Adiós a los pósters en tres dimensiones, coches que cuestan más que casas, móviles de oro y diamantes, cenas de tres estrellas con cuentas de cuatro ceros, críticos que escriben críticas segundos después de salir del cine, miembros del jurado que duermen acto y medio de la mitad de las películas, directores que mastican chicle, tragan saliva o escupen bromas de mal gusto en rueda de prensa. Al final, tras once días de excesos, se dio paso a una gala bien provista de xanax y tranquilmazín, donde solo uno se llevaría la Palma de Oro. El resto sabían que, de no llamarse Lars von Trier, siempre tendrían la oportunidad de volver a intentarlo en un palmarés reinado este año por el 'árbol de la vida' de un desaparecido. ¿Justo? Probablemente. Os dejamos con 7 claves sobre el Palmarés de Cannes 2011.
1. LECCIÓN BIEN APRENDIDA
Películas avanzadas a su tiempo como "2001: Odisea en el espacio" o "Blade Runner" fueron en su momento menospreciadas para luego convertirse en grandes hitos de la historia del cine. No ha sido el caso de "The Tree of Life," film recibido por la estupefacta mirada de gran parte de la crítica ante un relato sobre la historia del universo organizado en torno a una poética plegaria religiosa cuya monumental propuesta a llevado a la cautelosa decisión de ser premiada con el máximo galardón y asegurarse así, no quedar en evidencia con el paso del tiempo y ser recordados como el jurado que no premió a "The Tree of Life" en Cannes. Confirmado queda, Robert De Niro y compañía tienen la lección bien aprendida.
2. DOS SEGUNDONAS DE PRIMERA
Ante la evidente Palma de Oro quedaba por cumplir uno de los máximos objetivos de Cannes, y este no es otro que propulsar el alcance comercial del cine de autor. Así pues, decisión acertada la de otorgar un Gran Premio ex-aqueo a "Once upon a time in Anatolia" de Nuri Bilge Ceylanm (una arriesgada radiografía criminal turca de tres horas de duración en cuya distribución internacional pintan bastos), así como r(e)galardonar a los ya (ultra)galardonados hermanos Dardenne, cuya personal e inconfundible cruzada socio-cinematográfica tiene continuidad y premio con "El niño de la Bicicleta."
3. DOS PALMAS SIN ORO
Dos de las mejores propuestas vistas en Cannes se vuelven injustamente de manos vacías. Son "Le Havre" de Aki Kaurismaki y "La piel que habito" de Pedro Almodóvar. Una comedia que ha tenido el mérito de ser la única que ha logrado el consenso absoluto entre la prensa con excelentes críticas, así como el sugerente cambio de rumbo de un hijo predilecto de Cannes, no han tenido la recompensa esperada. Otra vez será...
4. DOS OROS SIN PALMA
Son "Footnote" de Jospeh Cedar y "Polisse" de Maiwenn LeBesco, o lo que es lo mismo, el Mejor Guión y el Premio del Jurado de Cannes 2011. Así es, dos de las propuestas más aplaudidas por la crítica internacional se vuelven de manos vacías mientras dos de las películas más criticadas por la prensa obtienen su premio. Ley de vida, estamos en Cannes. Como bien diría Robert De Niro: "It's terrific."
5. NOSTALGIA: DE LOS AÑOS 20 A LOS AÑOS 80
Las dos sorpresas más estimulantes que nos ha ofrecido Cannes han sido justamente premiadas con el Premio al Mejor Director y el Premio al Mejor Actor, aunque quizá, esté último galardón sepa más bien a poco para la arriesgada propuesta muda de Michel Hazanavicius. Son "Drive" y "The Artist," dos películas hermanadas por su halo nostálgico. Una ha enamorado con su visceral, descarnado y temperamental retorno al noir de los años 80 orquestado al ritmo de evocadoras melodías electro-pop. La otra, por su entrañable y sutil nostalgia demostrada hacia el cine primitivo con el encanto de un film sin palabras.
6. DOS INTERPRETACIONES DE ORO
La encarnación del sufrido y fatalista alter ego de Lars von Trier y el trasunto de un cineasta angustiado por la irrupción del cine sonoro han deparado dos indiscutibles premios interpretativos. Kirsten Dunst toma así el relevo de Charlotte Gainsbourg (Mejor Actriz en Cannes 2008 por "Anticristo") como musa del amigo Lars. Jean Dujardin, por su parte, deja de ser la simple parodia de James Bond como agente OSS 117. Ahora también es Douglas Fairbanks.
7. UN NAZI NON GRATO
Al lado suyo, Jose Mourinho se queda corto. ¿Por qué? Por declararse nazi, por asegurar que su próximo film será una peli porno hard-core de 4 horas, por mofarse de Susanne Bier, por declararse antisemita, por promulgar su amor por el alcohol, por llamar homsexual a Udo Kier y mucho más. Si "Melancholia" ha triunfado en la Croisette, el responsable de "Anticristo" hizo lo propio, a su particular manera, en sala de prensa. ¿Resultado? Persona non grata. Adiós a Cannes amigo Lars...¿aló Venecia?