En los últimos veinte años un género que se daba por desaparecido como el Western ha ido recuperando su vigencia a través de una serie de excelentes películas. Proponemos aquí cinco filmes de cuyas temáticas y métodos bebe "Valor de ley." De lo crepuscular a la violencia desatada, pasando por la exploración de unas figuras míticas que hemos visto cabalgar mil veces por la inmensa llanura.
1. SIN PERDÓN de Clint Eastwood (1992)
La redención tiene un precio
La película que devolvió la dignidad a un género condenando desde hacía años a la serie B o al olvido. Clint Eastwood dirigió y protagonizó un relato que subvertía muchos de los términos del western clásico. Ya no había lugar para los tipos duros como el granito estilo John Wayne, en este caso los protagonistas son dos viejos pistoleros que se embarcan en un último trabajo por pura necesidad económica. No hay lugar para la épica o la moralidad, todos sus protagonistas tienen algún rincón oscuro que Eastwood no duda en explorar.
2. DEAD MAN de Jim Jarmush (1995)
El lirismo del salvaje oeste
Jim Jarmush dirigiendo un western con Johnny Depp en el papel protagonista y música de Neil Young. Simplemente no puede fallar. La película se convierte casi en un documental del viaje espiritual de un hombre condenado, con un estilo completamente alejado del canonicismo cinematográfico que caracterizó el género. La impresionante fotografía en blanco y negro de Robby Müller crea un contexto de lirismo opresivo que va como anillo al dedo al protagonista/poeta. Todo ello aderezado con una troupe de excéntricos secundarios entre los que se cuentan Robert Mitchum, Gabriel Byrne, Iggy Pop y Billy Bob Thorton.
3. THE PROPOSITION de John Hillcoat (2005)
El estado de violencia
El director de The Road filmó uno de los mejores westerns de los últimos años, increíblemente no estrenado en España. Una dura historia que muestra el choque entre lo salvaje y una civilización que intenta arraigar en el duro paisaje australiano. Para salvar la vida de su hermano, Charlie Burns tendrá que encontrar y matar a Arthur, su otro prójimo. La crudeza de la película se anuncia en un inicio fulgurante, de esos que nos meten de lleno en una historia que nos atrapa hasta el final. El guión es de Nick Cave, así como la banda sonora que firma junto a Warren Ellis. Una joya por descubrir.
4. EL ASESINATO DE JESSE JAMES POR EL COBARDE ROBERT FORD de Andrew Dominik (2007)
El reverso del mito
El refinamiento máximo del western. El asesinato de Jesse James es un western que habla abiertamente del propio género y sus mitos. Injustamente obviado por la crítica- tienen estas cosas- a mi parecer es una de las mejores películas de la década. Andrew Dominik propone un doloroso ejercicio de normalización del mito, justo todo lo contrario de lo que suele ocurrir en el cine, incansable máquina fabuladora. El filme tiene un constante tono de nubes cargadas, una sensación de que se aproxima la tormenta que se llevará todo por delante sin que se pueda hacer nada para evitarlo. Curiosamente la banda sonora, absolutamente fundamental en transmitir esta idea de ocaso, es también obra de Warren Ellis y Nick Cave.
5. APPALOOSA de Ed Harris (2008)
La moralidad
Tras una serie de westerns en donde la moralidad de los personajes se ponía en cuestión, Ed Harris recuperó el modelo de pistoleros de gran corazón. De esta manera cerraba el círculo abierto por Eastwood en Sin Perdón, con una historia de dos viejos amigos que, contra viento y marea, siguen empeñados en hacer justicia desde su inquebrantable moralidad. La posibilidad de retirarse definitivamente y asentarse de una vez que se le presenta al Sheriff Cole choca con su noción de deber y lealtad hacia su socio Everett Hitch. El dilema ha de aparcarse cuando se les presenta un último encargo, el de proteger un pueblo atemorizado de un temible ranchero. No es una obra maestra, pero sin duda es una muy buena película en donde se recupera esa vertiente de buenos y malos que se había puesto en cuestión en las anteriores cintas.