Sinead O’Connor – How About I Be Me (And You Be You)?

No, no me he vuelto loco y de repente voy a dejar por aquí nuevos discos de viejas glorias que no tienen mucho que ver con la linea de este blog. Siempre he sido fan de la artista irlandesa, y creo que más de una persona se sorprendería de lo interesante que es su carrera si rebuscasen más allá de Nothing Compares 2 U – temas como Troy, Mandika, The Emperor’s New Clothes, Jackie, Thank You For Hearing Me o You Made Me The Thief Of Your Heart son una maravilla – y se olvidasen de sus escándalos. Yo mismo la he dejado de seguir un poco en los últimos años, ya que en la década pasada creo que perdió un poco el norte y su carrera se vio bastante resentida.

Si me he parado a escuchar este nuevo disco es porque solo he leído críticas favorables. La BBC, The Guardian o Pitchfork no han escatimado elogios al noveno álbum de esta mujer, y todos destacan que es su mejor trabajo en muchísimos años. No puedo estar más de acuerdo, ya que creo que ha vuelto a hacer un disco centrándose en el pop y dando rienda suelta a las historias de su vida, que como ya sabréis son unas cuantas, y además de lo más jugosas.

How About I Be Me (And You Be You)? nos devuelve a la Sinead O’Connor de los primeros noventa; esa que era capaz de hacer un hit de lo más aceptable para la radio-formula, y acto seguido descolocar al personal con una canción desgarradora en la que escupe toda su rabia. También nos presenta a una mujer de 45 años arrepentida de muchos de sus actos – “quiero cambiar el mundo, pero no puedo cambiar ni mi ropa interior “ canta en la tremenda versión que hace del Queen Of Danmark de John Grant -, pero que no deja de lado las convicciones que le llevaron a hacer esos actos – vuelve a cargar contra la pederastia en la Iglesia Católica -. Algo que me parece estupendo, ya que creo que aquella famosa aparición televisiva que dilapidó su carrera, fue un acto rebelde de una veinteañera enfada e insegura, y no fue la mejor forma de expresar lo que quería denunciar.

Quizá la producción de John Reynolds en algunas canciones se ha quedado un poco desfasada, y suena un poco anticuada. Un buen ejemplo es The Wolf Is Getting Married, el primer single – y una estupenda canción – que casi parece una tema de 1990. Pero también consigue sonar contemporánea en canciones tan estupendas como 4th And Vine o en la ya mencionada versión Queen Of Danmark (¿el mejor tema del disco?). Eso sí, donde demuestra que su voz sigue emocionando, y da una patada en el culo a todos sus detractores, es en los temas más tranquilos: canciones como Reason With Me, Old Lady – una pena que haga un fade-out al final y no alargue un poco más el tema -, Back Where You Belong o Very Far From Home entran directamente en lo mejor de su carrera, y eso nos fácil para una artista que casi lo tenia todo perdido.

Yo animo a todo el mundo a que se deje los prejuicios a un lado, se olvide del personaje, y se adentre en este estupendo trabajo, y en la carrera de esta artista. Estoy seguro de que muchos no se arrepentirán.

8 

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