Entrevista con Michel Gondry: Cero en Conducta

22 de Marzo del 2013 | etiquetas: Atlántida Film Fest, Entrevista

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Un guión de 20 páginas traducido en 2 años de trabajo, los talleres de creatividad en los que trabajó junto a sus jóvenes protagonistas, la influencia del "Cero en Conducta" de Jean Vigo o el empleo de una banda sonora en la que empieza sonando a todo trapo el rap y acaba levitando con Boards of Cánada. Son algunas de las seductoras claves que Manu Yáñez nos descubría en esta magnífica entrevista realizada para Fotogramas durante el Festival de Cannes del pasado año. Michel Gondry: Cero en Conducta. Con ellos os dejamos.

"The We and the I" podría verse como un cruce entre Movida del 76 (Dazed and Confuzed), de Richard Linklater, y Get on the Bus, de Spike Lee; aunque en ella también resuenan los ecos del cine teen de los ochenta (un cierto deje a lo John Hughes). En realidad, la película, protagonizada por un amplio grupo de actores no profesionales, sigue el método de trabajo utilizado por Laurent Cantet en La clase. Por último, más allá de sus referentes, cabe decir que The We and the I se erige como una obra vibrante y profundamente vitalista, aun cuando algunos de sus protagonistas acarrean con la sombra de la amargura. Gondry nos cuenta las claves del filme.

¿Cómo fue el proceso de selección de los jóvenes actores de la película?

La idea para la película surgió hace muchos años, cuando vivía en París: pensé que sería interesante filmar una película con chicos en un lugar confinado. Me interesaba analizar las diferencias entre el comportamiento en grupo y en solitario. Primero pensé filmar en una línea del Metro de París que pasa por barrios muy dispares, algunos burgueses y otros muy pobres. Luego fueron pasando los años y al final decidí hacer la película en un bus de Nueva York. No tenía ninguna preferencia en cuanto al barrio o la zona en que rodar, así que recorrí varias escuelas públicas preguntando por grupos de estudiantes que pudiesen estar interesados en trabajar en un proyecto artístico. Tras unas cuantas negativas, encontré un centro cultural del Bronx, llamado The Point, donde se interesaron por el proyecto. Instalamos allí un taller creativo e hicimos un llamado general a chicos, actores no profesionales, que quisieran actuar en la película. Al comienzo, no teníamos muy claro qué forma terminaría teniendo el proyecto. Empezamos a trabajar con los chicos y poco a poco se fueron sumando diferentes productores.

¿Y cómo fue el trabajo con los chavales? Escuchando los diálogos de la película, se tiene la impresión de estar viendo algo genuino.

Cuando empecé a trabajar en The We and the I, llevaba unos diez años viviendo entre Nueva York y Los Angeles, así que ya dominaba bastante el idioma; pero para mí hubiese sido imposible escribir unos diálogos tan reales y floridos como los que aparecen en la película. Diría que el 90% de los diálogos fueron inventados por los propios chicos en las sesiones de taller, en los ensayos. El guión inicial tenía sólo 20 páginas y contenía la estructura general: del caos inicial de la muchedumbre a la profundidad de la parte final, donde todo se vuelve más íntimo. ¡Trabajamos con los chicos durante 2 años! En paralelo, contraté a dos guionistas (Jeffrey Grimshaw y Paul Proch) que me ayudaron a integrar en el guión general las historias que iban surgiendo en los ensayos. No fue fácil, porque a veces quedábamos enganchados con alguna historia particular y perdíamos el rumbo. El proyecto fue evolucionando de forma muy orgánica.

¿Cuánto duró el rodaje?

Unas tres semanas; 20 días.

...¿y como rodar en un bus? ¿y el empleo de la música? ¿y su experiencia cómo padre?

SIGUE CON LA ENTREVISTA COMPLETA EN FOTOGRAMAS