Este pasado fin de semana llegaba a nuestras salas la que será, seguro, una de las tres mejores películas europeas estrenadas este año. Hablamos de la inmensa "De dioses y hombres," una incontestable obra maestra que no admite discusión alguna. Además, seguimos esperando el estreno en España de títulos que no nos podemos perder como los son "Le quattro volte" de Michelangelo Frammartino (la sensación en el pasado Festival de Cannes), el "Carlos" de Olivier Assayas (para muchos, lo mejor del 2010), "Another Year" de Mike Leigh (otra exquisitez más del maestro británico), el "Never let me go" de Mark Romanek (una de las adaptaciones más esperadas del año) o "En un mundo mejor" de Susanne Bier (gran triunfadora en los recientes Globos de Oro). Todos ellos tendrían cabida en nuestro especial, sin embargo, toca hablar de producciones del 2011, como por ejemplo lo son el nuevo Wim Wenders en 3D, la (¿última?) joya de Bela Tarr, el nuevo Almodóvar en clave noir, la vuelta al ruedo de Enrique Urbizu, la apocalíptica ciencia ficción de Lars von Trier, el Freud según Cronenberg, la sugerente alianza entre Sorrentino y Sean Penn, la nueva y terrorífica Jane Eyre, los espías del responsable de "Déjame entrar" o una nueva 'cuestión humana,' así que...¡al lío!
41.-PINA de Wim Wenders
¿De que va?
Es el particular homenaje que Wim Wenders dedica a la emblemática bailarina Pina Bausch, recientemente fallecida. Para ello, el director alemán filmó el otoño del pasado año las representaciones en público de la compañía en la Ópera de Wuppertal, en la región de Renania del Norte-Westfalia, de tres obras de Bausch: «Café Müller» (1978), «Das Frühlingsopfer» (1975) y «Vollmond» (2006). Wenders también rodó « Kontakthof» (1978) esta vez sin público y con la colaboración no solo de los bailarines profesionales sino también de adolescentes y de ancianos. Posteriormente, estas secuencias fueron adaptadas a 3D. El rodaje normal se prolongó en diferentes escenarios de los alrededores de Wuppertal (ferrocarriles, naturaleza, paisajes industriales...) con la participación de varios miembros de la compañía.
¿Por qué está en la lista?
Siguiendo los pasos de Herzog y Scorsese, Wim Wenders se sube también al tren del 3D. Lo hace en plan bailarín, con un documental sobre la famosa coreógrafa alemana Pina Bausch. La magia de los gestos y los movimientos inventados por Pina serán magnificados en la gran pantalla gracias a la tecnología tridimensional. "Pina" iba a ser un proyecto común entre la creadora del Tanztheater Wuppertaler y el director alemán; sin embargo, tras su repentino fallecimiento, el proyecto se convirtió en un homenaje de la compañía de danza a la obra de Bausch. Así lo indican los créditos de su hermoso tráiler: "Un documental de Wim Wenders para Pina Bausch." Aunque fuera de competición, "Pina" será, sin duda, una de las estrellas de la sección oficial de la próxima Berlinale.
¿Qué puede fallar?
Es su primera incursión el campo del 3D y queda por ver como se adapta a esta nueva tecnología. Además, en lso últimos años el cine de Wenders a dejado de tener el alto nivel y la solidez a la que nos tenía acostumbrados. De todas formas, su hermoso tráiler nos hace esperar lo mejor del responsable de "París, Texas."
42.-NO HABRÁ PAZ PARA LOS MALVADOS de Enrique Urbizu
¿De que va?
En una noche de desenfreno un policia corrupto mata a tres narcotraficantes colombianos. El cuarto del grupo se le escapa y empieza una persecución salvaje por parte del agente. Asimismo, en otra trama paralela una juez investiga el incidente y empieza a sospechar que no fue una mera actuación policial.
¿Por qué está en la lista?
