 de junio de 2011 - 8 de enero de 2012

Tras el caos provocado por la Segunda Guerra Mundial y al amparo de la filosofía existencialista, los artistas europeos recurrieron a la hibridación y a la síntesis, en contra de los valores utópicos y experimentales que habían caracterizado a los artistas de generaciones anteriores. Para los artistas de la España de Franco y del Este de Europa, aún oprimidos por la tiranía política y estética, esas obras de arte fueron un símbolo de liberación política. El Arte Informal, o arte sin forma, abarca una gran variedad de prácticas abstractas y métodos pictóricos que emergieron en esa posguerra. Rechazando los últimos baluartes del humanismo clásico y sus principios artísticos más significativos, como la armonía tonal, el equilibrio y la composición integral, la pintura informal abogó por la libertad en la expresión artística. Este movimiento es conocido, en sus diversas manifestaciones, como Pintura Gestual, Abstracción Lírica, Arte Matérico y Tachismo (del francés tache, "mancha").Artistas como Alberto Burri en Italia, JeanDubuffet en Francia y Antoni Tàpies en España, utilizaron materiales distintos al óleo en sus lienzos, mientras que otros exploraron estrategias que consideraban más científicas, objetivas e interactivas por naturaleza, en particular las pinturas monocromas y el Arte Cinético, como demuestran las obras de Yves Klein, Piero Manzoni y Jean Tinguely.

- Exposiciones fuera de España:

* Tate Liverpool
René Magritte: The Pleasure Principle
24 de junio - 16 de octubre de 2011

* Royal Academy of Arts (Londres)
Eyewitness: Hungarian Photography in the 20th Century
Brassaï, Capa, Kertész, Moholy-Nagy, Munkácsi
30 de junio - 2 de octubre de 2011

* British Museum (Londres)
Treasures of Heaven: saints, relics and devotion in medieval Europe
23 de junio - 9 de octubre de 2011

* National Gallery (Londres)
Forests, Rocks, Torrents: Norwegian and Swiss Landscapes from the Lunde Collection
22 de junio - 18 de septiembre de 2011