Damos la bienvenida a Tribeca, ese festival neoyorquino auspiciado por Robert De Niro y fundado principalmente para promover la comunidad artística de la capital del mundo. Alabado (como el segundo después de Sundance) y criticado (hay quienes aseguran que es sólo una plataforma de lanzamiento para grandes producciones de Hollywoood) por partes iguales, su indiscutible repercusión resulta clave para la incursión de muchos largometrajes en el circuito comercial norteamericano. Su distinción, los Artist Awards, premios en forma de obras de arte (desde Chuck Close a Alex Katz pasando por Julian Schnabel) entregados a los ganadores en competición. Este año tenemos 10 sugerentes miradas que apuntan a ellos:
1. CATCHING HELL de Alex Gibney
Alex Gibney es el rey del documental de Sundance. Su film "Taxi to the dark side" tuvo su premiere en Tribeca y acabó ganando el Oscar. Tras estrenar el pasado año la friolera de 4 películas ("Casino Jack and the United States of Money", "My Trip to Al Qaeda", un fragmento de "Freakonomics", y su excelente documental sobre Elliot Spitzer, "Client 9". Pues bien, este año se estrena con la historia de Steve Bartman, un fan del beisbol que tuvo la desgracia de propiciar la eliminación de su equipo, los Chicago Cubs, al tratar de hacerse con una 'foul ball.'
2. ROMANTICS ANONYMOUS de Jean-Pierre Améris
Un interés profesional por el Chocolate lubrica los difíciles primeros pasos de dos tortolitos que sufren de ansiedad y desorden social. Cierto es que podemos imaginarnos cada uno d elos pasos que tomará está entrañable pareja belga, aún y así resulta complicado no disfrutar el viaje que nos propone.
3. BLACKTHORN de Mateo Gil
Tras haber huído de los EEUU, el legendario forajido Butch Cassidy murió en Bolivia en 1908, tiroteado junto a su amigo Sundance Kid. Esto es lo que dice la versión oficial. Pero lo cierto es que ha pasado 20 años escondido bajo el nombre de James Blackthorn. Ahora, en 1927, quiere volver a su casa y ver al hijo que nunca conoció. Así pinta "Blackthron," el esperado western del reaparecido Mateo Gil que entre otros alicientes, cuenta con la participación de Sam Shepard, Stephen Rea, Magaly Solier y Eduardo Noriega.
4. DETACHMENT de Tony Kaye
Es sin duda una de las carreras cinematográficas más traumáticas del Hollywood de los últimos veinte años. De la más absoluta gloria al más tajante repudio. Hablamos del hombre que se enfrentó a toda la industria del cine. Él es, Tony Kaye, responsable de uno de los iconos del cine norteamericano de los 90, ni más ni menos que "American History X." Ahora a la carga con "Detachment," film que cuenta con la participación de Adrien Brody y Tim Blake Nelson para mostrar una brutal y áspera mirada sobre la educación estadounidense. Lo hace partiendo desde los salvajes acontecimientos que suceden en una escuela pública de Los Ángeles y que están basados un espeluznante y sobrecogedor guión escrito por Carl Lund, un antíguo profesor de dicha escuela pública cuya historia parte a raíz de su experiencia personal.
5. MA PART DU GATEAU de Cedric Klapisch
Con la influencia de Ken Loach, de "Las noches de Cabiria" de Fellini, de algunas películas de Capra y evocando también "Pretty Woman". Así se presenta "Ma part du gâteau," título que significa la décima película del exitoso director de "Una casa de locos" y "Las muñecas rusas." El mundo fabrica cada vez más riquezas, y cada vez menos gente las aprovecha. De esta idea nace una comedia ya estrenada en Francia que como sucede a menudo con las obras de Cédric Klapisch, ha dividido a la crítica y trunfado en cartelera.
6. UNA VITA TRANQUILA de Claudio Cupellini
Un chef que esconde un oscuro pasado criminal, esa es la doble identidad del actor italiano del momento, Toni Servillo, en "Una vita tranquilla" de Claudio Cupellini. Un papel con un 'background' similar, muy similar, al de Titta Di Girolamo, personaje inolvidable interpretado por un Servillo que junto a Paolo Sorrrentino convirtieron "Las consecuencias del amor" en una inapelable obra maestra.
