Sundance 2011: Lo mejor, lo peor, sorpresas y decepciones

Se baja el telón. "Like Crazy" y "Circumstance" han sido las principales protagonistas al alzarse con el Gran Premio del Jurado en las secciones de ficción, al igual que lo han hecho "How to die again," "Hell & back in Oregon" en el apartado documental. Sin embargo, también lo han sido propuestas como la de Jeff Nichols con "Take Shelter," Mike Cahill con "Another Earth" o Paddy Considine con "Tyrannosaur". En el otro lado, las decepciones vienen comandadas por un esperpéntico Kevin Smith. Aquí va lo mejor y lo peor de Sundance 2011.

LO MEJOR

ANOTHER EARTH de Mike Cahill

Las mejores historias de ciencia ficción cuentan historias sobre personas en extraordinarios contextos o situaciones que sirven para abrir un vasto y totalmente desconocido nuevo terreno inexplorado por el corazón humano, y esto es precisamente lo que hace "Another Earth," pura ciencia ficción en la mejor de sus versiones y Premio Alfred Sloan a la Mejor Película, ya tenemos sucesora de "Pi," "Cube" y "Moon" en Sundance.

TAKE SHELTER de Jeff Nichols

Esta impactante obra es controlada magistralmente a todos los niveles por su responsable. Desde la precisa modulación de un tono amenazante, aspero e intrigante, hasta su absorbente contenido emocional pasando por una abrumadora capacidad imaginativa. Una tormenta eléctrica o un simple cielo gris, nublado, cargado, se bastan para transmitir de forma impactante una oscura poética visual que actualmente queda al alcance de muy pocos maestros del cine. Uno de ellos es Roman Polanski, un estilo, el suyo, al que evoca directamente el de "Take Shelter". Lo hace gracias a una atmósfera que impregna de una constante paranoia el contexto de una América rural para dar forma a un cautivador thriller psicológico capaz de crear una ansiedad que nadie, ninguna película, ha logrado provocar desde el "Safe" de Todd Haynes.

LIKE CRAZY de Drake Doremus

"Una histora familiar sobre un amor imposible bien contada". Así es como definen nuestros compañeros de Indiewire "Like Crazy," una película que se convirtió primero en una de las verdaderas sensaciones del festival para finalmente alzarse con el Gran Premio del Jurado. Felicity Jones y Anton Yeltsin son los encargados de protagonizar este drama al que muchos no han tardado en equiparar a exquisiteces de la talla de "Blue Valentine" o incluso "Two Lovers." Visto el resultado, Paramount apuesta fuerte, desembolsa 4 millones de dólares por sus derechos y parece que da en el clavo.

CIRCUMSTANCE de Maryam Keshavarz.

"Circumstance" es una fascinante y compleja ópera prima que bien podría ser la obra cumbre d euna prestigiosa filmografía. Basándose en sus propias experiencias, Maryam Keshavarz crea una mirada profunda y penetrante que muy pocos de nostros podremos llegar a precibir nunca. Un laberinto político, sexual y religioso del Iran actual retratado con ritmo moderno y una hipnótica banda sonora que le ha valido el Gran Premio del Jurado en el World Dramatic Competition.

TERRI de Azazel Jacobs

En "Momma's Man," su anterior película, Azazel Jacobs se centraba en el retrato adulto de su hogar familiar y en la inocencia de sus años adolescentes. Ahora en cambio,  nos retrata una especie de adolescencia traspasada a la época adulta. Jacobs parte de una premisa en principio, convencional que sin embargo muta y se convierte con gran solvencia en un retrato experimental sobre la alienación y la desesperación humana. "Cyrus" y "Juno" se dan cita en "Terri."

MARTHA, MARCY, MAY, MARLENE de Sean Durkin

Mostrándose frágil y aterrorizada desde la primera a la última escena, Elizabeth Olsen aporta un alarmante mal rollo que impregna de principio a fin la incómoda pero estimulante película de un Sean Durkin que demuestra un pulso encomiable tras la cámara a la hora de reconstruir de forma no lineal el desequilibrio mental que sufre una inconmensurable Elizabeth Olsen a partir de fragmentos de la brutal experiencia sufrida por nuestra protagonista. Premio Mejor Director en 'U.S Dramatic Competition.'

TYRANNOSAUR de Paddy Considine

El aclamado actor Paddy Considine también camina con paso firme tras la cámara con su ópera prima "Tyrannosaur." Lo hace mostrando una mórbida obra sustentada en las intensas interpretaciones de sus dos protagonistas. Tanto Peter Mullan como la televisiva Olivia Colman mantienen la tensión de principio a fin, provocando que el desarrollo del film no se desvanezca en ningún momento. Así es "Tyrannosaur," una experiencia tan devastadora como bella. Una desgarradora 'love story' cuya trama y frontalidad mira de muy de cerca a tormentosas pero inolvidables excelencias como "Contra la pared" de Fatih Akin, una polémica película triunfadora en la Berlinale, al igual que también lo ha sido la ópera prima de Paddy Considine en Sundance alzándose con el Premio al Mejor Director en la 'World Dramatic Competition.'