Ultraviolento, salvaje, visceral y contundente, así se presenta "No habrá paz para los malvados".Y es que siete años han pasado desde que Enrique Urbizu nos regalara una perturbadora pero ante todo excelente joya en forma de "La vida mancha" (2003) y más aún desde la soberbia "La Caja 507", desde entonces, su actividad profesional se ha limitado a escribir el guión de los "Castillos de Cartón" de Salvador García Ruiz, y la verdad, siete años son demasiados años como para prescindir del magistral cine del director bilbaíno. Por ello, cabe alegrarse por la finalización del rodaje del nuevo thriller de Enrique Urbizu, sin duda, rey del género 'noir' en el actual cine nacional (y también europeo) y junto a Daniel Monzón y Patxi Amezcua, uno de los pocos (por no decir el único) capaz de mantener el cine de género español al alto nivel cualitativo que merece.
¿Qué puede fallar?
Muchos podrían atribuir la presencia de José Coronado en el papel protagonista como principal handicap, sin embargo,Urbizu es uno de los pocos cineastas (por no decir el único) que ha sabido sacar el máximo partido de las virtudes interpretativas del protagonista de "La caja 507" y "La vida mancha."
43.-THE TURIN HORSE de Bela Tarr
¿De que va?
La delicada salud de un viejo caballo de granja compromete el trabajo y la vida de un viejo granjero y su hija.
¿Por qué está en la lista?
Todos los cinéfilos nos retorcimos cuando Bela Tarr anunció en la premiere de su magistral "El Hombre de Londres" que su próxima película sería la última. Todo empeoró cuando su producción fue detenida en el 2008 debido a las inclemencias de un helado invierno, y más aún nos deprimimos cuando su presencia se anunciaba para Cannnes y finalmente no pudo llegar. Ahora sí, por fin, confirmada su presencia en la inminente Berlinale, todos nosotros esperamos lo mejor de uno de los principales referentes del cine de autor europeo que supuestamente pone fin a su carrera cinematográfica con su particular homenaje a "Al azar Balthazard" de Bresson.
¿Qué puede fallar?
Esperemos que su problemático rodaje y tortuosos problemas de producción no influyan en el resultado final de la película. Estamos seguros de que no.
44.-MELANCHOLIA de Lars von Trier
¿De que va?
Se trata de un drama de ciencia ficción que narra el desastre psicológico que genera un planeta al orbitar demasiado cerca de la Tierra.
¿Por qué está en la lista?
Tras dejarnos atónitos, apesadumbrados, doblados, sin palabras, con la excelente "Anticristo," Lars Von Trier pasa ahora del terror a la ciencia ficción, dando así otro nuevo giro a su polémica carrera cinematográfica. Kirsten Dunst (“María Antonieta”) sustituye finalmente a nuestra Pe’ y comparte cartel con Kiefer Sutherland, Charlotte Rampling y Charlotte Gainsbourg, una de las pocas valientes que repiten experiencia fílmica con el autor de “Dogville.”
¿Qué puede fallar?
Puede fallar todo o puede no fallar nada. Así es Lars von Trier y así es su cine, un cine que encandila y aborrece por partes iguales. Habrá que ver como se desenvuelve en el campo de la ciencia fición y sobre todo, ver como le sienta un gran presupuesto obligado a lograr una gran taquilla. Nosotros permanecemos expectantes.
45.-THIS MUST BE THE PLACE de Paolo Sorrentino
¿De que va?
Una antigua estrella de rock que se aburre en su retiro descubre que su padre es un criminal nazi que se refugió en los Estados Unidos y decide buscarle.
¿Por qué está en la lista?
Paolo Sorrentino + Sean Penn + Francesc McDormad + Toni Servillo. ¿Que más decir? El responsable de "Las consecuencias del amor" y "Il Divo," dos de las mejores películas que el cine europeo nos ha brindado en la última década, se une a dos emblemas del actual Hollywood además de seguir contando con su actor fetiche para contarnos una historia en la que seguro, volverá a deleitarnos con su personal estilo e inconfundible sello autorial. Además, ¡no os perdáis a Sean Penn vestido y maquillado en plan cantante de "The Cure!"
¿Qué puede fallar?