7. KORAN BY HEART de Greg Barker
Sería algo así como "Spellbound" en versión islamista, un documental que nos presenta una terna de jóvenes muslmanes que han memorizado las 600 páginas del Koran para recitarlo en un evento en El Cairo. Nunca mejor dicho, sobran las palabras.
8. THE TRIP de Michael Winterbottom
El director de "Génova" incurre nuevamente en la comedia y traslada una sitcom de la BBC a la gran pantalla. Para ello vuelve a contar con uno de sus actores fetiches, Steven Coogan ("24 hour party people") y Rob Bridon, quien también protagonizó junto a Coogan "Tristram Shandy". En "The Trip" un crítico gastronómico del UK Observer se dispone a realizar un viaje de trabajo tras dejarlo de forma traúmatica con su pareja. El problema es que en último momento se le unirá un extravagante compañero con el que vivirá situaciones alocadas y surrealistas entre las cuales se contarán con cameos como los de Ben Stiller, entre otros.
9. SWELL SEASON de Kailey Carruthers
Compañeros de grupo y amantes en la vida real, Glen Hansard y Markéta Irglová conmovieron el mundo del cine con la estimable "Once" de John Carney, película que les valió el Oscar a la Mejor Canción y les reportó el impulso necesario para comenzar a difrutar la fama y el dinero con su grupo musical. Lamentablemente, no es oro todo lo que reluce y este último año la entrañable pareja se ha separado. Así pues, despedimos "The Swell Season" con un documental que nos explica la ruptura de uno de los fenómenos musicales más relevantes de los últimos años. Si "Once" se erigía en una tierna historia de amor, "Swell Season" se revela como una triste road-movie que nos explica la mala digestión del éxito.
10. SHE MONKEYS de Lisa Aschan
El libreto de Josefine Adolfsson y la propia Aschan lo definen como "un western moderno sobre el control, el sexo y las criaturas". Un choque entre dos adolescentes en una escuela de equitación traducido en un juego de poder entre dos chicas adolescentes y el competitivo mundo que las rodea. Tras triunfar en el Festival de Gotemburgo (Mejor Película y FIPRESCI) y causar furor en la Berlinale, "She Monkeys" llega ahora a la capital del mundo.
1. CATCHING HELL de Alex Gibney
Alex Gibney es el rey del documental de Sundance. Su film "Taxi to the dark side" tuvo su premiere en Tribeca y acabó ganando el Oscar. Tras estrenar el pasado año la friolera de 4 películas ("Casino Jack and the United States of Money", "My Trip to Al Qaeda", un fragmento de "Freakonomics", y su excelente documental sobre Elliot Spitzer, "Client 9". Pues bien, este año se estrena con la historia de Steve Bartman, un fan del beisbol que tuvo la desgracia de propiciar la eliminación de su equipo, los Chicago Cubs, al tratar de hacerse con una 'foul ball.'
2. ROMANTICS ANONYMOUS de Jean-Pierre Améris
Un interés profesional por el Chocolate lubrica los difíciles primeros pasos de dos tortolitos que sufren de ansiedad y desorden social. Cierto es que podemos imaginarnos cada uno d elos pasos que tomará está entrañable pareja belga, aún y así resulta complicado no disfrutar el viaje que nos propone.
3. BLACKTHORN de Mateo Gil
Tras haber huído de los EEUU, el legendario forajido Butch Cassidy murió en Bolivia en 1908, tiroteado junto a su amigo Sundance Kid. Esto es lo que dice la versión oficial. Pero lo cierto es que ha pasado 20 años escondido bajo el nombre de James Blackthorn. Ahora, en 1927, quiere volver a su casa y ver al hijo que nunca conoció. Así pinta "Blackthron," el esperado western del reaparecido Mateo Gil que entre otros alicientes, cuenta con la participación de Sam Shepard, Stephen Rea, Magaly Solier y Eduardo Noriega.
