Las 10 películas más interesantes de 2011

Año de reencuentros y ciencia ficción

La actualidad cinematográfica de 2011 se va a caracterizar por dos fenómenos. El más evidente es el de la secuelitis que lleva incubando Hollywood desde comienzos de siglo, que este año alcanzará un estado completamente terminal con los estrenos más o menos esperados de Harry Potter 7 Parte 2, Misión Imposible IV, Resacón en Las Vegas 2, Piratas del Caribe 4, Transformers 3 o Sherlock Holmes 2 entre decenas de ejemplos. El otro factor también tiene que ver con regresos, pero en este caso el de realizadores que llevaban demasiados años castigándonos con su ausencia, o, directamente, con productos cuyo resultado quedaba muy por debajo de las expectativas.
Pero además, como ya hemos comentado en varias ocasiones, la necesidad de aislar de influencias internacionales a los Académicos hollywodienses ha provocado que los grandes estrenos norteamericanos de 2010 lleguen bien entrado 2011 a nuestro país. Será el caso de Cisne Negro o 127 Horas. 2 cintas que no hemos incluído en el ranking (Cisne Negro aparecía en el del año pasado) y que ya están dando mucho de que hablar. Curiosamente, ya se han filtrado en la red en lo que parece una venganza hacía tan rastrera táctica "buscapremios" (y que en realidad parte de la inseguridad que se crea al enviar copias a los votantes de las diferentes asociaciones que otorgan galardones). 
Sin más rodeos, tras el salto descubre cuales son las 10 películas más interesantes que nos esperan en 2011.
10. Código Fuente
Tras regalar a todos los fans de la ciencia ficción una joya como Moon, Duncan Jones sube un dígito el presupuesto para su segunda cinta y nos presenta una de las propuestas más sugerentes del nuevo año. Código Fuente presenta la fórmula clásica de los viajes en el tiempo y tiene todas las papeletas para dejar más que satisfechos a los fans de un subgénero a reivindicar (algún día haremos un ranking).
Protagonizada por Jake Gyllenhall, que a pesar de las malas elecciones de los últimos años sigue siendo un actorazo, Source Code nos cuenta la historia de un soldado que se introduce en la piel de una víctima de un atentado en un tren minutos antes de que este haga explosión, dejándole un período de tiempo muy reducido para evitar la tragedia. Algo así como Atrapado en el tiempo + 12 Monos. Hey, yo compro.
9. La Piel que Habito

Ya sabéis que el multipremiado director manchego no es uno de los referentes de esta página, pero con Volver demostró una madurez más allá de sus señas de identidad que tiene toda la pinta de eclosionar en La Piel que Habito. Pedro Almodovar se atreve con el thriller para contarnos la historia de un cirujano y sus truculentos experimentos en la que promete ser la cinta más oscura de toda su filmografía.
Como aliciente tenemos un mas que interesante tour de force entre Elena Anaya y Antonio Banderas, para el que esperemos que suponga una recuperación definitiva tras varios años a la deriva. Pero tampoco hay que olvidar que el exceso de pretensiones terminó por arruinar su anterior trabajo, Los Abrazos Rotos.
8. Thor - El Capitán América

Hemos decidido agrupar los dos estrenos fuertes de Marvel para este año ya que la idea del estudio es que ambas -junto con Iron Man 3- sirvan de precuela de Los Vengadores, el auténtico festival de enmascarados que verá la luz en 2012. Dos cintas que han sido concebidas como partes indivisibles de un mismo universo de probado éxito en las viñetas, y cuyo salto al cine genera no pocas dudas.
Y es que Iron man 2, la primera película producida bajo supervisión estricta de Marvel, precisamente no hace pensar que tanto Thor como El Capitán América vayan a ser joyas del séptimo arte más allá del puro entretenimiento. Aun así, ambas cuentas con dos factores diametralmente opuestos que nos hacen intuir que por lo menos las expectativas -que no son pocas- van a verse cumplidas. 

