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Sinopsis
Manolo es un conflictivo y soñador héroe que emprende
una épica aventura a través de mundos mágicos, míticos y llenos de maravillas
con el doble objetivo de reunirse con su único y verdadero amor y proteger a su
pueblo
Ficha
Técnica
Título original: The book of life
País: USA
Año: 2014
Duración: 95 min
Género: Animación, comedia
Dirección: Jorge R. Gutierrez
Doblaje
original: Channing Tatum, Zoe Saldana, Danny Trejo, Ron Perlman, Christina
Applegate, Diego Luna, Ice Cube, Hector Elizondo, Ana de la Reguera
Guión: Jorge Gutierrez y Douglas Langdale
Producción: Guillermo del Toro, Aaron Berger, Brad
Booker, Carina Schulze y Aron Warner
Música: Gustavo Santaolalla
Montaje: Ahren Shaw
Crítica
“El libro de la vida”
comienza con unos niños norteamericanos que acuden con pocas ganas a un museo,
donde una azafata les recibe para enseñarles la sala dedicada a México. Allí la
azafata les contará la disputa por el amor de una bella joven entre un joven
torero que aspira a ser cantante y un héroe local cuyas medallas dan buena
prueba de su valentía, mientras La Muerte y Xibalba se apuestan entre sí sus
respectivos reinos, la Tierra de los Recordados y la Tierra de los Olvidados,
en función de quien consiga casarse con la chica.
Con esta breve
sinopsis, que prácticamente se nos desvela durante los diez primeros minutos de
la cinta, el debutante Jorge R. Gutiérrez viene a resumir a su vez el espíritu
del que supone su puesta de largo en la animación. Su debut no pretende más que
acercar la cultura y folclore mexicanos del sur al norte en particular, y en
ese sentido se convierte en un escaparate que consigue estrechar lazos entre
culturas tan cercanas geográficamente, pero alejadas en su idiosincrasia.
Su propuesta acierta no
sólo en contarnos las tradiciones de todo un pueblo y todo lo relativo a una
celebración como el Día de los Muertos, sino que a la vez da en el clavo al
reírse de todos los tópicos de los gringos hacia los mexicanos, así como al
poner en tela de juicio, que no condenándolas, algunas de las características
fundamentales de algunos de estos acervos, como la tauromaquia. Sin embargo,
comete el gran error de confundir el acercar la cultura a Estados Unidos con
americanizarla, utilizando gags más propios de una propuesta que pretende
abrirse un hueco entre audiencias más amplias y se olvida de que es más
importante contentar a unas más modestas. Una americanización que también se
evidencia en su propia banda sonora, donde encontramos versiones de éxitos del
rock en anglosajón de Elvis Presley o Radiohead al más puro estilo pop, algunas
cantadas por sus propios personajes.
Lo que acusa esta
película es pura falta de identidad personal. Podía funcionar perfectamente
gracias a su trama, sus personajes y la lección que da sobre el peso del
legado, de crear nuestra propia historia y no vivir siempre a la sombra de
nuestro apellido, sin necesidad de todos esos intentos de empaquetarla y
venderla a un público adicto a los productos basura. Y es algo curioso
considerando que su productor es Guillermo del Toro, un cineasta que ha sabido
confeccionar un cine fronterizo, encontrando el perfecto equilibrio en su
filmografía entre sus raíces culturales y el cine mainstream.
Sin embargo, la
propuesta de Gutiérrez compensa este grave defecto con una puesta en escena
espectacular, un sentido del ritmo que la hace tremendamente entretenida y una
animación de primer nivel. La historia protagonizada por estos muñecos de
madera animados digitalmente divertirá a espectadores de todas las edades, pero
es menos abanderada de la cultura mexicana de lo que ella misma cree ser.
NOTA:
6 sobre 10
Gerardo Medina Pérez
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Publicado por
Gerardo Medina Pérez