4. DETACHMENT de Tony Kaye
Es sin duda una de las carreras cinematográficas más traumáticas del Hollywood de los últimos veinte años. De la más absoluta gloria al más tajante repudio. Hablamos del hombre que se enfrentó a toda la industria del cine. Él es, Tony Kaye, responsable de uno de los iconos del cine norteamericano de los 90, ni más ni menos que "American History X." Ahora a la carga con "Detachment," film que cuenta con la participación de Adrien Brody y Tim Blake Nelson para mostrar una brutal y áspera mirada sobre la educación estadounidense. Lo hace partiendo desde los salvajes acontecimientos que suceden en una escuela pública de Los Ángeles y que están basados un espeluznante y sobrecogedor guión escrito por Carl Lund, un antíguo profesor de dicha escuela pública cuya historia parte a raíz de su experiencia personal.
5. MA PART DU GATEAU de Cedric Klapisch
Con la influencia de Ken Loach, de "Las noches de Cabiria" de Fellini, de algunas películas de Capra y evocando también "Pretty Woman". Así se presenta "Ma part du gâteau," título que significa la décima película del exitoso director de "Una casa de locos" y "Las muñecas rusas." El mundo fabrica cada vez más riquezas, y cada vez menos gente las aprovecha. De esta idea nace una comedia ya estrenada en Francia que como sucede a menudo con las obras de Cédric Klapisch, ha dividido a la crítica y trunfado en cartelera.
6. UNA VITA TRANQUILA de Claudio Cupellini
Un chef que esconde un oscuro pasado criminal, esa es la doble identidad del actor italiano del momento, Toni Servillo, en "Una vita tranquilla" de Claudio Cupellini. Un papel con un 'background' similar, muy similar, al de Titta Di Girolamo, personaje inolvidable interpretado por un Servillo que junto a Paolo Sorrrentino convirtieron "Las consecuencias del amor" en una inapelable obra maestra.
7. KORAN BY HEART de Greg Barker
Sería algo así como "Spellbound" en versión islamista, un documental que nos presenta una terna de jóvenes muslmanes que han memorizado las 600 páginas del Koran para recitarlo en un evento en El Cairo. Nunca mejor dicho, sobran las palabras.
8. THE TRIP de Michael Winterbottom
El director de "Génova" incurre nuevamente en la comedia y traslada una sitcom de la BBC a la gran pantalla. Para ello vuelve a contar con uno de sus actores fetiches, Steven Coogan ("24 hour party people") y Rob Bridon, quien también protagonizó junto a Coogan "Tristram Shandy". En "The Trip" un crítico gastronómico del UK Observer se dispone a realizar un viaje de trabajo tras dejarlo de forma traúmatica con su pareja. El problema es que en último momento se le unirá un extravagante compañero con el que vivirá situaciones alocadas y surrealistas entre las cuales se contarán con cameos como los de Ben Stiller, entre otros.
9. SWELL SEASON de Kailey Carruthers
Compañeros de grupo y amantes en la vida real, Glen Hansard y Markéta Irglová conmovieron el mundo del cine con la estimable "Once" de John Carney, película que les valió el Oscar a la Mejor Canción y les reportó el impulso necesario para comenzar a difrutar la fama y el dinero con su grupo musical. Lamentablemente, no es oro todo lo que reluce y este último año la entrañable pareja se ha separado. Así pues, despedimos "The Swell Season" con un documental que nos explica la ruptura de uno de los fenómenos musicales más relevantes de los últimos años. Si "Once" se erigía en una tierna historia de amor, "Swell Season" se revela como una triste road-movie que nos explica la mala digestión del éxito.
10. SHE MONKEYS de Lisa Aschan
El libreto de Josefine Adolfsson y la propia Aschan lo definen como "un western moderno sobre el control, el sexo y las criaturas". Un choque entre dos adolescentes en una escuela de equitación traducido en un juego de poder entre dos chicas adolescentes y el competitivo mundo que las rodea. Tras triunfar en el Festival de Gotemburgo (Mejor Película y FIPRESCI) y causar furor en la Berlinale, "She Monkeys" llega ahora a la capital del mundo.