El 12 de junio, a las 20:00h, se celebrará en La Escalera de Jacob de Lavapiés la última Eliminatoria del Premio del Público de Cortos con Ñ de la temporada. El corto más votado en el día de hoy pasará directamente a la Final del Premio del Público de Cortos con Ñ, proyectándose el 19 de junio en la primera parte de la Final.
Gracias a José Luis Mora por esta información.
Todos los cortos que se proyectan en Cortos con Ñ compiten por el Premio del Público de nuestro festival, que está patrocinado por Promofest, distribuidora que otorgará 50 bonos de distribución al corto ganador del premio.
-“Ojos que no ven”, de Natalia Mateo.
Asunción Balaguer, Ana Wagener, Carlos Olalla, Raquel Pérez, Luis Callejo, Canco Rodríguez, Esther Ortega, Teo Planell y Jemima Vizcarro Memba.
Todas las familias guardan secretos y mentiras; y todo el mundo se plantea alguna vez soltarlo todo.
Pero ¿cuándo hacerlo? ¿cómo? ¿uno a uno? ¿de golpe en una reunión familiar? Hoy, el día de Nochebuena, no parece el mejor momento. En Nochebueno hay que disfrutar, porque viene Papá Nöel, porque hay niños. Esta noche los secretos son a voces y la mentira flota en el ambiente. Pero aún así, qué más da una mentirijilla más, será la última. Mañana, sí, mañana ya se lo contamos todo. De momento, abuela, Feliz Navidad.
Tenemos el honor de ser uno de los primeros festivales de cortos de Madrid que proyectan el nuevo cortometraje dirigido por Natalia Mateo, una de las musas del cortometraje en España que ha dirigido pequeñas joyas de nuestro cine como “Qué divertido” o “Test”. Ganador de tres Roeles en su estreno en el Festival de Cine del Campo, en el argumento de “Ojos que no ven” podemos ver muchas de las inquietudes o temáticas presentes en otros trabajos de esta realizadora. Así, aquí se habla de las relaciones entre padres e hijos o de cómo usamos las mentiras para intentar proteger a la gente que queremos de algo que es mejor que no sepan.
La historia que nos cuenta Natalia Mateo está muy pegada a nuestra realidad y en el guión la realizadora demuestra todo su talento para perfilar personajes con los que cualquiera nos podríamos sentir identificados. El relato que elabora entretiene y contiene momentos muy divertidos; pero también nos cuenta cosas muy serias que nos atañen a todos, haciendo que este corto de Natalia Mateo sea algo más sombrío que sus anteriores trabajos.
Por último, hay que hablar de un nutrido reparto formado por grandes actores que hacen un trabajo sobresaliente al meterse en la piel de unos personajes que la realizadora definió de una forma tan buena, dotándolos de tantos matices. Le dan un toque muy humano a sus personajes tan sincero y contenido que consiguen darle la emotividad necesaria a sus interpretaciones.
En resúmen, “Ojos que no ven” es un gran cortometraje que se acaba de estrenar y le auguramos un largo recorrido por festivales.
-“The end of the World”, de Chris Downs.
Con Rafa Rojas-Díez, Eliya Shenhav, Terele Pávez, Cristobal H. Pinto, Carlos Kaniowsky, Teresa Soria Ruano, Abdelatif Hwidar, Sergio Lanza, Ricard Sales, Carolo Ruiz, Fernando Tielve, Manuela Vega Castro, Zoe Berriatúa y Tinieblas González.
Primero de mayo del año 2021. La crisis económica global continúa. El hambre, la desesperación, la guerra campan por todos los rincones del planeta. Un hombre solitario, en busca de alimento y trabajo, recorre la ciudad en la que vive. En su camino, sólo encuentra supervivientes como él.
Con un relato futurista muy apegado a nuestra actualidad y tomando como referentes textos de grandes como Huxley u Orwell, Chris Downs firma un desasosegante relato de ciencia ficción ambientado en un futuro próximo donde nuestra sociedad no ha conseguido sobrevivir a la crisis económica. Así, a través de los ojos y experiencias de un hombre solitario interpretado por un muy eficaz Rafa Rojas-Díez, el realizador nos va enseñando hacia dónde podríamos llegar si continúa esta crisis económica que sacude actualmente al mundo occidental.
El cortometraje tiene en todo momento un aire retro que le viene muy bien para el tono de la historia que nos pretende contar, al hacer tanto un paralelismo entre la Gran Depresión que sacudió el mundo en la década de 1920 con nuestra actualidad, como por ese deseo de homenajear los escritos de autores de ciencia ficción como los anteriormente mencionados. La cuidada fotografía en blanco y negro, el vestuario o los diseños de decorados contribuyen a aumentar esa sensación de estar en otro tiempo y otro mundo mucho más gris y sombrío que el nuestro.
El guión está perfectamente estructurado y el tono muchas veces poético que tienen la mayoría de sus escenas da un mayor efecto a esos puñetazos en el estómago que nos ofrece su escritor, al presentarnos con gran contundencia la degradación en la que puede caer cualquier persona -o cualquier gobierno- por sobrevivir en una situación desesperada. Todo está narrado con un tono muy pesimista y las resoluciones argumentales que adopta Chris Downs están cargadas de mucha lógica, haciendo que los personajes actúen tal y como son -y no como desearíamos que fueran-.
El reparto está nutrido de un grupo de actores muy numeroso que, sin importar lo pequeño en extensión que sea su papel, realiza un trabajo competente y realmente convincente. El eje sobre el que somos testigos de la situación que viviría nuestra sociedad dentro de una década es el personaje interpretado por Rafa Rojas-Díez, un actor que se entrega para dar vida de un modo muy notable a un personaje muy complicado que es el vivo reflejo de una civilización en completa decadencia.