En nuestro caso, confiamos ciegamente en un Sorrentino que no ha dejado de encandilarnos desde su ópera prima "L'uomo in piu" hasta su última película, "Il Divo" pasando por "Las consecuencias del amor" (sin duda, su obra cumbre) y "Amigo de familia" (otra joya que lamentablemente permanece inédita en España) Esperemos que el hecho de rodar en inglés y con actores 'made in Hollywood,' algo totalmente nuevo para él, no le pase factura.
46.-A DANGEROUS METHOD de David Cronenberg
¿De que va?
Es una historia de descubrimiento sexual e intelectual basada en acontecimientos reales a partir de la turbulenta relación entre el joven psiquiatra Carl Jung (Michael Fassbender), su mentor Sigmund Freud (Viggo Mortensen) y Sabina Spielrein (Keira Knightley). A este trío se añade Otto Gross (Vincent Cassel), un paciente libertino decidido a traspasar todos los límites. Esta exploración de la sensualidad, de la ambición y del engaño llega a su momento cumbre cuando Jung, Freud y Sabina se reúnen antes de separarse definitivamente y cambiar la dirección del pensamiento moderno.
¿Por qué está en la lista?
Cuatro años después de "Promesas del este", y mientras nos llegan rumores y más rumores sobre su posible secuela, David Cronenberg nos vendrá en forma de "A Dangerous Method", película sobre la cual venimos hace ya tiempo informando y en la que el director de "Una historia de violencia" vuelve a reunirse con Viggo Mortensen para llevar a cabo la adaptación de la controvertida obra teatral de Christopher Hampton, responsable de los libretos de "Las amistades peligrosas" y "Cheri" que en esta ocasión centra la historia en la relación entre Sigmund Freud y Carl Jung papeles que interpretarán Michael Fassbender (descubierto en "Hunger", consagrado en "Fish Tank", conocido por "Malditos Bastardos") y el propio Viggo Mortensen que llegó al rodaje para reemplazar en el papel a Christoph Waltz, el actor inicialmente destinado a interpretar al famoso psicólogo. Una perturbadora historia 100% psicológica que seguro, nos ofrecerá la mejor versión de uno de los principales maestros del cine contemporáneo.
¿Qué puede fallar?
Ya hemos asimilado el cambio de rumbo de la filmografía de Cronenberg iniciado con "Una historia de violencia." Pasamos del terror al cine negro y ahora al psicológico. Seguros estamos de que estamos ante otra obra maestra, al igual que lo son "Una historia de violencia " y "Promesas del este."
47.-LA PIEL QUE HABITO de Pedro Almodóvar
¿De que va?
Desde que su mujer murió quemada en un accidente de coche, el Dr.Ledgard, eminente cirujano plástico, se interesa por la creación de una nueva piel con la que hubiera podido salvarla. Doce años después consigue cultivarla en su laboratorio, aprovechando los avances de la terapia celular. Para ello no dudará en traspasar una puerta hasta ahora terminantemente vedada: la transgénesis con seres humanos. Pero ese no será el único crimen que cometerá …
¿Por qué está en la lista?
Es uno de los títulos más esperados del 2011, nada más y nada menos que la última película del cineasta más relevante del panorama cinematográfico nacional. Finalizada ya la fase de rodaje, "La piel que habito" se encuentra ya en fase de posproducción, ultimando así un proyecto en el que Pedro Almodóvar llevaba ya tiempo, mucho tiempo, trabajando. Previsto su rodaje incluso antes que "Los abrazos rotos", finalmente fue pospuesto...pero como quien dice, 'todo lo bueno se hace esperar.' El director manchego se reencuentra con Antonio Banderas y Marisa Paredes para adaptar una historia libremente inspirada en la novela negra “Tarántula” de Thierry Jonquet y que el propio realizador define como "un intenso drama que a veces se inclina por el noir, a veces por la ciencia ficción, y otras por el terror."
¿Qué puede fallar?
Tanto el terror como el cine negro o incluso la ciencia-ficción son tres géneros completamente novedosos para el maestro manchego. Veremos como se adapta a ellos su inconfudible sello autorial.