PARIAH de Dee Rees

Este drama adolescente de índole gay contextualizado en un mundo en el que muy pocos de nosotros viviremos ofrece otra refrescante toma de contacto con la temática huyendo del estereotipo al que nos tienen acostumbrado este tipo de propuestas indies. Premio Mejor Fotografía.

WIN WIN de Tom McCarthy

Si a lo largo de su breve filmografía McCarthy se ha limitado a responder en ambas películas una simple pregunta universal (¿Como podemos ser buenos y felices al mismo tiempo?) con "Win Win," más de lo mismo pero con una novedosa capacidad para combinar su contenido emocional con un hilarante humor. Un equilibrio que provoca que "Win Win" sea para la mayoría de la crítica desplazada a Sundance, su mejor película. Divertida pero sutil, irónica pero también sobrecogedora, punzante, directa e hilarante pero sobre todo contenida, dramática y tierna.

LA SORPRESA

HIGHER GROUND de Vera Farmiga

Un curiosa mirada que explora la experiencia del re-nacimiento sin adornos innecesarios ni concesión alguna. Vera Farmiga es capaz de trasladarnos la misma meticulosidad y pasión por la verdad que demuestra en su fantástica interpretación así como en su sobrio y prometedor debut en la dirección.Un debut que nos brinda una mirada profunda, gratificante y conmovedora y que hace de "Higher Ground" otra de las principales protagonistas del festival.

LO PEOR

RED STATE de Kevin Smith

La supuesta novedad de que Kevin Smith deja de lado la comedia pura para adentrarse en un thriller adolescente queda en agua de borrjas vistas las críticas tras su polémico pase. Un pase en el que el director se autoregaló más de cansina media hora de monólogo que molestó, más aún si cabe, la tomadura de pelo que resulta "Red State," una película que ha tenido el honor de poner a los principales medios norteamericanos de acuerdo catalogándola como absurda, vulgar, burda y boba, como lo es el cine que Kevin Smith nos viene ofreciendo en los últimos años. Los años de "Clerks," "Mallrats" y "Persiguiendo a Amy" quedan ya lejos, demasiado lejos...

THE GUARD de John Michael McDonagh

Escrita y dirigida por John Michael McDonagh, hermano menor de Martin McDonagh, responsable de la inolvidable y corrosiva "Escondidos en Brujas," "The Guard" no está, ni de lejos, a la altura de la película de su hermano. Únicamente Brendan Gleesson es capaz de mantener la solidez de forma constante a lo largo de todo el metraje, quedando la profundidad y carisma de su personaje muy por encima de lo que un fallido guión es capaz de ofrecerle.

MARGIN CALL de J.C Chandor

Drama independiente que aborda la reciente crisis financiera, era una de las estrellas en Sundance y también se le esperaba con los brazos abiertos en Berlín. Esperaba digo, porque tras la decpción que ha supuesto su pase, ya no estamos tan seguros de ello. Parece que la ficción desaprovecha otra ocasión perfecta para dar forma a la esperada y definitiva película sobre la caída del capitalismo. No lo logró Oliver Stone con la secuela de su "Wall Street" y a juzgar por las críticas recibidas, tampoco parece que lo haya logrado J.C Chandor. Ni un persuasivo reparto como el formado por Kevin Spacey, Paul Bettany, Jeremy Irons y Stanley Tucci es capaz decompensar la superficialidad de una propuesta endeble que carece de contenido dramático. Así pues, seguimos esperando la gran ficción sobre la crisis, algo que el documental ya lo ha logrado gracias a títulos del calibre de "Inside Job," "Cleveland contra Wall Street" o incluso "Client 9."

THE CONVINCER de Jill Sprecher 

Definida por Hollywood Reporter como "el Fargo de un hombre pobre," nueva decepción con un intento fallido de acercarse al cine de los hermanos Coen. La falta de carisma de Greg Kinnear y un desarrollo argumental que tarda excesivamente en explotar provoca que su trama nunca envuelva al espectador por más que ofrezca buenos detalles. El humor negro que debería impregnar todo el film aparece únicamente a latigazos y la atmosfera nunca acaba de ser lo suficientemente envolvente para atraparnos de la misma forma que lo hacen los responsables de "Valor de ley". Algo, dese luego, al alcance de muy pocos.

GUN HILL ROAD de Rashaad Ernesto Green

Con su ópera prima, Rashad Ernesto Green ofrece compasión hacia sus personajes y una encomiable habilidad para crear escenas de gran potencia que sugieren con gran atino la verdadera esencia de la temática del film. Sin embargo, la historia en si misma está ya tan sobada y deteriorada ("Boys don't cry," "Transamérica"...) que como muchas otras películas que anteriormente trataron la temática sexual en familias disfuncionales, parece condenada a perecer en el olvido del Park City.

LA DECEPCIÓN

Es incomprensible que una obra maestra enérgicamente alabada por toda la crítica como lo es "Take Shelter," se vaya con las manos vacías.