En resumen, “The end of the World” es un gran cortometraje que dará mucho que hablar.
-“La Luz del Recuerdo”, de Cristina Segarra.
Con Cristina Segarra y Oscar Velado.
¿Qué recuerdo permanecería intacto si, por algún motivo, los fueras perdiendo poco a poco?
La historia de este pequeño y tierno cortometraje está centrada en dos hermanos -uno de ellos perdió la visión hace un tiempo- que pasean por su pueblo, rememorando cosas felices que les ocurrieron en su infancia. La premisa de la que parte la joven realizadora Cristina Segarra es muy sencilla y su guión resalta por su honestidad. Haciendo un loable ejercicio de condensación narrativa, nos mete poco a poco en la vida de los dos protagonistas y así vamos conociendo cómo son ahora y, también, cómo fueron en el pasado.
Este es un corto honesto que juega muy bien a eso de mostrar la realidad que viven muchas personas desde un punto de vista sumamente natural, alejado de todo intento de dramatizar el asunto. Los personajes que ha creado Cristina Segarra están muy bien construidos resultan muy cercanos para el espectador. Mientras, las interpretaciones que realizan la propia Cristina Segarra y Óscar Velado se adaptan desde un primer momento a las características de los personajes que interpretan. Su modo de actuar no resulta forzado y los dos le aportan gran naturalidad a sus respectivos trabajos.
En resumen, “La luz del recuerdo” es un estupendo cortometraje que demuestra es de que, con muy poco, se puede conseguir mucho.
-“ParaMar”, de Pablo Iván Fernández Barahona.
Con Laura Aragón, Mar Serrano y la colaboración especial de Iván Massagué.
Dos chicas buscan respuestas en un cementerio y encuentran mucho mas de lo que pensaban…
Pablo Iván Fernández firma una divertida y, a ratos, original historia sobre dos amigas que se van a un sitio, en teoría, tan tranquilo como un cementerio para hablar e intentar encontrar una respuesta a ciertas cuestiones.
El realizador basa casi todo el peso del cortometraje en el diálogo que mantienen las amigas en ese lugar y, a través del mismo, vamos viendo poco a poco cuál es su pasado. La construcción de personajes es más que notable y los espectadores sabemos cómo son desde un primer momento. Los diálogos son brillantes y están amoldados perfectamente a cómo son cada una de estas amigas. Además, están escritos con algo de mala uva que viene bien para ese tono tan ácido con el que Pablo Iván Fernández ha impreso al cortometraje.
Por otro lado, el trabajo de las dos actrices es digno de elogio, porque tanto Mar Serrano como Laura Aragón se entregan por completo a sus personajes, realizando unas interpretaciones cargadas de fuerza que le confieren una enorme viveza a lo que hacen sus personajes. El realizador le ha dado muchos matices a cada una de las amigas y las actrices comprenden cómo sacar a la luz cada una de esas aristas que tienen las personalidades de sus personajes.
En definitiva, “ParaMar” es un gran cortometraje que no dejará indiferente a nadie.
-“La Media Pena”, de Sergio Barrejón.
Con Luis Callejo y Tanya Roberto.
A altas horas de la noche, un ejecutivo está a punto de pegarse un tiro en su lujoso despacho, deprimido por la quiebra de su empresa.
Cuando ya está casi apretando el gatillo, la llegada inesperada de la mujer de la limpieza le interrumpe. El ejecutivo sólo acierta a esconderse, y a espiarla.
Lo que el ejecutivo descubre mientras la espía le cambiará la vida… y a ella también.
Con guión de Natxo López y dirigido por Sergio Barrejón, “La Media Pena” es una tragicomedia muy pegada a la realidad que están viviendo hoy en día muchas personas. La historia se centra en dos personas que no lo están pasando precisamente bien, debido a sus respectivos problemas económicos, y que se encuentran cuando una de ellas acaba de tomar una de las decisiones más drásticas que se pueden tomar para acabar con los problemas. Estos personajes representan muy bien dos puntos de vista bien diferentes -pero, en el fondo, iguales- de cómo la crisis económica está afectando a distintos sectores de nuestra sociedad.
El argumento del cortometraje se mueve en torno a la evolución que van teniendo sus protagonistas a lo largo del metraje de “La Media Pena”. Sus responsables se alejan de los estereotipos y nos ofrecen una mirada certera sobre las inquietudes y el pasado de unos personajes perfectamente construidos y de quienes lo sabemos todo con apenas unas cuantas pinceladas que nos son suministradas poco a poco.
La combinación de drama con comedia está muy bien llevada y, aunque siempre está presente ese drama que pesa sobre los hombros de sus protagonistas, el tono amable que destila el cortometraje le viene perfecto para lo que nos están contando, consiguiendo que los espectadores nos impliquemos en lo que les está ocurriendo al empresario y a la mujer de la limpieza.
Los actores Luis Callejo y Tanya Roberto están muy bien en sus respectivos papeles. Su modo de actuar hace que cualquier frase que pronuncien o gesto que realicen parezca muy real y esté siempre acorde con aquello que les está pasando por la cabeza a los personajes que tan bien interpretan. Sus personajes cobran vida propia y traspasan la pantalla fácilmente.
Sergio Barrejón ha rodado un cortometraje muy bien escrito, muy bien dirigido y muy bien interpretado. Os encantará.
Precio de la entrada: 3,50€ en taquilla; 3€ en Atrápalo. Una consumición incluida con cada entrada.
Reserva de entradas en Atrápalo:
http://www.atrapalo.com/entradas/cortos-con-n-4_e32203/
Cortos con Ñ
http://cortosconn.blogspot.com/
La Escalera de Jacob
C/Lavapiés, 11
28005 Madrid
http://www.laescaleradejacob.es/
Ruta 42