48.-JANE EYRE de Cary Fukunaga
¿De que va?
Jane Eyre (Mia Wasikowska) huye de Thornfield House, donde trabaja como institutriz contratada por el acomodado Edward Rochester (Michael Fassbinder). La aislada e impresionante mansión, así como la frialdad del Sr. Rochester ponen a prueba la resistencia y fortaleza de la joven, educada en un orfanato. Pero al reflexionar sobre su pasado y recuperar su curiosidad natural, Jane regresará a Thornfield House y al terrible secreto que esconde el Sr. Rochester.
¿Por qué está en la lista?
La nueva "Jane Eyre" es puro terror gótico. Así es, la enésima adaptación del la emblemática obra de Emily Bronte vulve a la gran pantalla y lo hace de forma más transgresora que nunca. Lo hace con Mia Wasikowska ("Alicia en el país de las maravillas"), Michel Fassbender ("Hunger") y Judi Dench a la cabeza. Su responsable, Cary Fukunaga, uno de los principales valores en alza del actual panorama indie, responsable de "Sin Nombre," producto 'made in Sundance' cuya minuciosa realización y fascinante factura visual daba luz a una de las óperas primas más estimulantes vistas en el Park City. Todo pinta bien, muy bien
¿Qué puede fallar?
Una nueva versión de Jane Eyre, y ya van....Sin embargo, un nuevo registro más cercano al terror gótico que al simple drama biográfico de época levanta nuestras expectativas. Su tráiler lo dice todo.
49.-TINKER, TAYLOR, SOLDIER, SPY de Tomas Alfredson
¿De que va?
Cuenta la historia de Smiley, un experto en inteligencia de mediana edad forzado a regresar de su retiro para encontrar a un "topo soviético" dentro del propio MI6.
¿Por qué está en la lista?
Tomas Alfredson, responsable de la magistral "Déjame entrar," sin duda, una de las mejores películas de terror que nos ha brindado la últim a década, realiza ahora otra adpatación, ene ste caso es el turno de la novela homónima de 1974 escrita por John Le Carré, y editada en España con el título de 'El topo'. Para ello cuenta con Gary Oldman, Ralph Fiennes, Colin Firth y Tom Hardy entre otros.
¿Qué puede fallar?
"Déjame entrar" es la única referencia que tenemos en España del realizador sueco. Esperemos no haya sido una simple iluminación y nos demuestre con sus siguiente película que estamos ante otro nuevo referente del cine de autor europeo. También queda por ver como se desenvuelve en el cine de espías, con un gran prespuesto y un reparto repleto de estrellas.
50.-LES AMANTS de Nicolas Klotz
¿De que va?
Una joven se enamora de un inmigrante clandestino afgano. Pero una fuerza invisible plana sobre este amor, generando miedo, confusión y muerte.
¿Por qué está en la lista?
El pasado mes de Octubre comenzó en París el rodaje de "Les Amants," sin duda, una de las películas que con más ansia esperamos para este nuevo 2011. Un film que ya encara su fase de posproducción y que significa la vuelta al ruedo de Nicolas Klotz y Elisabeth Perceval, responsables, entre otras, de "Paria," "La Blessure" y, sobre todo, "La cuestión humana," una obra maestra con mayúsculas. Un film que nos dejó atónitos mediante una reflexión social que nos ponía los pelos de punta. De la mano de Mathieu Amalric, Klotz y Perceval eran capaces de comparar los métodos laborales que actualmente rigen en el mundo capitalista de hoy día con los que emplearon los nazis en su momento. Lo hacían con una encomiable contundencia y sobriedad. Ahora toca "Les Amants", un film que conecta con algunas inquietudes expuestas en "La cuestión humana" y que versa sobre “la sociedad de control”
¿Qué puede fallar?
Únicamente que no llegue a salas comerciales en España. "La cuestión humana" lo hizo gracias al 'atrevimiento' de Intermedio. Esperemos, pase lo mismo con "Les Amants" y no debamos limitarnos al circuito festivalero para poder disfrutar de la última película de dos autores que van camino de marcar época en el cine francés contemporáneo.