Nuevo poster internacional

El más evidente es el caso de dios nórdico, que aunque con su último trailer haya dejado algo frío al personal, aún cuenta con el valor añadido de contar con un inesperado Kenneth Brannagh al timón. Un tipo cuyo cine se podría definir por el cuidado hacía los personajes, exactamente el principal fallo de todas y cada una de las cintas de enmascarados que nos han llegado en los últimos años. 
En el caso de El Capitán América me temo que la cosa está más difícil. No son pocos los que no ven con buenos ojos la elección de Chris Evans como El Capi/Steve Rogers, sobre la que me guardo mis impresiones hasta ver algún vídeo en condiciones. Además, no hay que olvidar que su director es Joe Johnston, que hace unos meses perpretó uno de los peores crímenes que he tenido oportunidad de sufrir con su  El Hombre Lobo.  
Pero tamién hay que tener en cuenta que El Capitán América supone la primera cinta Marvel realmente orientada a la creación de dicho universo (Thor se rodó antes de todas estas decisiones y los guiños se quedarán en cameos). Así que más allá de que sea una gran cinta o no, el interés añadido es comprobar si el estudio va a trasladar su mitología con pies de barro como muchos sospechan.
7. X-Men: First Class
Sobre el papel, que el director que nos ha sorprendido a todos con Kick-Ass se encargue de devolverle la vida a una saga que comenzó de forma más que digna de la mano de Bryan Singer es toda una garantía. Pero habrá que ver cuanto podremos disfrutar del verdadero Matthew Vaughn más allá de las consabidas presiones por parte de FOX para controlar sus pocas licencias Marvel.
Su gran baza es un reparto joven y con talento. Los protagonistas recaen sobre James McAvoy y Michael Fassbender, pero por función también se paseará la espectacular January Jones (de Mad Men) y el siempre estimulante Kevin Bacon. ¿Convencerá el origen de los mutantes? Tienes toda la información de la película en este reportaje especial. 
6. War Horse

Tras la decepción general que supuso Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal (el enlace no tiene precio) Spielberg se enfrío un poco y decidió refugiarse tras su faceta de productor mientras esperaba un proyecto que le devolviera la grandilocuencia que recuperó brevemente en Munich.  Para ello ha elegido la novela War Horse, cuya adaptación en el National Theatre londinense ha sido de lo más aplaudido en los últimos años.
War Horse adapta la  famosa novela homónima sobre la relación entre un caballo y su dueño separados por la Segunda Guerra Mundial. Un retrato de ambos bandos cargado de sensibilidad, y que supondrá también el regreso al frente del realizador que nos dejó atónitos con la escena inicial de Salvar al Soldado Ryan...vale, se trata de un drama sobre un caballo, pero no deja de ser Spielberg. 
El reparto lo forman los no demasiado conocidos pero no por ello menos interesantes  David Thewlis  y Emily Watson, acompañados de Benedict Cumberbatch, Jeremy Irvine y Tom Hiddleston.
5. Now
Andrew Niccol regresa 6 años después de ser injústamente tratado con El Señor de la Guerra, y lo hace rememorando sus mejores tiempos de Gattaca, con una cinta de ciencia ficción que también apuesta por un reparto joven y prometedor: Amanda Seyfried, Justin Timberlake, Cillian Murphy, Olivia Wilde y Matt Bomer  
Now nos presenta un futuro cercano en el que la ciencia permite vivir eternamente, eso sí, pagando un alto precio por los tratamientos anti-edad. Una situación que abre a un más la brecha de las clases sociales. La trama nos sitúa ante un joven acusado de asesinar a un anciano para cobrar su herencia, pero tras la excusa del thriller no nos cabe de duda de que nos espera un universo tremendamente rico y complejo marca de la casa Niccol. Uno de los guionistas más originales de nuestro tiempo.

4. Valor de Ley

Una de las grandes películas para la crítica norteamericana en 2010 que a nosotros llegará a finales de febrero. Valor de Ley no es solo un remake de la mejor cinta de John Wayne, sino que supone la entrada definitiva de los Coen en el western y el reencuentro con Jeff Bridges tras su cowboy moderno del pasado año en Corazón Salvaje, papel que le valió y el Oscar (al que volverá a aspirar esta temporada sin duda).
Todos los que la han visto aseguran que se trata del mejor acercamiento al salvaje Oeste desde Sin Perdón, con una visión en carne viva de las rivalidades de la época (puedes leer críticas de Valor de Ley aquí). Lo peor que se dice de ella es que no consigue resultar tan contundente como para erigirse como una de las 3 principales candidatas a los Oscar, y más teniendo en cuenta que el triunfo de los hermanos con No es País Para Viejos está aún calentito. Pero sin duda será una de las mejores muestras de CINE en mayúsculas del año. Imperdible.
3. Contagion

Parece que si, pero en realidad Soderbergh nunca se ha ido. Lo que sucede es que ha estado desperdiciando su talento en productos medriocres intentando abarcar todos los palos posibles. Que si el blockbuster con las dos horripilantes últimas entregas de la saga Ocean, el drama buscapremios con las dos partes del Che, el cine experimental más gafapastas y petardo con The Girlfriend Experience (debut de Sasha Grey vestida) e incluso la comedia con El Soplón, sin duda la única que merece la pena del lote. 
Con Cotagion promete dar de que hablar en las ceremonias del próximo año gracias a una historia de ciencia ficción sobre el peor virus que haya conocido la humanidad. Para evitar que la propuesta suene a vieja ha procurado rodearse de uno de los mejores repartos que hemos visto en años: Matt Damon, Kate Winslet, Jude Law, Gwyneth Paltrow, Marion Cotillard y Lawrence Fishburne. Casi na´.
2. El Árbol de la Vida

O la grandeza del trailer. En realidad poco o nada sabemos del nuevo trabajo del siempre exquisito Terrence Mallick, pero el trailer que nos llegó hace unas semanas es capaz de hipnotizar a cualquiera que haya disfrutado alguna vez con el séptimo arte. 
En teoría, la cinta nos contará la búsqueda del sentido de la vida por parte de un hombre (Sean Penn) mientras recuerda los momentos que compartía con su estricto padre (Brad Pitt). Pero en el susodicho vídeo se alternan imágenes oníricas del universo que hacen sospechar que la referencia del título puede ir más allá de la mera metáfora y transformar lo que parece un drama en una cinta de ciencia ficción en toda regla. 
O puede que tanta confusión acabe pasando factura y nos encontremos ante un batiburrillo de géneros sin demasiado sentido como la polémica The Fountain, pero desde luego yo estaré el día del estreno con la entrada en la mano dispuesto a comprobarlo. 
 1. The Girl With the Dragon Tattoo

Fincher ha demostrado este año que es capaz de convertir el biopic de un programa informático en un apasionante thriller que ha roto todos los esquemas. Así que imaginaros de lo que es capaz con el efectivísimo relato de intriga que plantea la primera novela de la saga de Stieg Larsson, Los Hombres que no Amaban a las Mujeres.
The Girl With the Dragon Tatto (título original de la novela en USA) supondrá el regreso sin concesiones del realizador al género que mejor domina, pero es que además cuenta con un reparto a la búsqueda de ese papel dramático que consolide dos carreras más que diferentes, la de la emergente Rooney Mara (la chica de La Red Social) y la de Daniel Craig. Dos actores que se ajustan lo suficiente a los roles del libro y que estarán acompañados de los espléndidamente seleccionados Robin Wright Penn, Stellan Skarsgard y Christopher Plummer. 
Pero es que además, hace un par de días conocimos la noticia de que Trent Reznor y Atticus Ross repetirán en la banda sonora tras hacer uno de los mejores discos del año para La Red Social. Si el aspecto de telefilm barato de las adaptaciones suecas no convencía a nadie, con este título han quedado obsoletas desde ya.
Para seguir los estrenos de todos estos títulos no dejéis de visitar nuestra sección de Próximo Estrenos.